《源氏物语》成书于公元1001-1008年之间，是世界上最早的长篇写实小说，为三千万日本家庭不朽的国民文学，是世界上公认的亚洲文学十大理想藏书，亦是世界文学宝库中不可或缺的一件珍品。 本书以日本平安王朝全盛时期为背景，通过主人公源氏的生活经历和爱情故事，描写了当时社会的腐政治和淫乱生活上层贵族之间的互相倾轧和权力斗争是贯穿全书的一条主线，而源氏的爱情婚姻，则揭示了一夫多妻制下妇女的悲惨命运。在贵族社会里，男婚女嫁往往是同政治斗争的手段，妇女成了政治交易的工具和贵族男人手中的玩物。评论认为，《金瓶梅》是中国封建社会的世态图，在那里，女人是男人生理发泄的工具；《源氏物语》则是日本贵族社会的写真集，在那里，女人是男人政治交易的商品。 全书五十余回，近百万字。故事涉历三代，跨越70年，所涉及人物四百多位，印象鲜明的也有二三十人。此书颇似我国唐代的传奇、宋代的话本，但行文典雅，极具散文韵味；加之书中大量引用汉诗，及《礼记》、《战国策》、《史记》、《汉书》等中国古籍史实和典故，因此读起来具有浓郁的中国古典文学气氛。 《源氏物语》开辟了日本物语文学的新道路，是日本古典现实主义文学达到一个新的高峰。

