【编辑推荐】

奥瑞纳雕像、拉斯科壁画、希腊瓶绘、丢勒、提香、马奈、雷诺阿、毕加索、安德烈•马松……延续《色情》《艺术的诞生：拉斯科奇迹》的主题，重现艺术进程中色情观念的变迁与兴衰。

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★ “爱欲与死亡的大师”乔治•巴塔耶临终之作，继《色情》《色情史》后乔治•巴塔耶关于色情的又一力作，一部另类“色情史”。

★在诗性的沉醉和神圣的迷狂中，探索欲望的真谛；借艺术之光，揭露爱欲背后隐藏的死神面容。

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★ 配200余幅图片，图文并茂，异趣纷呈。

★装帧由屡获“最美的书”殊荣的知名设计师周伟伟精心打造，极具收藏价值；内文正文双色印刷（象征爱欲的红色+象征死亡的黑色），辅文精选柔情粉色纸，给人绝妙的阅读体验。

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【内容简介】

作为“爱欲与死亡的大师”（苏珊•桑塔格语），欲望与死亡是乔治•巴塔耶一生探寻和追问的两大母题。除了《眼睛的故事》《爱德华妲夫人》《我的母亲》等色情小说外，巴塔耶先后出版了三部探讨色情的专著：《色情史》《色情》《爱神之泪》。这本《爱神之泪》是巴塔耶的最后一部作品，可以算是一部另类“色情史”。

本书延续了巴塔耶《色情》《艺术的诞生：拉斯科奇迹》的主题，试图重现艺术进程中色情观念的变迁与兴衰。本书共配有200余幅图片，向我们展示了一系列令人眼花缭乱的图像：从史前的拉斯科壁画到现代的超现实主义绘画，从原始部落的献祭到封建社会的酷刑，爱欲的乐园与死亡的炼狱构成了人类激情的两极。作者在诗性的沉醉和神圣的迷狂中探索欲望的真谛，并借艺术之光，揭露出爱欲背后隐藏的死神面容。

巴塔耶一生都在不懈地追寻爱神，同时又不断地迈向泪水并迷失于泪水。正如书名“爱神之泪”暗示的，象征欢愉的爱神也会陷入悲伤，对于巴塔耶来说，爱与死、色与苦、笑与泪，原本就是一体。这本《爱神之泪》是巴塔耶的最后之书，亦是他的最后之泪。

大约从2012年初陆续开始撰写题为《反思的使命》的胡塞尔思想传记。到2015年时，已经写到胡塞尔的弗莱堡时期。在这里当然不可能绕过他与海德格尔的关系问题不论，因为无论就思想关联来看，还是就私人关系而言，这个关系都构成胡塞尔从1916年到弗莱堡直至他1938年在这里去世期间的最重要思想生命内涵的组成部分。胡塞尔自己曾将他后期在海德格尔那里得到的经历称作“最沉重的宿命之一”，甚至“最阴暗的个人经历——最后的和对我最沉重的打击”。而2014年出版的海德格尔的题为《思考》的三卷（《黑皮本》1931－1941年）以及2015年出版的题为《说明》的另外两卷笔记（1942－1948年），又为两位哲学家之间的关系增添了新的资料，尤其是为理解海德格尔所说“攻击”胡塞尔的根本动机提供了新的视角。再加上2016年将是海德格尔去世的第四十个年头，2018年也将是胡塞尔去世的第八十个年头。这几重因缘会聚的结果就是笔者在这里提交的关于胡塞尔与海德格尔关系或关于海德格尔与胡塞尔关系的文章，共分五个部分。可以说它们是笔者以某种方式对此长期萦绕在心头的关系思考的一个总结或清算。——这里所说的“关系”，既是指他们之间的私人关系，也是指他们之间的思想联系。

整个论述的正文部分将分五篇文字完成，分别以“胡塞尔与海德格尔关系史前篇：1916－1923年”、“中篇：1924－1928年”、“后篇：1928－1938年”以及“海德格尔与胡塞尔关系史续篇：1938－1976年”、“外篇：犹太主义与纳粹问题”。

