《演春与种梨:柏桦诗文集(1979-2009)》分为两部分第一部分写的是诗歌，第二部分是诗论。其中第一部分的内容有一个有病的男孩、表达、震颤、抒情诗一首、春天、海的夏天、再见，夏天、光荣的夏天、悬崖、白头巾、夏天还很远、唯有旧日子带给我们幸福等。第二部分的内容有早期地下文学场域中的传奇与占位考察：贵州和和北京、论江南的诗歌风水及夜航七人、还原：“非非”的零度情缘、闯荡江湖——莽汉主义的“漫游性”、“今天”：俄罗斯式的对抗美学等。

《一点墨》的横空出世旨在让读者对世界来一次彻底的审美，不是完全的诗歌，不是完全的散文，不是完全的随笔，不是完全的小说，可以说是一本“四不像”。无逻辑，天马行空，随心所欲，文体上不仅是对传统的一种突破，更是一种颠覆。版式也突破常规固有的老一套，让读者在阅读文字的同时，还能欣赏到独特的设计，提升读者的阅读境界，同时也满足了读者的猎奇心理。

本书收录名诗人柏桦近十年来的评论，随笔文章40篇，同时有访谈3篇、柏桦自撰年谱一篇。柏桦是继北岛之后，中国最杰出的诗人，是后朦胧诗歌的领军人物，其诗歌写作早为诗歌界称道。这本书，是柏桦第一次出版的评论、随笔集，他以诗性的笔触回忆三代诗人的流变、诗人过去及现在的状况，以理性的态度撰写诗歌评论以及其他的文字样式，歌唱汉风之美，而其中大量的资料又富有学术和史料价值。本书文字优美、富有激情。是柏桦对其文学生涯的一次巡礼和总结，很有收藏价值。

本书是当代著名诗人柏桦与现代著名画家华三川对唐诗的追忆与鉴赏。配以现代著名画家华三川的唐人诗意图，诗中有画，画中有诗，诗画相应。作者跳脱传统的窠臼，摒弃了传统的诗句点评和渊源考证，而是从古今中外文化交汇的视野下解读唐诗之美。近代的林语堂、丰子恺，现代的陈寅恪、张爱玲、罗大佑，以及西方的萨特、里尔克等皆入诗境。从中，我们可以读出放浪诗酒的洒脱情怀、雪夜小饮的生活情趣、视死如酒的人生感悟、慢与静的民族性格…… 重现一个气象万千的诗歌盛世！

《日日新:我的唐诗生活与阅读》是一位当代优秀诗人和唐朝诗人的近距对话，唐诗300首+细腻亲切的个性解读。《日日新(我的唐诗生活与阅读)》一书中具体收录了：《风景中“痴定”的狂人（杳杳寒山道）》、《惊新不快、赏心不乐的春游（和晋陵陆丞早春游望）》、《大刀阔斧的开国气象（登幽州台歌）》等内容。

柏桦的诗朴素而庄重，有着超然不群的气质。他的诗“简洁”并含古风，总能探寻到某种普遍的救赎。单从现象上来看，柏桦和同时代的许多诗人多有相似之处，但如若你仔细辨别，却就不可能把他和其他人放在一起，他的诗中透出一种时代的修养，深沉而隐匿，更有一种独特的真诚，那种骨子里透出的使人惊讶的真诚，他的诗直击这个时代人的灵魂之主要病患和力量，他对于词句的推敲，显现十分谨慎、极富创见的分寸和把握，他的作品也因此而具有了某种穿透力。《山水手记》是柏桦二十年来的作品集合，是难得一见的天赋之作。

《别裁》讲述了晚清至民国的一些往事，是一本你看完正文不怎么明白的书，非得看他的注释才知道作者写得是什么？历史的真相往往不是你眼睛所看见、耳朵所听到的就是真实，如同这本书一样。一本必须读懂注释的书，正视历史，正视真相！

柏桦诗歌的总体数量不多，但柏桦情韵深远风格鲜明的汉诗名篇精神气象从容，开辟一代诗风。更重要的是柏桦的诗体，诗性，诗型，诗格的成熟度启明了汉语诗歌是一条源远流长的大河，它的起点不是1979年，更不会是“五四”。柏桦对汉诗，汉语本体性的开凿与拓建，柏桦吐纳传统的文化模式在当代中国的典范意义等，使阐释柏桦诗歌的审美评价坐标必须拓放到文化历史的图幅上，它的风度型仪将与岁月共酿而永怀芬芳。