《雪国》，侍桁译本。“二十世纪外国文学丛书”一种。译笔明丽，意境渺远，在众译本中最靠近原著风格。十分可读。包括《雪国》与《伊豆的歌女》

樋口一叶们的《青梅竹马》 ——读樋口一叶的《青梅竹马》及由此所想到的 余华说：“樋口一叶毫无疑问可以进入十九世纪最伟大女作家之列，她的《青梅竹马》是我读到的最优美的爱情篇章，她深入人心的叙述有着阳光的温暖和夜晚的凉爽。” 我对她的最初印象也就是从这段文字里来的，这段文字是我2年前从一本叫《散文》的期刊上看来的。那个时候就记下了《青梅竹马》这个名字，可是一直找不到中译本，直到前一段时间，很意外的在网上搜到了，就买了下来。手上这本是插绘本，是个选集，包含着《青梅竹马》、《岔路》和《十三夜》，听朋友说这个版本的内容和原著略有不同，不过也只好将就下了，这是我能在大陆找到的唯一版本，再有就是1962年人民文学出版社的《樋口一叶选集》了，而这个版本我这辈子怕是都难见到。 严格的说《青梅竹马》最多算个中篇小说。不过貌似樋口一叶一生没有写过一部长篇小说，这大概也和她的短命分不开。1872年生人，1891年她19岁，为了挣稿费养家开始了文学创作，而她真正摆脱当时女作家所有的脂粉气形成自己风格则是在1894年之后，这个转变是她在贫民区生活的9个月的结果。生活是一切艺术创作的基础，这样看我们就不难理解樋口为什么能在1894年12月到1896年1月的被文学评论者称为“一叶的奇迹十四月”中写出那么多的脍炙人口的著作了。 限于篇幅，我就只谈《青梅竹马》，这也是我最喜欢的故事之一，另一个就是《十三夜》。 《青梅竹马》的故事再简单不过，一个成长在妓院里长大后注定会成为妓女的美丽姑娘美登利情窦初开，爱上了一个父亲是寺院主持将来注定会成为和尚的男孩藤本信如（在日本僧人可以结婚，而很多寺院都是世袭的）。后来美登利月经初潮，这意味着她距离自己的宿命又更近了一步，与此同时，长大的藤本信如也要面对自己的宿命，他不得不穿上法衣去僧人专门的学校修习佛法。 总观全篇，故事只有一个主角那就是美登利，藤本信如最多算个大片的绿叶，这一点从人物出场和对人物的刻画上就能够发现。 故事特意设置了田中正太郎这个“钟情于”美登利的角色。阿正一有空跑到美登利身边，和她在一起他总是有着说不完的话。尽管美登利回应得也很热情，但是显然这不是爱，这一点从一个细节就可以看出。阿正很认真地说自己将来要讨一个漂亮媳妇，笔店老板娘便同他开玩笑说要他在鲜花铺的阿六、水果铺的喜姑娘和美登利之间选一个，结果接连排除了前两个之后。阿正很不好意思地红了脸退到了墙壁跟前，而美登利“这一个倒是连脸颊也没红”。 阿正与美登利截然不同的反应恰表达了美登利的态度。这也与后文，美登利见到信如时的脸红与心扑通扑通跳形成反差，一个三角恋的网便成形于这三个孩子间。 阿正的存在恰烘托了美登利对于信如的爱恋同时也加重了美登利的悲剧色彩。 故事的高潮发生在接近结尾的部分，信如的母亲给女儿做好了新衣要信如送到茶店的姐姐那去，此时正下着雨，信如走到美登利所居妓院的外边时木屐的趾襟儿恰巧断了，笨手笨脚的信如只好蹲下身来捻纸绳儿，而此时伞也不巧被风吹走，衣服的下摆也因为蹲下身子的缘故被水泡脏。这一切被身后赶来帮忙的美登利看个清楚。美登利看到了曾经的“仇家”，却很意外的生不出气“美登利原是应该捉住信如的袖子，气势汹汹地用这些话质问他的。可是现在她却一声不响地躲在门后，也不见她扭头就走，只是由于不定地呆呆站着，心里扑通扑通乱跳，真不像平日的美登利了。”这边的信如也显然从刚才的脚步声判断出了身后站着个美登利。可是，男孩却装作什么也么注意到，“专心”捻纸绳，心里却也早已是一团乱麻了。“唉，手那么笨，怎么能修理好呢！纸绳捻得一点也不紧，用稻草卡趾襟儿有什么用，马上又要断了。唉唉，外褂下摆在地上拖脏了也不知道吗？唉呀，雨伞又给风吹跑了，应该先把它收起来呀。”一旁的美登利早已是心急如焚。这个时候美登利的妈妈叫他回来洗澡，美登利大声应付着。如果说刚才信如可以装作没有意识到她的出现，那么现在呢？她的声音显然也被信如听到了。美登利也意识到了这一点，“两颊不由得发起烧来”可是她开开门会难为情，离开又不忍心，最后只好一声不响的从格子门里丢出一条红友禅的布条。信如却连个头也没有回，于是姑娘的心从纠结变成了幽怨，心里不禁一阵难过，眼泪已经挂在眼角。此时的信如呢“信如心里不禁一动，不知怎么地一阵无名的哀愁忽然涌上心头，他只是呆呆望着绸条，也没有把它拾起来。”他为什么会“不禁一动”呢？也许他喜欢美登利，“不禁一动”恰恰表现了他对于两个人命运的哀惋和无奈。