《流行歌词写作教程》内容简介：歌曲创作，从某种角度而言它是不可教的，它是一种主观意识的体现，任何作品都不能以好坏来评价或判断，任何的旋律进行和节奏运用都在情理之内。因此，《流行歌词写作教程》的所有内容仅是对流行歌曲创作普遍规律的归纳和总结，任何一个知识点都采取“先紧后松”的宗旨，每个知识点一旦掌握，完全可以抛弃书中的条框，一切运用都是允许的。

香港粵語流行曲教父黃霑博士論文《粵語流行曲的發展與興衰：香港流行音樂研究(1949-1997)》以1997為粵語流行曲衰落的分水嶺：「粵語流行曲沒落的趨勢，限於環境，已難望再有奇蹟出現。」「後九七」香港流行樂壇市場萎縮，唱片工業造星能力減弱；以詞論詞，詞作種類比起九十年代其實更多樣化，在詞人的努力耕耘下，整體質素亦有提升。過去十多年的香港流行詞壇，無可否認是兩個偉文的年代。雖然壟斷詞壇多年，林夕和黃偉文詞作其實仍屢有創新意念。而在唱片工業求變的情況下，亦有不少「後九七」的新晉詞人如林若寧周博賢的冒起，為香港流行歌詞帶來嶄新的創作元素。 本書是《香港流行歌詞研究：七十年代中期至九十年代中期》的續篇，並沿用「上集」所訂定的研究框架，進一步追蹤在過去十多年間「香港粵語流行歌詞」的變化軌跡。當中擬設了1997為講述香港流行歌詞嬗變的分水嶺──回顧了「資深詞人」（即出道於一九九七年以前的詞人）在歌詞創作上的後續發展、風格變化。同時亦整理出「後九七詞人」（即出道於一九九七年或以後的詞人）的崛起和風格走向，務求為1997年至今的香港流行詞壇，全面透析其地形風貌、氣候格局。 ******************* 2011年香港書展 亮光文化 1A--B19 *******************

最地道的流行文化，養出香港詞壇惡徒； 將歌詞背後么心么肺的秘密起底！ 得到香港流行歌曲殿堂及人物黃偉文推薦：「太迷戀廣東歌詞是有報應的！」及小克拍心口親畫「烏山雷詞」封面，書中更珍貴收錄「歪詞」56首，流行樂壇各路英雄一致力推！ 雷，「與眾不同，令人震驚而折服」的意思。 當歌詞出人意料，能令聽眾轟頂，就是「雷詞」。 梁栢堅這個「吃本土流行文化的奶」長大的香港仔，長期吞吐廣東話、太迷戀廣東歌詞的報應就是──出了這本書。 「如果你要找正經的香港流行曲詞評，我介紹你看朱耀偉、黃志華、梁偉詩。 如果想看填詞人的文筆、對文學的激情，我勸你馬上把書放下。」作者說。 要講香港歌詞，不該只是流行榜、卡拉OK熱唱榜、唱片內的歌；未出版的、網上流傳的、惡搞的，原來也可以影響人心。梁栢堅刻意避開香港詞評家一貫的討論範圍，帶讀者在歌詞國裡尋幽探秘，提出讀者沒想過的問題，述說讀者沒聽過的見解，正如「董驃講馬」，佢講詞，你要聽！ 如果你愛另類歌詞的，最後一章輯錄了Wyman黃偉文先生的漏網搞笑歌詞，是1997年在商台節目《喺咪玩嘢》中的經典鉅著，是坊間完全沒有留傳的全記錄，現在重新出土，值得珍藏。

這書是黃志華、朱耀偉繼《香港歌詞導賞》後再度攜手之作。除了沿用《香港歌詞導賞》裡歌詞「逐首談」的形式，也嘗試替每個年代勾勒出歌詞發展的面貌。書中所選論歌曲跨越9個年代，換句話說是「八十年八十首」─書中部分歌曲以不同方式紀錄香港歷史大事，從後六七暴動的〈鐵塔凌雲〉到新移民潮的〈東方之珠〉，後過渡期的〈皇后大道東〉到九七前夕的〈太平天國〉，沙士時期的〈新聞女郎〉到中港年代的〈南方舞廳〉，回歸十年的〈始終有你〉到五區公投的〈女兒雄〉，可說是香港社會的極簡史，也與香港人的家國身份有密切關係。從中既可看到香港的歷史變化，也可見證香港歌詞的異彩紛呈。