属于这个问题域的文字还有笔者已经发表和即将发表的四篇文章：“胡塞尔与海德格尔的存在问题（上、下篇）”与“胡塞尔与海德格尔的历史问题（上、下篇）”。

附录：卡尔•舒曼：“论海德格尔《明镜》周刊谈话中关于胡塞尔的说法”。

大师以过人的技巧和气魄写大师。英国著名哲学家艾耶尔著，中国社会科学院哲学研究所研究员、休谟哲学研究专家周晓亮作序推荐

休谟是英国最伟大的哲学家之一，还在世时便被尊为启蒙运动的核心人物。他对一系列广泛哲学论题的“自然主义”观点，引出了许多具有高度原创性的理论，涉及知觉、自我同一性、因果性、道德、政治和宗教等领域。身为20世纪最为重要的哲学家之一，艾耶尔在这本引人深思的小书中讨论了所有这些领域，并对休谟引人入胜的生平和性格进行了描述，大量引用了休谟那些明白晓畅又富有智慧的作品。

***【编辑推荐】***

1、 畅销全球的哲学入门书

在全球，被译成近30种语言出版；在美国，教授会将这本书连同罗素的《西方哲学史》推荐给每位希望了解哲学的读者；在中国，中国教育学会、北京大学等权威机构在《中学生阅读行动指南》中认为，这本书是助力青少年生活与成长的哲学经典入门书。

2、 你一定爱读的9堂极简哲学课

这是本带你轻松掌握哲学大问题的小书，是当代著名哲学家托马斯•内格尔专门为初次接触哲学的读者所写的。通过9个每个人都会感兴趣的问题，触及了哲学中的大多数命题。这是罕有的一本绕过了思想家的名字和哲学术语的哲学入门书。

3、 从未有过如此简洁而深刻的哲学读物

在短短120页的篇幅中，作者向我们展现哲学思考的真正乐趣。我们如何知道外部世界是存在的？人与人的心灵之间为何有理解的鸿沟？人的行为为何有对错之分？死亡应该如何面对？人生的意义何在？……来听听著名哲学家的深刻解答。

4、 感受哲学视野里的自我与世界，让你生活得更智慧

原来我们心中不时迸发出来的疑惑与感悟，哲学上都早已是哲学命题！这本书帮助你捕捉自己心中的“怪念头”，把它们锤炼为人生的智慧。哲学的源泉，在于我们生活于其中的世界，以及我们与这个世界的关系。希望你对生活的审视，就从你的第一本哲学书开始。

***【内容简介】***

在这本享誉世界的哲学入门小书中，当代著名哲学家托马斯•内格尔用不可思议的精简篇幅和明白的语言，为我们打开了哲学世界的大门。

不要被“哲学”深奥难懂的外表吓退了！这本书不谈哲学家和哲学概念，而是问了人人都多少困惑过的9个哲学问题：

我们如何知道心外世界不是一场大梦？

理解他人的心灵，为何困难重重？

肉体与心灵的关系是怎样的？

语言为什么可以传达意义？

我们的意志是自由的吗？

我们的行为为什么会有对错之分？

什么样的不平等是不公正的？

死亡意味着什么？

人生的意义何在？

通过回应这些问题，内格尔展示了哲学思考的真正乐趣。其实，古往今来的哲学家们，也都是带着这些问题踏上他们的哲学之旅的。哲学的源泉，就在于我们身边的世界，以及我们与世界之间复杂而多彩的纠葛。

《你的第一本哲学书》的目的不是要给出正确答案，而是用非常平易的方式把你引向哲学的思考方式，教你用它来捕捉心中迸发的迷惑与感悟，积累智慧。希望你对生活的审视，就从你的第一本哲学书开始。