最后他还是没有捡，“只有那块红友禅绸条把人的哀怨留在上面，孤单单地躺在格子门外的泥地里。” 故事最后“每当夜色笼罩了四周的时候，人们一定会看见一个小的孤影提着一盏弓形灯笼，冷冷清清地走过堤坝。那就是替奶奶去收利钱的正太郎。”正太郎接替了奶奶的工作，是的每个人都要长大，于是信如也要毫无例外地面对自己的命运离开这里。故事的结尾也因此有了一个小高潮“在一个下霜的寒冷的早晨，不知什么人把一朵水仙花丢进大黑屋剧院的格子门里。虽然猜不出是谁丢的，但美登利却怀着不胜依恋的心情把它插在错花格子上的小花瓶里，独自欣赏它那寂寞而清秀的姿态。日后她无意中听说：在她拾花的第二天，信如为了求学穿上了法衣，离开寺院出门去了。” 美登利的无意实则是作者的有意，将有限的片断拼接在一起我们不难得出丢纸水仙花人是信如。这个纸水仙其实是信如留给美登利的念想，正如那块红友禅的布条寄托着太多的情，聪明的美登利也肯定会有这种猜想吧！ 所以才会“怀着不胜依恋的心情”，自己的心情终于有了一个绵实的落脚，一下子便坐实了下去，这也算是微微给了心一点抚慰吧，实则往深里想，她还是不确定，她的心里有着那个人，那个人的心里是否也有自己呢？美登利自始至终也未曾听过信如的表白，也许读者嗅出了这种爱，可是美登利呢，她能够确信么？他们之间更多的是迷、是雾，看得美却猜不透。于是辗转一番，还是有些悲凉在吧！此时的美登利已无从确认这一切了，她选择了把纸水仙插在小花瓶里“独自欣赏”，为那瞬间的惊喜覆盖住，捂起来，留待日后慢慢掀开看，是痛是楚，反正现实顾不上了，后面可能有更大的悲伤，在那里等着自己。现实，顾不上了。 故事在此结束，却留下了太多的潜台词，开放式的结尾让人觉得容量是如此之大，你不禁会设想主人公今后的生活继而同情他们的遭遇。说到底，这个故事就是两个字：无奈。短短的两个字却包含了太多的辛酸。讲爱情是假，表女性在社会中悲苦的地位才是真。乍看起来一切哀伤都是淡淡的，似乎每个人都应当有的，这么看也就无所谓哀伤了。可是细想来呢，你就不确定了，你不断地质问自己，只是淡淡的么？就如同一个人，他（她）丢了什么东西，也许从表面上看他（她）很坚强，也就是有点儿小小的不开心，实则呢？你还是不确定，毕竟你不在他（她）心里，又怎么知道她的心中所想？更何况作者笔下招人悲悯的女孩，所丢失的东西其实是被掳去的，如果说这仅仅是一个人的悲哀，那还可以勉强接受，可这恰恰是整个社会的悲哀，是整个时代的悲哀，不只是在日本，它发生在那个男权至上时代的所有社会之中。在那样的社会，女性的地位是卑微的，是从属于男性的，不论是出生于社会底层将来注定会成为妓女的美登利还是《十三夜》中进入了公馆深院成为官官太太的阿关，她们的现实经历也许不同，可她们的命运却有着普遍的相似性，这是在她们出生的那一刻就已经注定的了，只因她们是女人。 樋口一叶作为一个生活在社会底层，体味着生活艰辛的女人，对那些它所描绘的主人公的遭遇自然不会陌生。曾有这样一件事：有一天，樋口一叶手头拮据于是跑去找一个江湖术士借钱，对方说如果樋口一叶能够做他的小老婆，她可以一直得到他的资助，结果被她断然拒绝。处在那样的时代和社会，她是如此的无助，也因为现实的问题，她无法在自己的作品中将对现实的不满很明了的大声讲出来，而是选择了一种相对隐晦的手法。引用余虹在《一个人的百年》中所讲的一句话就是“一块对恶没有激烈反抗却有持久拒绝的石头，一块对善没有悲壮献身却有耐心执着的石头以她不绝的微光烁伤我正在死去的心。也许英雄的时代早就过去了，也许从来就没有什么纯粹的英雄，日常生活的重负与担当落在每一个人的身上，那些像石璞一样举重若轻的人让生命看到了希望。”樋口一叶便是这样一个人，一个普通却伟大的女人。《青梅竹马》写的正是她自己的故事，她是美登利，也是阿关，她是那些体味着生活不公理解那些受不公正对待女性中的任何一个，正如她所说：我是为了抚慰世间女性的病苦和失望而降生到这个世上的…… 2004年11月，日本起用新版纸币，其中5000日元面额的纸币正面用的便是樋口一叶的肖像。这也是女性形象首次出现在日元的正面。一方面这是对她在日本文学史上地位的一种肯定。另一方面，对于穷苦一生的樋口一叶来说，这也不能不算是一种讽刺。 好在我们很欣喜地看到，随着社会文明的发展在今天的社会之中女性的地位在不断地提高，想必这也是樋口一叶所终生期盼的吧。 愿《青梅竹马》只是樋口一叶们的《青梅竹马》，愿她的《青梅竹马》只存在于过去。 http://bbs.gxsd.com.cn/viewthread.php?tid=53053