《水绘仙侣》是柏桦新近创作的一本书稿，这是一本很难定义的稿子，单从文本结构上来看，全书就是一首诗和对诗的注释，但这些注释所占篇幅和地位明显重于诗本身，每一则注释可以单独看作一篇文化随笔，而这近百篇随笔又完整地统一和围绕于此前的诗歌文本，诗歌是在说故事，随笔也就围绕着冒辟疆与董小宛的故事展开。随笔洋洋洒洒，引文贯穿古今中外，既有理趣，又含着文人的性情和散笔。 所以在定位上，我倾向于将它定位为一部形式独特的文化随笔集。也正因其形式的独特、体散而神不散的脉络，我对它的出版意义和出版前景都较为乐观。 书稿目前由三部分组成：长诗《水绘仙侣》、对长诗的99个注释、以及一篇近3万字的评论式附录。就长诗来说，柏桦自己也承认，他这首诗“不难”，在解读难度上作者做了刻意的降低。退一步说，即使这首现代诗仍有解读上的困难，后文详尽的注释也可解答读者所有的疑问，换句话说，诗歌不是本书的重点，它更像是一个引子或者开篇，进入作者文化语境的一把钥匙。附录深具学术研究价值，对专业人事来说是很重要资料。 在和柏桦的交流中，他提到，这本书稿从动笔开始就有着一个较为清晰的市场思路，努力在不降低其品格的前提下照顾到更广泛的读者。我在审读稿件的时候也注意到，阅读此稿门槛低，但内容深挖下去却又极深，不同文化层次的人可以从中看出不同的名堂，真正是一本雅俗共赏的书。 以下引用附录中的一段文字： 在度过了近15年的息笔生活之后（1993—2007），柏桦的新作《水绘仙侣——1642—1651：冒辟疆与董小宛》于2007年的6月4日正式写作完成。同之前所有的诗作一样，这首诗也历经重重删改，方才以今天的面貌出现在我们面前。这是一首在实验性上颇受好评的佳作，尽管柏桦本人仅仅将其视为对友人不断敦促和期待的一个回应，但它却真实地展示了诗人在长达数十年的时间里的思考和探索之所得。它是对诗人自己所说的“古典的东方如何转换成现代语境，如何与当下发生关系”[7]的一次小小尝试。而此次尝试无论对于柏桦本人，还是整个21世纪的诗歌写作都有着极为重要意义。翟永明在给柏桦的私人邮件中，这样写到： 《冒辟疆与董小宛》我非常喜欢，觉得是你个人写作史上的一次蝶变，一个新的成功。也是当代诗中的一个重要作品…… 而这个重要作品的写作动机，正是我们在上面提到的冒辟疆式的对光阴的挽留和追忆，所以在呈现形式上，它有着突出的文白交错的特征。杨子在谈到对这首诗的意见时提到了文艺复兴和它的关键词“再生”，这无疑是正确的。因为它从根本上区别了当下时髦的“怀旧”（nostalgia）。这是一个带有商品消费性质的词汇，它暗示了一种现代的想象风貌，是对时间进行的文化编码，但柏桦的诗歌不是编码，而只是呈现。所以，它是同李孝悌的历史研究紧密联系在一起，它显示了古典再现的两种截然不同的形式。 可以看出，除了长诗的线索之外，本书的内容实际上也因循着柏桦个人十几年来的文化关注和视野，是一部带有精神自传性质的作品。 《水绘仙侣》一诗获2007年柔刚诗歌奖。

本书是刘春的“诗歌史”系列著作的第二部。沿袭第一部的整体风格，从论述柏桦、韩东、王家新、张枣、黄灿然等著名诗人的生活史和创作史入手，揭秘新时期三十年风云激荡的诗歌江湖，展现一代诗坛精英的光荣与梦想。全书文风鲜活，见解新颖，具有极强的可读性、现场性和资料性。 目录 序言向《一个人的诗歌史》致敬／黄芳 唯有旧日子带给我们幸福 把灵魂朝向这一切吧，诗人 飞蛾已经出生，巨著总会完成 只要想起一生中后悔的事，梅花便落了下来 从黑暗中来，到白云中去 后记每个人都有一部自己的诗歌史

《左边:毛泽东时代的抒情诗人》主要讲述了：关于一个时代的文学回忆录，30年先锋文学的隐秘地图，30年中国文学一条勃动的根茎，一本在中国大陆只闻其名未见其书的“名著”。书中涉及到与北岛，顾城，海子等近百位当代先锋诗人之间的交往，对他们的写作惊醒了描述和分析。曾由牛津大学出版社出版，具有很强的冲击力。