新世纪以来的中国当代艺术，迎来了一场资本与形式的狂欢，却似乎也褪不去精神贫血的灰色底调，本书围绕着这一外在环境与内在表达之间的双重变奏，系统梳理了这十年的艺术创作和事件，介绍了参与其中的几乎所有重要艺术家，并附高清作品图片近两百张，构建了一幅全面、深入的现世艺术景象。

画布后面的手指如何创造奇迹？本书探讨中国当代先锋画家张晓刚、岳敏君、方力钧、刘小东、刘野、尹朝阳、季大纯等人的创作，不仅谈论他们的技法，同时勾勒出他们每一个人身后的文化地图。既剖析他们笔下的“此在”，也探寻他们笔底的脉络，和你一起遥望画幅另一边的彼岸。先锋艺术难以把握的第一个难题是如何观看，第二个难题是他怎样得于心而应于手的？本书试图回答的其实也就是这两个问题。

本书是《存在者丛书》第二辑，书中集有中国当代散文作品集和中国当代随笔作品集。本书收录了《法律课》、《石象》、《肖像画》、《母鹿后腿上的宫殿》、《胖妇人的媚态》、《群像下的散步》、《门铃》、《意志的斜坡》、《一个夏天的札记》等作品。书后并附有词语之桥、“南京硕果仅存的诗人……”。从本书中，读者可以了解到作者朱朱的写作风貌和风格。

诗人育邦在《向内的和向外的》中这样评价朱朱：“朱朱是一个纯粹的诗人，他是基本上不写小说，他的诗在冷峻中蕴藏着不可言及的孤独和悸动”。 蔡天新在《一头狮子的相互撕咬》中认为“诗人朱朱的内心存在着某种冲突，犹如一头狮子的两个侧面：慵倦和敏捷”。 在新生派诗人中，朱朱是国内不多见的激情内敛、沉静而博思型的诗人，本书为其最新诗集，分为四辑，共收入其近年来创作的25首诗歌，其中包括其代表作之一组诗《清河县》——朱朱因此获得第二届“安高诗歌奖”，以及许多新作，如《皮箱》《鲁宾逊》等。 [看更多]

编辑推荐：本书是中国当代诗歌作品集。全书由二部分组成，分别收录了《曼陀罗河》、《为一首长诗所作的晚祷》、《蚂蚁》、《我梦见一头狮子的相互撕咬》、《过去生活的片断》、《颤栗者》、《扬州郊外的黄昏》、《最后一站》、《窗口》、《凝望》等64首诗歌作品。从书中读者可以了解到作者朱朱的写作风貌和风格。

一直以来，朱朱的诗歌保持着高度的个人独立性，并且以优雅而冷峻的抒情表达见长，如今，他的抒情才能深化在历史意识之中，话语往往萌生于个人经验与集体记忆的交叉处，诗歌的品质由精致转向精密；他从流行的“恶趣味”和文学帮会的利益化氛围里产生的自我放逐意识，在感悟年代与文明困境的宽阔视野获得了救赎般的升华，这种朝向集体的回归意味着审美乐趣与道德责任的内在汇合，由此构成了抒情诗对于当代生活经验的有力回应。在新的写作阶段之中，个体生命的时间线索与开敞性的地理空间结合，难以愈合的历史创伤在后集权时代的复杂局势下重新被审视，同时，由组诗《清河县》所开启的与传统的互文方式依然在持续，用以揭示我们对于文明的爱恨交加的情感，而出现在一首短小情诗《寄北》的“火浣衫”，正可以视为他对于我们混乱、剧变的现世中的心灵意象的提炼；《故事》收录了三十多首诗作，是诗人继《皮箱》（2005年，广西师范大学出版社）之后近六年的创作合集，它呈现出诗人持续的自我超越，并且，在很大程度上意味着中国当代诗歌写作在新世纪的语境里最重要的成果之一。