音乐史领域通识经典，摇滚乐百科全书式著作

出版32年来7次修订，国内第一次引进

囊括500多支乐队、150多种音乐风格

200多位摇滚明星、135首名曲聆赏指南

·

◎ 编辑推荐

☆ 摇滚乐经典通识读本，出版32年来一直是美国大学音乐标准教科书，了解摇滚乐入门必读

本书初版于1989年，是美国著名音乐教育专家凯瑟琳·查尔顿的代表作，一经推出即深受美国青少年欢迎，32年来不断修订再版，一直是美国大学音乐课程的教科书、资料书、通识读本书，深受广大师生好评。

·

☆ 摇滚乐百科全书式著作，囊括150多种音乐风格，500多支代表性乐队，200多位摇滚明星，135首摇滚名曲聆赏指南，一册在手，全面掌握摇滚乐的风格与历史

《摇滚乐风格——从猫王到披头士》共有三条线索。第一条是时间线索，描述了从20世纪50年代至21世纪初摇滚乐发展的历程和时代背景，介绍了各个时期从山姆·库克到迈克尔·杰克逊、从猫王到鲍勃·迪伦、从蟋蟀乐队到电台司令、从披头士到滚石的数百个摇滚艺人和摇滚乐队；第二条是空间线索，将摇滚乐还原到非洲、南美、中东、西欧、印度，还原到美国南部乡村、西部农场，还原到纽约、芝加哥、底特律、孟菲斯，还原到英国、牙买加，追根溯源；第三条是风格线索，囊括了几乎所有摇滚乐的风格种类，从它的起源到zui当代的风格，从大众熟知的的布鲁斯、乡村摇滚、朋克摇滚、金属摇滚到相对小众的迷幻摇滚、南方摇滚、前卫摇滚，再到21世纪的情绪硬核、另类金属、车库摇滚等，多达150余种。

·

☆ 音乐通识读本，集摇滚发展史、摇滚风格探索、乐理分析、音乐欣赏、音乐社会学于一体，尤其适合系统性的学习。

凯瑟琳·查尔顿通过《摇滚乐风格》建立了一个由内而外的学习系统，从起源到zui当代的风格提供了一个关于摇滚音乐发展的全新视角。由内，作者带领爱好者深入摇滚乐的每一条历史脉络，追踪每一种风格的主要表演者，分析代表性/经典歌曲的节奏、速度、曲式到唱法、特点以及歌词背后的能指与所指；向外，提供延伸阅读的视角，在每一个年代以概览和年表的方式详细介绍历史和与摇滚相关的社会事件，建立其一个大历史和大社会的框架，通过这个框架来理解20世纪及以后的摇滚音乐风格。读者可以跟随本书的体例，循序渐进、分门别类聆听与思考，真正做到专业、专门、系统地学习。

·

☆ 在保证专业性、系统性的同时，也饶有趣味性、可读性和实用性。

凯瑟琳·查尔顿对摇滚乐进行了清晰、全面、系统的解构，明确了若干影响摇滚乐发展的音乐风格，并讨论了这些风格中与摇滚乐相关的要素，旨在帮助读者增进对摇滚乐的乐理结构和文化根源的理解，促使他们能够了解这些根源与当今流行音乐的联系。为此，她在书中还设置了“聆赏指南”，细致讲解135首具有代表性的摇滚名曲，读者需仔细听节拍、速度、结构，了解每首歌曲的曲式特点、风格元素以及歌词的字面含义与象征意义，听辨和确认这些基本要素，进而理解这些要素是如何定义某一风格的特征的。每个章节的结尾，还有“问题讨论”等趣味互动版块，让读者带着问题聆听，有思考地聆听。

☆ 国内第一次引进，图文并茂，配有150多幅代表性乐队、摇滚明星照片，尽力还原原作语境

本书属全新第七版，首次引进国内。封面图为设计师原创手绘写意摇滚，在装帧上贴合现代摇滚风格。收录精美图片超过150幅。内文排版参照原版随文附图，符合读图时代读者习惯。