你知道「武當」之名怎麼來嗎？「金鐘罩」、「鐵布衫」又如何練成？「青花瓷」是什麼樣的瓷器，為什麼不叫黃花瓷或紅花瓷？「楊家槍」耍什麼槍？三國時代亂亂亂，究竟誰出頭？中國文化五千年，博大精深，你懂得多少事？來來來，不多不少，一百道國學常識考考你的底子！ 音樂文學創作達人方文山的歌詞縱觀歷史，橫覽文學，含有豐富的寓意與文學典故，不僅多人紛紛效尤，專文研究者更不在少數，還多次被學校老師拿來當做考題。因此，方文山此次傾囊獻出他的拿手絕活，在《中國風－歌詞裡的文字遊戲》中收入34首他最膾炙人口的中國風歌詞，親自與讀者分享方文山的國學世界。 本書從三大方向，建構平坦好走的言語之道，拾階登梯，前往隱藏在文字背後的豐富桃花源。 林中鮮嫩飽滿的智慧之果，滋養於中國五千年的文化土壤，只要翻閱本書，你就會發現要採摘食用並不困難。 壹、修辭法：簡介特殊的詞語用法與文法，並解釋每一詞、每一字背後的精心構想。例如什麼叫做「轉品」修辭法，為何在方文山的歌詞中經常可見此類用法，有何用意？ 貳、詳細介紹歌詞裡從古典詩詞與天文地理中孕育而來的創作典故，例如「禪定」、「霸王別姬」、「龜苓膏」、「北大荒」、「豆腐」等129個語詞出處。 參、最後，書末還設計了100道國學常識選擇題，希望透過歌詞中的文字遊戲，與讀者進行有趣的互動，讓知識變得更親近。 經由這樣的分享，方文山讓歌詞不只是歌詞，還是一種傳遞知識的新媒介，打破一般歌詞只會風花雪月的窠臼。 目錄 【自序】中國風－歌詞裡的文字遊戲 壹?歌詞關鍵字註解 1. 胡同裡有隻貓 「胡同、侃大山」 2. 娘子 「江南、塞北、客棧、楊柳、店小、三兩銀、相思寄紅豆」 3. 上海一九四三 「一九四三、楷書、吳儂軟語、外灘、春聯、弄堂」 4. 雙截棍 「鐵沙掌、金鐘罩、鐵布衫、雙截棍、少林、武當、任督二脈、太極、輕功、 國術館、東亞病夫、楊家槍、茶道」 5. 刀馬旦 「霸王別姬、二胡、刀馬旦、北大荒、耍花槍、馬步」 6. 龍拳 「龍、漢字、長城、蒙古高原、黃河、長江、泰山」 7. 爺爺泡的茶 「唐朝、陸羽和茶經」 8. 風沙 「幽靈」 9. 東風破 「東風破、琵琶」 10. 雙刀 「唐裝、丹鳳眼」 11. 敦煌 「敦煌、絲路」 12. 千年之戀 「輪迴」 13. 祭魂酒 「狼煙」 14. 鷹之戀 「長安」 15. 嘻遊記 「西遊記、玄奘、天竺、唐太宗」 16. 亂舞春秋 「三國、諸葛亮、東漢、黃巾賊、中原、九州、北斗七星」 17. 茶湯 「焚香」 18. 祥龍十八掌 「祥龍十八掌、大悲咒、活佛」 19. 牡丹江 「牡丹江」 20. 棋王 「象棋、九宮格」 21. 髮如雪 「狼牙月、伊人、惹塵埃、紅顏、青史、三千、東流水、髮如雪、邀明月、銅鏡」 22. ...MORE>>

本書是第一本從文學角度分析粵語流行曲詞的專書，兩位作者均是粵語流行曲詞研究的專家。 書中收錄歌詞共58首，俱屬粵語流行曲各個時期及重要詞人的代表作品，具一定的文學價值，相信讀者可藉此拓闊文學的視野，也對香港流行歌詞有更深的體味。 在多篇賞析文字裡，兩位作者還披露不少詞人原來的構想，又或鮮為人知的創作背景，饒富趣味，有助加深讀者對作品的認識。