本书作者林真理子，日本当代著名女作家，以小说、散文驰名于日本文坛，并多次获奖。 当女麻也子喜欢打扮，颇有风韵，经常出入美容沙龙。大学毕业后她嫁给了工业系统的航一。七年的婚后生活，消磨了他们初恋时的激情。航一是“工作狂”，对妻子毫无兴趣，使麻也子经常与别的男人幽会。 与麻也子曾经有过关系的四个男人：一个是高中时结识的，现已不知去向；一个是心胸狭隘的，因未能和麻也子成婚而至今怀恨在心。其次是野村，在有名的广告代理店工作。他出手大方，举止潇洒，处事很有分寸。他曾为麻也子的青春时代镀上一层强烈的色彩。第四个是身材和容貌都出众的工藤，从而引出了一段感人肺腑的婚外情。但最后麻也子似乎终于明白了，男人其实没有什么区别，总是我最吃亏。 本书故事情节曲折，语言纯情、流畅。作品以细腻的笔调深刻地揭示了“婚外恋”者的内心世界，把困惑、愧疚、欢愉、苦闷的心情表现得淋漓尽致，入木三分。

包括《恶女手记》《最后的世界》《浑身是泥》三部小说。

为了孩子，你一定要读的一本书，每一位家长和老师！ 本书由日本著名作家，著名电视节目主持人，联合国儿童基金会亲善大使——黑柳彻子所写。该书出版后，不仅在日本，而且在全球都引起了极大的反响，成为日本历史上销量最大的一本书。 本书讲述了作者上小学时的一段真实的故事。作者因淘气被原学校退学后，来到巴学园。在小林校长的爱护和引导下，让一般人眼里“怪怪”的小豆豆逐渐成了一个大家都能接受的孩子，并奠定了她一生的基础。这本书不仅带给世界几千万读者无数的笑声和感动，而且为现代教育的发展注入了新的活力，成为20世纪全球最有影响的作品之一。

夏目漱石生于一八六七年，死于一九一六年，是日本近代著名作家在日本文学史上有很高的地位，小说《心》由"先生和我"、"父母和我"、及"先生和遗书"三个在形式上各自独立，在内容上又相互联系的部分组成。其中，第三部分的"先生和遗书"是小说的核心部分，可以说前两个部分都是为第三个部分的展开而做的铺垫和伏笔。《心》讲述的是"先生"结识并爱上了房东家的小姐，同时也赢得了房东太太的好感，但却因年少时曾受到叔父的欺诈而对他人时存戒心，迟迟不能表白自己的心意。后来，"先生"的好友K住进了房东家里，也爱上了小姐,直率的K向好友"先生"表白了自己的心事，"先生"在表面上批评K"不求上进"，背地里却偷偷地向房东太太提出要和小姐结婚。知道了这一切真相之后的K ,在绝望中自杀了,同时K的死也留给"先生"一生的不安和自责，婚后的"先生"一直无法忘却K ,他的内心无比的寂寞，终于也走上了自杀的道路。

《人生需要匠人精神》寻访日本当代10位陶艺家，走进他们的陶艺工坊，聆听他们的创作历程，体味他们的匠人精神。 他们隐居在山村，过着真正清心寡欲的生活，在宁静的工作室里日复一日地重复着制陶工作。然而在这貌似恒常的创作中，打动人的正是他们勇于创新、坚持手作、不断进取等朴素而令人敬佩的匠人精神。 在这个物质过剩与信息发达的世界，人们太容易喜新厌旧、太容易浮于表面、太容易半途而废，而忘记了要严肃地对待物品、对待工作、对待生活。制陶这条路，仿若人生，靠的是手艺，急不得，懒不得。千锤百炼，才能成。 透过这本书，不仅能邂逅工艺之美，更能遇见那隐藏在陶瓷背后的匠人之心。 《人生需要匠人精神》编辑推荐： 1.他们是一群朴素的陶瓷匠人，隐居在山村，专心于创作。他们借由个体视角传递自然，力求朴素的器用之美。他们仔细打磨、反复锤炼，对待造物迷恋而执着。他们相信，除了梦想和远方，人生需要匠人精神。 2.安藤雅信、奥田英山、大村刚、谷井直人、井山三希子、三笘修、市川孝、小野哲平、小泽章子、岩田智子，10位陶艺家，10种制陶情怀，10种手作情结。看这些优秀的陶艺家如何演绎匠人精神。更有中日两国茶人、策展人讲述与匠人、与陶瓷相遇的故事。 3.全面展示陶艺家的代表作品，专业摄影师拍摄，在光与影中欣赏陶瓷寂静的美。 4.设计清新，装帧雅致，彩色印刷，力求呈现最舒适的阅读体验。随书赠送安藤雅信作品的精美明信片。