◎ 内容简介

《摇滚乐风格：从猫王到披头士》是一部经典的摇滚乐通史著作，聚焦摇滚乐的起源到zui当代的风格，为摇滚音乐的发展提供了一个全新的视角。全书共有三条线索：第一条是时间线索，描述了从20世纪50年代至21世纪初摇滚乐发展的历程和时代背景，介绍了各个时期从山姆·库克到迈克尔·杰克逊、从猫王到鲍勃·迪伦、从蟋蟀乐队到电台司令、从披头士到滚石的众多摇滚艺人和摇滚乐队；第二条是空间线索，将摇滚乐还原到非洲、南美、中东、西欧、印度，还原到美国南部乡村、西部农场，还原到纽约、芝加哥、底特律、孟菲斯，还原到英国、牙买加，追根溯源；第三条是风格线索，囊括了几乎所有摇滚乐的风格种类，从它的起源到zui当代的风格，从大众熟知的的布鲁斯、乡村摇滚、朋克摇滚、金属摇滚到相对小众的迷幻摇滚、南方摇滚、前卫摇滚，再到21世纪的情绪硬核、另类金属、车库摇滚等，多达150余种。

作者凯瑟琳·查尔顿对摇滚乐进行了清晰、全面、系统的解构，明确了若干影响摇滚乐发展的音乐风格，并讨论了这些风格中与摇滚乐相关的要素，帮助读者增进对摇滚乐的乐理结构和文化根源进行理解的同时，促使他们能够了解这些根源与当今流行音乐的联系，并对20世纪及以后的摇滚乐风格有一个历史和社会的理解。

本书英文原版自1989年初次出版以来，历经七次修订，是了解摇滚乐的百科全书。

Note-for-note transcriptions of all 12 tracks from LP's 2007 chart-topping release. Includes: Bleed It Out * Given Up * Hands Held High * In Between * In Pieces * Leave Out All the Rest * The Little Things Give You Away * No More Sorrow * Shadow of the Day * Valentine's Day * Wake * What I've Done. PARENTAL ADVISORY: EXPLICIT CONTENT.

本書是一本訪談錄，旨在訪問美國搖滾界知名的女子搖滾樂團，這些女子樂團是比較激進而暴力的，可以暴女稱之。本書是在訪問這些女子樂團的成員其心路歷程與對音樂的想法，內容除了可以增進讀者對女子搖滾樂的認識外，這些搞團的女性的現身說法也提供了豐富的女性生活經驗。(內容十分聳動，對性、暴力、SM、亂倫、從娼等都有描述)

有活力的人总是东奔西跑，广阔的土地留下匆忙的脚印，欢喜与期待，而在一旁观看着的人也会觉得兴奋，并且由衷地对她感谢，感谢她用轻松有趣的方式记录下了那么多快乐又刺激的经历给我们回味想象，好像热闹嘈杂的灯火之夜离我们很近，像朋友一般将点滴精彩娓娓道来。这几十个月的点点滴滴，对音乐的深刻理解与感悟，艺人演出撷趣，对德国音乐产业的探寻，对摇滚青年的共勉，这些，全部汇聚于手可摘星辰——《欧美流行音乐直击》一书。如果你热爱音乐，相信你会在汪睿的文字中找到共鸣。 越是深夜，星辰才越是闪烁美丽。是夜仰望，一场流星之瀑洒落于浩渺长空，那流星身后的一尾璀璨的光辉，便是要沉醉你于深处的梦。

《重塑偶像》为《这个国家的年轻人》系列图书首卷，“呈现”是本书的特点，也是本书的观点，将中国当代青年原创音乐人及乐队的概貌、原创音乐平台做了系统性整理和盘点。 集中介绍来自中国61个城市地区的147支乐队；真实呈现1100张珍贵青年音乐照片；推介中国70个原创音乐机构、71个演出场所、23个本土音乐节；集合156个社会各界话语权人士、各行业人士对于中国青年文化现状及发展的观点呼声。 《重塑偶像》以“书+青年音乐现场跨界巡演+百家媒体联动报道”的综合形式面世，阅读与体验有机结合。