《可爱的哲学》通过简单的绘图，配上反向思考的文字，讲述一种创意的哲学。“以不同的角度来看待生活周遭琐事，将使人生变得更有趣。”是本书的精神所在。

全书共有三十一篇主题，皆以俏皮可爱的插画加上充满哲思的解说方式来呈现。例如，从进出电梯的顺序，谈“逆向思考”；从燕子捕昆虫的方法，阐述“人要灵活才能掌握多变的局势”；从失败的产品开发，谈“无意中的伟大发现”等。稍微动动脑，每个人都能悟出自己的小哲学。

本书系皮埃尔•阿多的古代哲学研究自选集，所选的研究文本，既有对“注释”“术语”的精微解读，又关涉“古代思想、历史”的基本面向；清晰地展示了阿多所说的“作为生活方式的哲学”的研究进路和对古代哲学研究的问题意识。

在本书中，阿多将一种对哲学文本的解释能力置于“教学与生活”之中，厘清了“哲学”在西方古代及现代研究的基本线索和问题，重新思考了何为“哲学”这一问题；并将其置于 “希腊化思想与罗马思想史”的研究视野之下，从中我们可以感受到阿多深厚的学养严谨治学风范。

风靡日本的“哲学蜀黍小川”，用超级生动简单易懂的方式，带你一口气读懂15位哲学家的经典名著！

对哲学有兴趣的高中女生纯子，对人生感到苦恼的上班族一郎，和刚退休正准备展开人生第二个阶段的稻夫，他们三位带着人生的疑惑走进了“哲学蜀黍小川”的哲学教室。

通过他们生动的问与答，过去我们难以理解的重要哲学理论似乎变得亲近许多，会发现其实哲学就存在于生活（生命）之中，无所不在；也会发现——

原来，每一部哲学经典的背后，都探讨了一个生活主题呀！

卢梭的《社会契约论》是思考“大家如何一起针对某件事做出决定？”

克尔凯郭尔的《致死的疾病》是“我们能够克服绝望吗？”

马克思的《1844年经济学哲学手稿》是“在竞争社会感到疲惫，该怎么办？”

梅洛-庞蒂的《知觉现象学》是“为什么必须爱惜身体？”

福柯的《规训与惩罚》是“讨厌受人操控该怎么办？”……

生动、有趣、简单、易懂、有用，像读小说一样读懂哲学，这就是本书最吸引人的地方。

Come on！那就让我们和他们一起，共同享受与哲学邂逅的丰富又快乐的时光吧！

◆像读小说一样读懂哲学！

1.犹如实际课堂，采用对话形式，借由三位参与课程的哲学素人所提出的问题，点出你对哲学内容的普遍疑问。

2.除了搭配清楚图表与各种比喻，篇章文末亦贴心地附上哲学家的生平简介、名言佳句。

3.读完本书，你就能对众多著名哲学家、主要哲学流派以及哲学名著具备初步认识，还能自主选择有兴趣的哲学家深入阅读。

◆名著中，充满了能够“促使自我思考的提示”

从老师与学生的对话中，让人了解哲学家所提出的观点奥义为何。读者在重复阅读时，不妨顺势套入自己对于人生的困惑，以及生活周遭看似无解的政治、社会议题，进行不同于台面上的解析。

◆原来，哲学就是拿来解决人生困惑滴！

通过生动有趣的对话，“哲学蜀黍小川”让你了解哲学家所提出的观点价值何在。在重复阅读时，你不妨顺势套入自己对于人生的困惑，以及生活周遭看似无解的政治、社会议题，进行不同于以往的思考。这样你会发现——哲学才是最好的励志书！

如今要探讨经验的问题首先必须承认我们再也无法得到它。

任何想在今天恢复传统经验的人都将面临自相矛盾的境地。

幼年恰恰是颠倒的引擎，将纯粹的前巴别塔时代的语言转化为人类话语，把自然转化为历史。

《哲学研究》是后期维特根斯坦的代表作。其中主要批评了其前期有关语言、心灵和世界的思想，提出了相关的新的理解，认为语言、心灵、世界三者之间的一致关系发生在语言之内，而非语言之外；并对哲学的本性做出了全新的诠释，断言哲学研究就是语法研究。