陶醉于一个人的自在悠闲，是人生最难能可贵的享受。 一个人生活与独处其实充满了无限的可能，不一定必须与“寂寞”划上等号。一个人生活，可以说走就走去旅行、“一人新年”也很快乐……本书从多方面来探讨一个人住的生活智慧，包含心灵层面、一个人的生活智慧、一个人的享受法、一个人生活的智慧与勇气等，并援引许多实际案例与方式引领读者进入“一个人生活”的美好国度。

《西瓜的香气》收录了中篇小说《每一天都是芳香的日子》和《棉花糖》，短篇小说集《西瓜的香气》以及长篇小说《夏日的光芒》。 十四岁少女身边忽然发生了许多事情：一直喜欢的娟子婆婆其实是爷爷的情人，而奶奶说这也是一种幸福；爸爸看似不爱妈妈，却每年都在生日这一天执著地给妈妈买礼物；没有嫁给相爱的人的姐姐，却幸福地过着平庸而满足的生活……现实与虚幻交融，年少的经历仿佛都散落在那个湿润的夏天里。这世间的爱情和幸福实在是太复杂了，但如果真正地爱着一个人，你就会原谅他做的所有事情。

神山町是日本山区的一个普通村落。二十年前，这里农业衰退，年轻人纷纷离开家乡外出打工，只有年迈的空巢老人留守。公益组织“绿谷”的摸索和实践为神山带来了活力与生机，如今的神山聚集着来自都市的企业和年轻人，活跃着才华横溢的创意人和商业精英，这个曾经的小山村正一步步变成创造力的孵化器、工作方式的试验场，成为二十一世纪的前沿所在。 本书通过对日本德岛县神山町的实地考察，探讨当代日本人追寻的新的办公模式、区域发展方向和生活态度。神山之前的遭遇在当下中国的中小城镇也非常突出，值得中国读者品味、借鉴。

边品味小幸福边活着的生活，并不是指众人皆围着你说“恭喜恭喜，真不错”的生活，而是指你拥有很多从心底感觉“真好”的瞬间的生活。而这种你感觉“真好”的瞬间，并不单单是眼睛看得见的，而是用心去体验的。正如小王子所说的：重要的东西，用眼睛是看不见的，只有用心看才能看得清。 心，是一切温柔的起点，是一切美好的起点。以温柔之心，无论何时何地，尝试着发现美好。一张脸、一行诗句、窗外的云朵、一些涂鸦、一些手作，一个微笑，一首音乐…… 愿亲爱的你，特别柔软、特别沉醉、特别心存感激地美丽。

你很寂寞吗？嘿，那就和我聊会儿天吧！ 本书是《你知不知道我很担心你啊》姊妹篇，故事更加暖心，更加动人。 有时你在半夜里一个人偷偷哭泣，狗狗总是来到身边，摇着尾巴。它懂得你不愿向人吐露的悲伤，用无声的陪伴给你带来勇气，成为你生命中独一无二的存在。 14只狗狗讲述着温暖的故 事，陪你度过孤独冰冷的时刻，在温暖人心的同时，还让人明白日常的倾诉、陪伴和关怀是多么可贵。 附赠狗狗主题彩色“to do list”一本，萌狗公交卡贴2张。书里的狗狗悄悄对我们说：“按照自己的心愿去生活吧，这样才能变得幸福。”

从仙人到猛犸象，从《聊斋志异》到《今昔物语》，幸田露伴运用渊博的中国和日本古典知识，乃至西方神秘学的元素创作了一系列短篇作品，为我们开启了一个森罗万象的怪奇世界。 收录篇目：《观画谈》、《怪谈》、《中国的灵异现象》、《神仙道中一先人》、《聊斋志异、芝加哥观察报和魔法》、 《东方朔和猛犸象》、《今昔物语和剑南诗稿》、《金鹊镜》、《扶鸾之术》等。 本书由清华大学出版社出版发行，万墨轩图书策划编辑。