凭借其敏感的音乐触觉以及对当时音乐产业和社会环境的深切体会，加里·穆赫兰为我们带来了一本经典唱片的鉴赏手册。在这本书中，他精心挑选了从1976年底到21世纪初最有影响力的500张单曲唱片，把它们放在文化、政治的社会的大背景中，告诉我们这1/4个世纪以来流行音乐以及世界的变化，同时也谈到了人类在面临种种环境变化时所表现出来的人性真实面。纵然这500张唱片不足以深刻描绘出英国音乐的全貌和世界流行音乐文化的变迁，但它们每一张都是英国流行音乐这一大舞台中不可或缺的一梁一柱、一砖一石。

传说中的《摇滚圣经》，世界级摇滚乐百科辞典。汪峰、许巍、张楚、丁武、郝舫、颜峻、张帆、沈黎晖、左小祖咒、姜昕、李延亮共同推荐。十年心血，增订一倍内容；收录摇滚乐最关键的32个知识词条、最重要的1000余个乐人乐队、最经典的10000余张唱片。 《摇滚圣经》是一部摇滚乐工具书，为以后想要进阶的乐迷打下扎实的基础。所提供的不仅仅是“资讯”，更是“筛选体系”。《摇滚圣经》的核心由两部分组成：一、摇滚名词详解，二、乐人•乐队介绍。摇滚名词部分介绍了从 “早期节奏布鲁斯”到“披头士之前的英国摇滚乐”到“放克音乐”一直到“Trip-hop”的32条重要知识，以及每一类型的代表唱片推荐，共计32个词条；乐人•乐队部分，以字母A-Z的顺序排列，共计1000余乐人•乐队资料。包括乐人•乐队基本信息、乐人•乐队简史、唱片推荐。全书共收录经典唱片达10000余张。 汪 峰：摇滚是难忘的容颜，是璀璨的诗行，是炫目的财富，是撕裂与忏悔。但是，是也不是，因为这些终将消失！摇滚更像是生命中的阳光、空气、欲望、欢笑和泪水，当一切都已远去，它却恒久屹立！ 许 巍：专业，详实，充满启发！带给我们广阔的视野和向前的动力，感谢宏杰！ 张 楚：摇滚的历史不是社会史，是一部“发现自我的历史”，而且找到了。 丁 武：摇滚乐让我撕心裂肺地痛过，也让我薄酒放弦地快乐过，所以我爱它！ 郝 舫：《摇滚圣经》是一个人因热爱而诞生的结晶，也是一批人因热爱而漫延的传奇，愿它影响更多的人，让传奇得以延续。 颜 峻：而我们这些声称热爱音乐的人，比如说李宏杰，还在熬夜、查字典、出卖健康，想要告诉人们更多关于音乐的事情。我是说更多关于年轻人的音乐的事情，如果你愿意，也可以说是关于城市青年文化的事情。全世界的城市都是一个样子，有人说摇滚乐是文化殖民的一部分，可它已经属于所有年轻人，而年轻人不属于任何利益体系，他们把糖衣剥下来吃掉，然后把炮弹打回去——有脑子的人都知道我说得多么轻松，近乎呓语。 张 帆：《摇滚圣经》是打口时代的致胜宝典，迷笛学校的指定读物，从2002年到现在，它让枯坐的少年产生了一种欲望——走出家门、咀嚼生活。 沈黎晖：中国摇滚乐迷非常需要知道必要的常识，《摇滚圣经》可以作为敲门砖，帮助他们了解摇滚音乐家的成长史和作品集。 左小祖咒：《摇滚圣经》最终的目的就是帮助我们熟悉、了解摇滚乐和摇滚家谱之间的关系，摆脱这些禁锢，迅速到达指定位置，让我们耳朵的情商达到至高点。当然你很有可能成为左小祖咒，因为我只是听了一些乱七八糟的这个书中介绍过的绝大部分东东，才让我享受得起追捧。 姜 昕：我爱摇滚乐，所以看了《摇滚圣经》，然后我就对一个叫李宏杰的朋友打从心眼儿里刮目相看起来。如果你也爱摇滚乐，也一定要看《摇滚圣经》，因为我可以肯定，这本书一定会让你受益匪浅！ 李延亮：参阅《摇滚圣经》，再听其中涉及的唱片，对摇滚乐的了解更全面更整体，国内需要这样踏实的书和作者，期待宏杰的新作。