哲学基本问题是我们每个人在人生中自觉或不自觉必须面对或思考的。本书作者以基本问题为导向，从容易引起学生兴趣的问题，如上帝、知识、心灵、个体同一性、自由意志等入手，探究其历史和文化语境，介绍不同思想家所持的不同立场，同时注重思维训练，引导学生“做哲学”，得出自己的结论。当下的哲学思考与哲学史语境和文献有机结合，使得本书成为一本难得的哲学教材。

资源丰富而多样是本书的一大特色。穿插在书中各处的引文，对所涉及的历史、文化背景进行即时说明；“阅读部分”广泛引用古今资源对每个基本问题展开详细论述；“补充阅读”则对围绕每个基本问题的线上线下资源做出充分介绍。实践哲学所占比重较高是本书的另一大特色。书中涉及的伦理学、政治学问题可以帮助我们充分思考人生困惑与社会问题；“练习部分”把每个基本问题与当下的具体语境相联系，邀请我们参与到哲学思考与对话中，成为自己思想的主人。

维特根斯坦是现代最有争议也是最有创造力的哲学家，杜尚则是现代最有争议也是最有创造力的艺术家。从某种意义上说，维特根斯坦是哲学界的杜尚，杜尚是艺术界的维特根斯坦。本书独具慧眼，以深刻的洞察力和思考力，极富特点的文字和表达方式，对维特根斯坦和杜尚进行了开创性的研究和言说。

- 编辑推荐 -

意大利马克思主义哲学家、《帝国》作者安东尼奥·奈格里阐发他20来年对后现代艺术之本质的思考的新著作。

作者采用致友人书信的形式展现其思想。奈格里的这些朋友广布艺术、哲学、文学、政治等多领域，呈现出一个思想于其中生发的多元视角。

九大主题再现奈格里与九位友人之间的思想交锋，这些主题汇集了奈格里在不同时期的思考点滴，呈示出一条清晰的思想演进的路径。

- 内容简介 -

本书包含的九封论艺术的信，是作者在1980年代流亡法国期间写给朋友的。从早期唯物主义的艺术理解出发，奈格里把艺术生产和各历史时期特有的社会生产结构联系起来。这使得他能够定义后现代和后福特时代（奈格里称之为非物质劳动的时代）的物质生产和艺术生产的本质。

奈格里试图界定这个新时代的艺术之美，为此，他使用了其思想中的根本概念：独一性、诸众、抽象、集体劳作、事件、生命政治、共产。艺术是活生生的劳动，因此是独一性的发明，是独一形象和对象的发明。但这一表达行为，只有在它借以表达自身的符号和语言转入共同体时，只有当它们被一个共同规划所包纳时，才实现了美。美不是想象的行为，而是一种成为了行动的想象力。艺术，在此意义上，就是诸众。

《查拉图斯特拉如是说》是德国哲学家、思想家尼采的经典代表作之一，也是读者理解尼采美学和哲学的入门书。

尼采的著作对后世有着巨大的影响。他的思想深刻影响了雅斯贝尔斯、萨特、海德格尔、杰克•伦敦、福柯和德里达、弗洛伊德等等的哲学家，而茨威格、托马斯•曼、肖伯纳、黑塞、里尔克、纪德、鲁迅等直接受他影响的文学家同样数不胜数。

《查拉图斯特拉如是说》作者将自己关于人类与人类未来的思想全部倾入了此书中，并以符合逻辑的方式通过查拉图斯特拉阐述了出来。在世界哲学史和诗歌史上均占有独特的不朽的地位。