《我们是穷得开朗，所以不用担心》是《佐贺的超级阿嬷》续篇。 八岁那年，岛田洋七来到佐贺乡下的阿嬷家。虽然日子很穷，但阿嬷总有神奇的生活绝招，让家里洋溢着笑声与温暖。他将与阿嬷相依为命的故事写成《佐贺的超级阿嬷》，深受家长、老师和孩子的喜爱，创造了700万册的销售奇迹。 长大后，如果在生活中遇到困难，一筹莫展，洋七总会收到阿嬷和妈妈的来信，这些信给了他无限的力量与温暖，成为照亮他前行道路的明灯。本书收录了这些温暖的信件和它们背后的故事，给每个孩子，以及曾经是孩子的大人前进的勇气。

本书含谷崎润一郎两部长篇小说代表作：《疯癫老人日记》和《钥匙》。 《疯癫老人日记》描绘了一位“疯癫”老人扭曲的爱。肉体上已衰竭的老人，通过对儿媳的思慕，来满足内心的情欲。在濒临死亡的时候，唯一的愿望是埋在刻有儿媳脚掌拓片的墓碑下。 《钥匙》描绘了一对中年夫妇间异样的较量，丈夫为了刺激自我，故意在日记中暗示妻子出轨，偷窥日记的妻子也做出种种疑似出轨的暗示。两人在窥看对方日记的过程中，逐渐共同沉沦于欲望……本书以交替剖白内心的方式描写人性的手法，对日本文学影响极其深远。

专门关注日本的超人气媒体品牌「知日ZHIJAPAN」推出《知日》特集第34弹——《知日•完全笑点说明书》特集！ 《知日•完全笑点说明书》特集，全面解析日本的搞笑文化。 频频引爆互联网的日式冷笑话从哪里来？弹幕文化与网络吐槽，如何引领一亿人的互联网狂欢？ 日本搞笑行业霸主如何独占兴行市场和综艺电波？无处不在的整人综艺如何让人“节操尽碎”？ “搞笑艺人”是一种怎样的生物？KUSO日漫里有怎样的学问？为什么说关西人天生会搞笑？ 特集独家专访喜剧大师三谷幸喜，芥川文学奖得主、搞笑艺人又吉直树，昭和爆笑王之子、姜昆弟子二代目林家三平，漫才大奖M-1三连冠COWCOW，女性搞笑艺人渡边直美，演艺节目鼻祖《笑点》制作人；更有当红艺人明石家秋刀鱼、DOWNTOWN、NINETY-NINE、LONDON BOOTS、松子DELUXE、有吉弘行的人生故事。 松本人志曾经说过：“笑，是上天赋予人类的唯一特权。”这一次，让我们一起打开搞笑王国的大门吧！

“待客的心意是最高的细节。本书里的每幅照片，于我都是一场盛会。” 日本口碑最好的茶道点心书 荣获2015年世界美食图书大奖最高奖 ------------------------------------------ 精致茶点，搭配底蕴美器。巧手匠心，呈现渊源雅趣。 附详尽背景介绍，特别收录作者为中文版新写后记“何为茶道” 完美构筑一个和果子的世界。 ------------------------------------------- 在这本书里，日本茶道大师木村宗慎在一年三百六十五天里，不仅随季节和时令变化，也配合节日祭典，将精致的和果子与富有历史底蕴的器皿精心搭配，每次的组合都是一件艺术品，每一幅图片都犹如一场盛宴。同时，木村宗慎在这本书里详尽地阐述了和果子的文化，将其历史、分类、术语、与茶道的关系、与器皿的搭配、以及那些百年老铺等巨细无遗地讲述给读者，对于哪怕不了解和果子文化的人，有了这本书也能毫无障碍地欣赏这种文化的美。可以说，《一日一果》这本书完美而全面地呈现了一个和果子的世界。 ---------------------- 评价： 即便语言不通，但当我翻开这本书，便已被其中深刻的精神内涵所打动。 ——世界美食图书大奖创始人 爱德华•君度 拿着这本书，去京都旧街上寻找百年老铺吧。穿过布帘，感受时间在那里静止。盘中小世界，见天地，见人情。 ——译者 蕾克 木村宗慎式的茶道和意境，单纯的看那些精美的历史各个时期的器皿，就是一件赏心悦目的事情，尤其是其中的漆器，更是美轮美奂。而重头戏的各式和果子，更是美得让人不忍心食用。器皿，果子，以及摆盘，都带着丝丝禅意，日本茶道的精神不经意间便弥漫开来。 ——读者