這本書融合樂手故事、新聞報導、史料、第一場現場直擊，細細探索流行音樂與藥物的一頁糾纏史。從黑奴解放運動之後的黑人走唱藝人如何沾上專利止痛藥物、到爵士樂手與海洛因的關係，一直探索到嘻哈音樂與快克（crack）的關係。 本書的第一版出版於1988年，當時即大獲好評，1999年推出增訂版，增加一百頁的篇幅，探索快樂丸與瑞舞、嘻哈音樂與快克的關係，入圍BBC廣播公司的「史上最棒的20本音樂書」，也入選《衛報》的「史上最棒的10本音樂書」。 ◎第一部（共七章）：從黑奴解放運動後，黑人吟遊歌手如何與打拳賣膏藥的巡迴演唱結合，進而染上專利止痛藥癮，到爵士樂剛興起時，大麻如何滲透樂圈，而後如何轉進至海洛因。 ◎第二部（共五章）：探討二次大戰後，安非他命如何伴隨退伍軍人潮滲入搖滾樂圈、六○年代嬉皮運動如何與迷幻搖滾、LSD結合，七○年代的龐克搖滾跟吸膠有什麼關係。 ◎第三部（共五章）：八○年代，酸浩室音樂（Acid House）電音興起，它與快樂丸的一頁結合史、嘻哈音樂與快克的關係。

《欧美流行音乐指南》由多年从事欧美流行音乐研究与介绍的王晓峰和章雷负责主编，历时7年多编撰而成。全书以词条形式排列，以大量丰富翔实的资料，介绍了众40年代至今半个多世纪以来的欧美乐坛具有广泛影响的音乐家、歌星及音乐团体，各个时期的音乐风格流派，著名的唱片公司等817个词条、800余张图片，约136万字，是中国第一部全面介绍欧美流行音乐的百科全书。本书涵盖了当今比较受欢迎的几十种音乐风格与流派：爵士、布鲁斯、灵歌、民歌、乡村音乐、流行、摇滚、朋克、另类、重金属、电子乐等等，内容不仅涉及到音乐家、歌星的成长历程、唱片工业的兴衰、风格流派的潮起潮落，也涉及到更深层的流行文化现象，读者从中不仅可以了解到欧美流行音乐的发展历史，同时也通过流行音乐这面镜子从一个侧面认识到当代西方流行文化发展的脉络。本书对目前在电台、电视台、报刊从事流行音乐方面工作的编辑、记者、主持人、专门从事流行音乐的专业工作者以及广大流行音乐、摇滚乐爱好者来说，这是一本不可多得的工具书，通过此书能够全面了解欧美流行音乐。

《摇滚危机》是第一部严肃的关于摇滚音乐史的学术专著，王黔倾十年心血而成，某种意义上说，此书有开创之价值。 在西方学术界，流行音乐已经被系统和全面地研究了几十年。一代理论家Adorno早在1949年，就已经发表了他极具影响力的《现代音乐哲学》一书。中国流行音乐的学术研究也是首先受到了西方学者们的重视。从20世纪80年代末，Barme就已经率先关注了中国流行音乐的文化意义。对西方的社会学家们，中国流行音乐是映射中国社会文化和变迁的最好证据之一。当然，基于不同的社会和文化背景，西方学者们往往把注意力集中在和政治联系紧密的中国摇滚身上。此书是在西方学者中国摇滚研究的基础之上，针对其中没有阐述清楚的问题和有错误解释的环节来研究和撰写的。 书中各种一手数据是通过两次实地调查收集而来： 2003年3月到5月和2005年1月到10月。数据收集点主要是北京，也包括在其他城市的短期访问。还有一种来源是通过各种途径予以收集的中国摇滚专辑和杂志。书中所探讨的摇滚音乐人是按照1980年、1990年和2000年三个时间段来选择的。以20世纪90年代中期中国摇滚的危机为参照，三个时间段正可以代表它的过去、现在与未来。 用中国摇滚教父——崔健的话来说，摇滚音乐像一把思想意识形态的刀子，用来切入社会的深处，以便能够找寻到真实的生活。中国摇滚的形成和发展与中国社会20世纪80年代的进步、改革和矛盾都有所联系。对于一定数量的艺术家、知识分子和听众，摇滚是最真实的音乐，有他们所渴求的激情和发泄。就在这样的一种矛盾和抗争中，中国摇滚开始了坎坷的旅程……