《查拉图斯特拉如是说》是尼采的一部里程碑式的作品，尼采自称这是一本为具有分析和反省能力的艺术家写的书，书中充满心理学的创见和艺术的奥秘。

虽然刚问世时不被世人所接受，尼采自己却视作可与莎士比亚的“诗作”和《圣经》“第五福音书”与之媲美，并成为经典。

在这本书里，尼采宣告“上帝死了”，让“超人”出世，于是近代人类思想的天空有了一道光耀千年的奇异彩虹。

1896年德国著名音乐家理查•施特劳斯创作了同名交响诗。乐曲没有具体的故事情节，其内容完全按照作者自己对尼采哲学与美学思想的想象来创造的。

《胡塞尔现象学概念通释》试图在某种程度上对胡塞尔概念的概念术语做出初步的确定，以便能为尽早形成在这些术语之中文翻译上的统一创造条件。《通释》显然无法也无意对胡塞尔术语的中译进行某种最终的规定。但它的确带有一定的“证义”意图：只有通过相互间的讨论，而非各行其是，才有可能达到在概念理解和翻译上的互识与共识，从而使得学术的交流和推广成为可能。愿《通释》能为胡塞尔概念中译的讨论提供一个开端性的基础！另一方面，《通释》不仅想面对阅读、研究和翻译胡塞尔原文的专业研究者，而且也想服务于更为宽泛的读者群，即服务于那些无法接触胡塞尔原文、只能阅读和诉诸其中译文的读者。《通释》的一个重要意图就在于，为这些读者进入胡塞尔的巨大思维视域提供一条可能的通道。一个哲学读者，即使他在胡塞尔现象学方面无所准备，也应当可以借助于《通释》而获得对胡塞尔思想的初步理解，甚至可以具体地通过在《通释》中对胡塞尔现象学一、二手资料的介绍而获得对胡塞尔文字风格以及对由一些中心概念所标识的现象学基本问题的初步认识。

什么是美？什么是真？这都是美学试图回答的问题。在我们的日常生活中，人们常常谈论一件艺术品或者一个设计的“美学”，但美学却远不是简单的对于艺术的体验，它实际上是哲学的一个分支，关系到经验自身的全部本质，是我们通过知觉、感觉与情感去探求的对象，而对美学的研究及其在哲学、艺术和文学界的广泛应用，早在18世纪浪漫主义即将来临之际就已全面展开了。美学到了今天，已经不仅是一门学术专业，更是建立和发展一种以情感为基础的生命哲学的途径。

这本图文并茂的小书将带领读者在这一重要领域展开探索和旅行。在这一过程中，读者会陆续邂逅从柏拉图到后现代主义的历代思想者们。

《蜜蜂的寓言》全名为《蜜蜂的寓言，或私人的恶行，公共的利益》。本书是英国近代苏格兰启蒙运动的代表作品。

作者曼德维尔把人类社会比喻为一个蜂巢。曼德维尔在其寓言诗里写到，最初因为蜜蜂们都贪婪自私地追求繁华虚荣，所以无不奢侈挥霍，炫耀自豪。整个社会兴盛繁荣，人人就业。后来，这群蜜蜂忽然改变了原有的习惯，放弃奢侈生活，崇尚节俭朴素，但结果却是宫室荒芜，货弃于地，商业萧条，民生凋敝。国家因要厉行节约，所以削减军务，以致敌人前来侵略时，无力抵御。最后这群蜜蜂只好遁逸他方。这个寓言的基本思想是要表明：“各种卑劣的成分聚合起来，便会构成一个健康的混合体，即一个秩序井然的社会，……这个寓言……乃是要表明：既享受一个勤勉、富裕和强大的民族所拥有的一切最优雅舒适的生活，同时又具备一个黄金时代所能希望的一切美德与清白，此二者不可兼得。”使人能够组成社会的，并不是人的合作和善良的天性；相反，是人的一些卑劣可憎的品行，才使人适合于幸福繁荣的社会。