本書採用詞話的體裁，文章長短不一，看似零零碎碎，沒有系統，實則言簡意賅，足堪細味。這種體裁的好處是閒來隨意翻讀一兩段，既舒適也無壓力，偶爾會得到一些體悟，從而對讀詞寫詞有新的進境。本詞話共分三大部分：上編「以古為鑑及技與道」，從古代詞人的作詞心得，到粵曲及粵語流行曲的精妙處，意在總結前人的作詞之道；中編「六名家話詞∕詞話六名家」，是香港六大詞人黃霑、鄭國江、盧國沾、林振強、潘源良及林夕的創作經驗談及作品點評；下編「轉益多師」，涵蓋了一眾四十多位職業及業餘詞人的事跡及經驗。如能與本書的姊妹篇──《粵語歌詞創作談》一起閱讀，相信對粵語歌詞的創作和欣賞，將有更深的體會。

《歌词门:怎样写歌词》的出版将给歌词创作的理论建设提交一份厚重的文献，将给千千万万热爱歌词创作的人们提供一本带有朋友式温馨的读物，将给作曲家们提送一些来自合作方的体认和交流。它的篇幅并不厚重，却足以厚德载物、启发心智。读《歌词门:怎样写歌词》，还可体验到作者对于歌词创作发展的拳拳之心和强烈的责任感，对歌词创作除了基于历史的和理论的解析梳理外，作者也对歌词创作的各种弊病予以虽然和颜悦色却不乏锋芒的批评。 中国的歌曲创作是大众音乐生活中最为重要的领域，中国歌词创作有其自身的特殊美学规律，中国的歌词创作面对飞速发展变化的社会生活时时在承受新的挑战。除了一代代词人自身的探索和努力，歌词创作当然也需要理性的思考和学术上的研究。

文学原著是新鲜的果实，流行歌词把它们制成了蜜饯。 这本书以28首流行歌曲为切口，发现了隐藏在歌词里的一系列文学秘密。 如果有一首流行歌曲，能够让你记起某一首美妙的诗篇，或者能够触动你去翻一翻某一部文学名著，那将是这本书最珍贵的遗产。

簾外芭蕉惹驟雨門環惹銅綠 而我路過那江南小鎮惹了妳 在潑墨山水畫裡 妳從墨色深處被隱去 天青色等煙雨 而我在等妳 炊煙裊裊昇起 隔江千萬里 在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸 就當我 為遇見妳伏筆 ──〈青花瓷〉 東方的古老事物一直是方文山關注的焦點，包括古物、文化、歷史、建築等等，如此的興趣，深深反應在其創作的歌詞中。 他與周杰倫合作的中國風歌曲，大受歡迎，開闢流行音樂新視角。而由於對古老中國懷有濃厚情懷，他甚至自己做了一座將近1公尺寬、2.5公尺長的長安城建築模型，一座方文山心目中的長安城。 正如《青花瓷－隱藏在釉色裡的文字秘密》名字所透露的，方文山再次以文字為載體，跟讀者分享他創作時的思考脈絡，娓娓說明他為什麼用了甲字而不用乙字，不同的用字會引發出何種意境與心情；而一首絕妙好詞又是如何構思產生；該怎麼用最少的文字，傳遞出最大的意義，讓最濃厚的情感共鳴，穿透每個人的心。 除此之外，在情意綿綿、豪氣萬千或俏皮灑脫的字裡行間，還穿插他手作的長安城建築群精緻圖片，宛若身歷實境。 建議你不妨好整以暇泡杯茶，在氤氳飄渺中，讓方文山的一單字、一首詞、一幅畫，帶你進入古風悠悠的世界。 目錄 【自序】何謂中國風歌詞──從編曲、旋律、唱腔與詞意去解讀 壹、歌詞裡的中國風 1.《花戀蝶》 由《花戀蝶》漫談中國風創作 2.《小小》 當愛情來臨時，每個人的心裡都住了一個人 3.《東風破》 誰在用琵琶彈奏一曲東風破？ 4.《牡丹江》 牡丹江，一個視覺上的美滿 5.《千年之戀》 其實能穿梭千年的，也就只有文章！ 6.《菊花台》 菊花已殘，兩鬢已霜 菊花台之白話散文 7.《娘子》 我說店小，三兩銀夠不夠！？ 8.《敦煌》 敦煌，一個光聽名字就具有歷史感的地方 9.《髮如雪》 那一年，我們在長安 10.《青花瓷》 天青色等煙雨，而我在等妳 11.《茶湯》 茶湯，迴盪在大年夜裡的歌聲 12.《胡同裡有隻貓》 憧憬中的北京胡同 13.《上海一九四三》 一九四三，一個充滿魅力的年代！ 14.《爺爺泡的茶》 由茶道漫談日本文化 15. 《周大俠》 一邊寫中國風，一邊搞笑中 貳、素顏韻腳詩裡的中國風 1. 燈下 2. 潑墨山水 3. 心事 4. 腦前葉的某些記憶層 5. 英雄塚 【附錄】 中國風歌詞獲獎與入圍紀錄 中國風歌詞創作年表