这是一本乐评集。乐评没有音乐好听，但比音乐好看。“最有价值”是什么意思？音乐是最有价值的音乐，评论是最有价值的评论。仅此而已。评论评的不光是音乐，还有音乐以外的东西，比如思想，比如时代……我的意思是，它与乐理无关。简而言之，你可以不知道那些音乐，但你不能不知道那个时代：1979－2005。在那个时代，有好音乐也有坏音乐，但思想无所谓好坏。我的意思你也许明白：与其说这是一部乐评集，不如说它是一部思想史，观念史，或者风尚史。

無論從那個角度來看,[泥石流本紀-北京搖滾見聞錄]都是一本趣味盎然的複雜文本。 這些趣味一開始就從作者的名字生衍生出,任何一個對台灣搖滾樂發展史稍有認識的人, 都不會對"方無行"這個名字感到陌生,本書作者署名"方可行", 似乎是"方無行"的反義。我們由作者的經歷,很容易產生這樣的看法: 本書是[搖滾黨紀]的續集,但作者顛覆自己的意圖,我讀完第一章才漸漸發現,其中過程, 老實說,是一場冒險,我越讀越迷糊卻又越讀越清楚。像撿到一張藏寶圖,沿圖找路, 挖著挖著,發現居然是座糞坑,但膻臭的糞尿中又閃著刺眼的珠寶黃金。這閱讀的過程, 似乎也正是作者對北京搖滾的看法。 雖然作者的文字風格本來就是口沬橫飛,乒鈴乓鎯地滿篇夾敘插註,但因作者寫作心情之故, 本書在結構上更顯得雜亂無章,幾無秩序。不過作者對這點並不否認, 甚至還清楚地在文中交代文本亂象產生的過程及原因。這些敘述自然也是零零碎碎地在文中隨機出現, 構成一幅光怪陸離的文字奇觀。 我們可以下列幾種方式來閱讀這突梯荒謬的文本。 一、 八卦報導: "你不斷會看到筆者故意噁心的文字或故事,其實與正文都沒太大關係, 也許就只有那麼一點關係,你跳過去看就接不起來了,反正有沒有關係你都必須看, 非讓你覺得很爛不可"--自序,p.2 作者到北京是負責為台灣唱片公司,於當地挑選藝人製作唱片,與當地搖滾樂手廝混了五年, 看遍當地搖滾民情風俗。曾為歐美台港日競相罩上神聖光圈的北京搖滾樂, 被作者大爆驚人內幕,像是八卦雜誌扒糞報導般, 硬是扯出新任選美皇后原來出身竊賊身染梅毒並有多位性伴侶。你可以讀到被點名的搖滾樂手, 如何地惡形惡狀,「死嗑」唱片公司、玩弄女性樂迷(文中名為「戲果」)、出賣同行朋友。就算是對北京搖滾樂完全沒有一點認識的讀者,都會擊節稱奇,連聲嘖嘖。 二、 自傳: "也許我之所以會在這裡,在本書一開始就有了結局, 但我更相信我也許是為了一個女人才編出這個幌子來寫這本書, 而我身邊卻沒有那樣一個女人。.....。直到如今我依舊愛著她,直到我來到B城後, 才知道是她讓我變成一個沒有故鄉的滾客,..."--p.187 若說北京搖滾見聞是本書敘述的主線,那貫穿其中的副線,如鬼魅般不斷地纏繞讀者與作者的, 便是作者零星的回憶和自傳片斷,除了他生活於北京的經歷, 還包括他在"T城"的Roxy I擔任DJ、令他痛苦難忘的女子、以及國中一次比屌大事件等等。