这就是说，私欲的“恶之花”结出的是公共利益的善果。这就是著名的“曼德维尔悖论”。从道德的角度看，以自利驱动的行为是应该受到谴责的，但如果想以“公共精神”的道德情怀来建立一种充满美德的繁荣社会，那只是一种“浪漫的奇想”，因为私欲和私欲支配的个人恶行恰恰是社会繁荣的能源，离开了这个能源，公共利益将是无源之水，无本之木。公益心和道德感这样的善之花，都将结出贫困和伪善的恶之果。

曼德维尔的“蜜蜂的寓言”是现代自由主义经济学和经济伦理的基本隐喻。其理论主旨是弘扬私欲，相信市场对私人恶行具有神奇的转化和净化力量，认定出于道德情怀的行为不仅不可行而且可能危及公共利益。《蜜蜂的寓言》中比那个时代的任何其他人都更明确地阐述了古典经济学家用于建构其体系的若干基本假设和信念。哈耶克、布坎南等当代著名经济学家对他的经济学贡献给予了极高的评价。18世纪道德哲学的主要贡献是建造一座桥梁，一端搭在自利的经济人上，另一端搭在“社会福利”或“公共利益”上；并表明，在强制性的行为限制中，个人为追求自身利益的行为可能会推进整个社会的福利。

自本书问世起，曼德维尔的“蜜蜂的寓言”一直遭到理论上的质疑和事实上的挑战。具体到商业领域，关于企业是一个纯粹为自身赚取利润的组织，还是一个应该承担社会责任的组织，也一直是一个争论不休的问题。也正因为如此，本书成为了一部为整个社会哲学理论关注的经典作品。

自然是构建的，而不是发现的 —— 正如真相是制造的，而不是找到的 —— 这一思想正是最近科学史学术界的主要基调。追溯文化中科学的性别化根源，唐娜·哈拉维关于猿与猴的科学研究在这一传统中可以说是最佳的学术成果。她仔细研究了出版物、论文、通信以及灵长类研究考察和制度的历史，揭示了现有社会关系起源的历史构建 ——种族、性别和阶级的自然化。贯穿全书，她分析了自然创造、现存有机体和赛博格（计算机控制的有机体：包含有机物和技术成分的系统）的原因、叙述和故事。她还批判地把免疫系统看作是一种信息系统，并指出我们的文化假设是多么深入地渗透进所谓价值中立的医学研究中。在其中一些文章中，她探讨并发展了现有的女权主义学术参考中争议性的术语；通过映射“自然”和“经验”这两个有力而又模糊的词汇的命运，揭示出新视野，并使一种新希望政治成为可能。

「如果不想陷入以暴易暴的惡性循環，我們就必須回答一個重要的問題：在政治領域，除了帶來好戰的呼號，悲傷還能為我們帶來什麼？」在這部激情洋溢、極具個人風格的著作中，巴特勒深刻反思了「9·11」事件之后的美國社會，批評了美國當局發動長期戰爭的決策，繼而呼吁人們深入認識哀悼與暴力的力量，理解它們如何促成團結並鼓舞人們追求全球正義。顯然，巴特勒一直致力於激發、探索各類「麻煩」，而這也正是其學術志趣所在：「由心理世界出發探索公共生活，鼓舞人們懂得團結、認識痛苦。」誠如荷米·巴巴所言，正是這些因素使我們成為自由的主體。

《千高原》是法国哲学家吉尔·德勒兹和菲利克斯·加塔利合著的作品，也是二位作者最重要的代表作之一。本书即是对此一经典著作的导读。

在书中，尤金·W. 霍兰德首先概述了《千高原》的成书背景，并对《千高原》的主题作了深入浅出地介绍；在本书最重要的部分“文 本阅读”中，作者将《千高原》中的十五座高原所提出的“问题”分解为五类，并逐一对之进行了详细阐述，书中不时穿插对原书段落的引用，展现了作者对此的独到解读。