《歌词学》是国内第一本对歌词进行专门研究的理论性著作。《歌词学》分为上下两篇，分别从歌词文体学和文化学两个方面，由内到外地考察了歌词的内外特征，从歌词的内部形式结构，与外部社会文化作用这两个大方面建构歌词研究的理论框架。歌词学是个新学科，是一种实用性很强的跨学科研究。一个世纪来，中国的歌词创作积累了丰富的实践，而理论极其匮乏。在当代文化中，研究并提出一个中国现代歌词研究理论框架，具有开拓意义。

本书是国内著名乐评人李皖尽心搜集整合的世界摇滚乐歌词集。全书共分六辑，以中英对照的形式罗列了鲍勃•迪伦、滚石、甲壳虫、大门、涅槃、小野洋子、平克•弗洛伊德等诸多鼎鼎有名的歌手和乐队的传世之作，准确流畅的译文有如一首首凝练隽永的音乐诗歌，让热爱摇滚的读者回味无穷。此书精装，以海量的歌词堪称一部世界摇滚乐经典鉴赏辞典，具有无与伦比的文化魅力。

香港“词坛圣手”、《雪中情》《万里长城永不倒》作者卢国沾首部内地文字作品 歌如人生，梦如人生，一词一句，都是内心深处的挣扎与攀越！ 《歌词的背后》在香港著名词人卢国沾在内地出版的首部文字作品，涵括卢氏从1980年代至2014年间陆续写就的创作随笔，谈及歌词多达一百首，其中即有《小李飞刀》《万里长城永不倒》《大地恩情》等脍炙人口的佳作。卢氏于书中坦陈创作细节，剖白彼时所思所想，追忆歌曲传唱过程中的种种故事，与读者分享填词生涯的辛酸与喜悦，下笔有情，文字鲜活畅达。读者可于歌词背后，窥见香港歌坛的黄金时代，华语乐坛近半个世纪的风流云聚皆在其中。 人说我笔下常透露了一些内心的秘密，这是圈里的共识了。而我自己也不中止这个做法，为了有时确然有种恳切的需要，想尽力绘出当时或刹那间的感受，生怕有些感受，一过去便忘掉。忘掉了太可惜，因此我放任自己，在词里呈现我内心的某些秘密。 ——卢国沾 无论分析和创作，林氏作品都会较易着手：着力处显而易见，章法有规可循。卢式歌词则有反璞归真之势，论其情歌则可能变成爱情问题分析，谈哲理歌词又会演化为哲学论文，只因卢国沾已不再依恋于匠气迫人的阶段，升华到真璞的境界。 ——林夕 重温卢国沾在上世纪七十至八十年代写的歌词，也许会让很多读者深感粤语歌词今不如昔。因为卢氏得（金针）奖，很自然地重温了一些他填词的名曲，感觉是恍如隔世。现今的曲风是不会这样的，为曲所囿限的填词家，其词风也没可能回到以前的卢国沾时代。 ——黄志华 香港填词界泰斗有两个“沾”，一个是前面提到的充满侠情的“老怪”黄沾，一个是看透风云变幻的“变色龙”卢国沾。两人风格各有千秋，棋逢对手。 ——游威