由於作者本身即是台灣搖滾圈內傳奇人物,這些經歷讀來倒也不累贅。除了一點偷窺的樂趣外, 作者不時流露出散文式的傷懷淒美,對讀過他無數狂飆風格的樂評的讀者來說, 實在有些意外,我想這或許就像那些重金屬樂團一樣,平常的歌吵是吵,但搞起抒情慢板, 卻又是迷死人不要錢的。 三、 生態調查報告: "在B城,為滾客量身訂做金甲戰袍,以證明其為滾客的上中下游工廠,是全國最具系統化, 並見其規模的。讓我來看看這些齒輪所居的關節位置,及其如何轉動起這一龐大的音像市場。"--p.128 我一直有個感覺,作者一直想要行文至某處,把一句話說出來,但在要說的當口, 思緒又不知飄到那去,這句話只好留到下一節再說。也許是我的錯覺,因為我一直渴望讀到那句話, 這就是我會買這本書的原因。在第二章末,我總算看到他開始論及鄧麗君和外來資金如何影響大陸搖滾及樂手; 在第三章分析北京樂隊的排練場地,演唱會形式、外在的搖滾文化(包括衣著,代步工具, 飲食,娛樂等--搖滾不只是精神而己,不是嗎?)、北京搖滾工業剖析; 第四章中討論北京前衛藝術家及大學生投入搖滾所產生的清新力量、女性搖滾樂手在搖滾圈的地位。這些內容在目錄中看不出來,在書中提出的時機也嫌過於無厘頭, 但對學院派流行音樂研究者來說,仍是相當重要的參考資料。 四、 詩集: "不是每件事物都需要靠查閱完成 / 不是每個行動都需要靠查閱印證 / 不是每次旅程都需要靠查閱行止 / 不是每個作品都須要靠查閱檢視 / 不是每個生命都需要靠查閱記載......"--p.51 本書每一章的標題下,都舖陳著長串詩化的句子,我想這應是作者的忘情之作, 或許他並不刻意要在書中舞文弄墨,只是情不自禁地以詩為章首之稱底,他的忘情, 像是學生小說習作一樣,甚至以一首四頁的長詩收尾。若將本書當成詩集讀, 文中其他部份可看成詩句的冗長註釋。 五、 小說: "滾圈裡有說不盡的段子,和數不清的傳奇,當然是很過癮的。如果本書重點以查閱這類的資訊為主, 應更適合以小說文體來表現"--p.54 把[泥石流本紀]給五馬分屍是有些多此一舉, 其實只要一句"報導文學"便可以把本書的文類打死。但作者似乎並不甘心用中規中矩的報導文學格式來寫作, 於文中似有還無地宣稱,這一切都是虛構,是謊言。作者或許不會希望讀者把這本書當成小說讀, 但是在全書結尾所列的參考書籍中,我們看到[影碟寶庫3000上]、 [IKEA 1996目錄]、[攻殼機動隊]、[沙流羅]、[印度神油說明書]、[傅培梅新電視食譜].... ?讀者若也以遊戲的態度,把全書看成一本人物場景設定鉅細彌遺的後設小說,未嘗不可。 另外,以搖滾論搖滾,這本書是台灣第一本詳細討論rock,sex,drug,and money的書籍, 觀回國內樂迷樂評,猶如作者的過去,不斷地吸收片斷的英美搖滾資訊,神話搖滾精神, 或神話另類精神,其實,這個精神之中最下流,最卑劣的部份,不過就是這副模樣。