德勒兹与加塔利声称，构成《千高原》的诸多高原可依任意顺序阅读。任何一次对全书的阅读都可能产生某种线性阅读，正如每一次依和弦表所做的即兴演奏都会带来诸多可能的演绎中的一个线性的演绎。因此，让我们跟随本书作者的指引，开始即兴阅读《千高原》。请记住，这一阅读只是众多可能的阅读中的“一种”，不是意在提炼出《千高原》的意义，而是要表现并阐明它的某些潜质。

《千高原》是一部非凡之作。按德勒兹与加塔利的话说，它是如根茎般写就的。《千高原》中的十五座高原所提出的“问题”可以分解成五类：

1 认识论问题。思想该如何运作才能与宇宙共思，而不是去思考宇宙，因而就能加速我们栖居之所的相对解域，有时足够幸运的话，甚至达到绝对解域的无限速率，或者“纯粹的内在性”？“根茎”高原、“ 平滑与纹理”高原最直接地处理这一“问题”，“游牧学”高原的一些部分处理皇家科学与游牧科学以及公理体系和问题体系之间的差异。其目的是要发展出一种最适合通过生成来把握存在，通过潜在来把握现实的思想图像。

2 本体论问题。宇宙以及其中的生命如何能够以这样一种方式存在：它们既是变化的结果，同时又总是对未来的变化敞开怀抱。 我们怎样才能依据生成来理解存在，依据差异而不是同一，来将存在理解为开放系统的一个动态的功能？最重要的是，如此这般地理解世界到底有什么好处？它怎样给我们的社会变化带来更好的前景？最直接而又全方位地处理这个“问题”的是“道德地质学”高原与“迭奏”高原——前者主要处理无机层的问题，而后者则主要处理异质成形层的问题。

3 人类学问题。第三类问题可以被称作人类学问题，但仅仅在结构主义（反人文主义）的意义上关涉“ 象征秩序”：人类的生命形式是怎样以象征的方式占据异质成形层的；人类的社会自我组织是如何通过符号来实现并在符号中获得反映——怎样通过语言、货币与图像来实现的？ 在此，相关的高原是“ 语言学公设”、“符号的机制”、“颜貌”和“捕获装置”高原。

4 伦理问题。人类个体要如何自我组织，才能与他人一道尽可能地实现既有成效又愉悦的去层化？ 这里最切题的显然是“怎样使自己成为无器官的身体？”高原； 但“一匹狼还是一些狼”、“三则短篇小说”和“生成”高原也同样处理伦理“问题”。

5 政治问题。我们要如何把人类生命形态理解为社会性的自我组织，才能使它既能解释畜群行为又能解释集群（猎群）行为，既能解释压抑的专制暴政又能解释外向扩张的经济帝国主义，既能解释严苛层化的约束又能解释去层化的逃逸？“游牧学”、“微观政治与节段性”高原最为直接地处理这个“问题”，当然其他许多高原也会处理这个“ 问题”，只是不那么显而易见罢了。

《历史与社会：对人存在的哲学反思》一书是石元康教授对自己在政治哲学上研究成果的总结和梳理。石元康被称为是中文学界杰出的政治哲学家，其精心挑选了自己的21篇精彩文章，分别以“政治与社会、“理性、伦理与教育”、“历史哲学与社会科学的哲学”、“其他哲学论文”以及“中国文化、现代性与市民社会”为题，展现了自己的研究成果。该书也在一定程度上反映了石元康教授研究政治哲学的系统性以及思考的严谨性。

人不是像孙悟空那样，从石头中蹦出来的就是一个文化人。人出生时只是一个生物性的人，要成为具有文化性，他必须经过社会的过程才能完成，因为人不可能独立于世界孤零零地存在。而每一代的人创造一个新的文化，不需要也不会都重新来过，那是因为传统。传统蕴涵着历史性，一个人的认同是由他的历史及记忆所构成及保持，同样，一个民族及文化也是由它的历史及载体所保持的。

对文化——历史性和社会性作哲学探索，反思它的深层结构，才能使我们了解到自己何以会陷入到无法适应历史与社会的危机，只有这样才有可能走出这个危机。