《摇滚乐速查手册》收录了400个不同时代涌现的摇滚巨星和乐队，分别涉足布鲁斯摇滚、重金属、朋克、另类摇滚等各个领域，以其鲜活个性及迥异的音乐风格，真实勾勒出摇滚乐半个世纪成长历程的缩影。摇滚人详实的生平资料被划分为独立的篇章，精心选择的经典画面从不同角度呈现出摇滚巨匠变幻多姿的舞台形象，重点推荐的音乐专辑带你直接走入异彩纷呈的摇滚殿堂。阅读《摇滚乐速查手册》，可以助你从容了解摇滚乐包罗万千的根源所在，轻松领会敏锐、叛逆、勇于创新的摇滚精神。 ★摇滚乐简史 引言部分浓缩了摇滚乐发展的时代背景、具代表性的音乐风格以及著名摇滚音乐节，快速把握复杂多变的摇滚话题。 ★最全面收录 自摇滚乐诞生以来400个最具影响力的摇滚歌手及乐队，全面涉及各个重要摇滚乐流派。 ★专家级推荐 对每一位摇滚巨星的音乐风格及作品皆有精准把握，自由领略摇滚精髓。 ★学术级资讯 详实、周到的音乐人相关资料、相关链接及中英文对照索引，方便快捷地领导阅读。 ★最方便阅读 小型开本及独立成篇的精炼结构，方便随时随地从任何一页读起。

故事是從主角田中幸雄的獨白開始的。 向往有点不一样的生活的 平凡的中学生田中幸雄在某日救了一隻偶然遇上的名叫「BECK」的怪狗，因而認識了當時狗的主人的「那個男人」——「龍介」。他救了的狗名字也成為了之後主角活躍其中的樂團的名字。 龙介是一個帶有奇异吸引力的充满魅力的人。屬於歸國子女的他，在美國時曾與現今對年輕人最有影響力的當紅樂團「Dying breed」組過樂團，可說是個天才吉他手。一直都認為沖繩出身的藝人「國吉千惠美」的音樂最棒的幸雄，在聽了「Dying breed」之後開始對搖滾開始認識，並加入了龍介所組的樂團「BECK」。之後，身為主角的幸雄不再是平凡的中學生，雖然他本身一直沒發覺，但之後的事卻證明了他擁有非凡的音樂才能——幸雄的歌聲有著聽了會讓人震撼無比的力量！ 故事就以幸雄的成長與樂團「BECK」的奮鬥物語作为主情节，而其日常（學校）生活作为支线情节下展开。 与青梅竹馬的學姐而且又是東中小姐的「泉」，以及龍介的妹妹，有著爽朗性格的歸國子女「真帆」兩人的戀愛；与教他吉他並身兼他游泳教練的中年單身貴族・斎藤的点滴，在学校被欺负的事以及打工等等…………演出，吉他，不安，自卑，愛與歡笑的日子的故事构成了「BECK」——这部奋斗物语！

這是一本搖滾樂的另類導讀，也是女人在男性搖滾樂中逐漸找到自己聲音的故事。這本書是這樣開始的，古希臘的尤里西斯為了傾聽女妖的歌聲，將自己牢牢綁在船桅上。男人想聽女人唱歌，又怕聽女人唱歌；到了二十一世紀的今天，我們又不免聽到越來越多的女人在唱歌，本書將為您解答這些令人迷惑的問題。搖滾樂是西方的產物，一種相當男性的東西；重節奏、原始的旋律、爆發的張力，都是和傳統所謂女性特質大相徑庭的事物。從六○年代女性搖滾樂手鳳毛麟角的狀況，到女性歌手普獲重視的今天，整個女性搖滾樂手的發展故事，就是二十世紀後半女性爭取自主運動的故事。 搖滾樂的另類導讀：本書從搖滾樂披荊斬棘的六○年代開始，分三階段介紹七○及八、九○年代具影響力的女性搖滾樂手的故事及音樂。 二百張女搖滾CD唱片收藏指南：以最具原創性的角度，推薦值得收藏的女性搖滾樂手CD唱片。 顛覆傳統搖滾樂分類系統的女性樂評：將音樂與女性觀點結合，透過對音樂的陳述，讀者不但可以了解音樂，更可以了解女性內心深處的靈魂之聲。