“或许是有史以来关于摇滚乐的最佳著作” ——《滚石》杂志 “和最好的摇滚乐一样，触及了美国和美国音乐的心智与灵魂。” ——布鲁斯•斯普林斯汀 这本有关摇滚乐和美国文化的杰出研究书籍于一九七五年首版时，许多书评人称它是此主题下的最佳作品。现在，《神秘列车》的经典地位已然确立，它鼓舞了整整一代的音乐家、乐迷和作者。在这个版本中，作者修订了正文，令人不胜欢喜的资料性部分“备注与唱片目录”也经过了更新和扩充。多数读者依然会同意《滚石》杂志对《神秘列车》的评价——“或许是有史以来关于摇滚的最佳著作”。 《神秘列车》的闪光点不胜枚举，在很多人看来，书中论述埃尔维斯的卓越章节“普利亚特”是关于普莱斯利的众多文字中最具洞察力的。普莱斯利辞世后，马库斯的文章从喧哗和歇斯底里中浮现出来，成为美国文化批评的一个地标，达到了“狂喜、恐惧和理解的高峰”（《村声》杂志，弗兰克•里奇）。 通过六位艺人——先辈：罗伯特•约翰逊和“口琴”弗兰克，继承人：兰迪•纽曼、“乐队”乐队、斯莱•斯通，以及普莱斯利——按照乔恩•兰道在《滚石》杂志上所写，马库斯“就美国和摇滚乐写下如此有创新精神的野心之作，在体裁、智慧和创造力上都冒了很大风险。马库斯经常引用‘乐队’乐队的罗比•罗伯逊的名言：音乐绝不该是无害的。这本优秀著作的美妙之处便在于，它也绝非无害。” “任何对美国或美国音乐有兴趣的人都应该读的书。”——《纽约时报》

滚石乐队吉他手、建队元老基思•理查兹自传 《纽约时报》畅销书榜No. 1；《星期日泰晤士报》畅销书榜No. 1 荣获诺曼梅勒奖“最佳传记” 仅凭10页书稿获730万美元预付版税 - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - 大伙儿说你为什么锲而不舍？我想他们没太明白。我这么做不仅是为了钱，或者为了你们。我这么做是为了我自己。 ——基思·理查兹 - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - 摇滚界大腕基思•理查兹的自传，毫无保留地讲述自己的童年、创作、恋情等，重现他由无名小卒到呼风唤雨的风云人生。 基思•理查兹自小受外祖父加斯耳濡目染爱上音乐；在母亲影响下听摇滚乐；在斯图牵头下创立滚石乐队；为做音乐、为生存而偷酒瓶；遇上心爱的女子；像偷窥狂那样为写歌找灵 感；一连九天不睡觉录歌；在美国巡演，和警察过招；逃离英国；成家；结识圈内各色人士；遭遇亲朋故去；遭到队友米克的背叛…… 正如他所言：这就是我的摇滚人生。信不信由你，我没有忘记这之中的一丝一毫。谢谢夸奖。

《烂生活》毫无保留与避讳的展示了中国摇滚音乐人的生活状态及他们的成长经历。他们傻瓜，迷茫，执著，颓废，先锋，边缘，理想主义，他们崇拜性，欣赏性，以弄潮儿的身份搅动一切，颠覆一切。 以大志、秃子、胡子等几个中国摇滚音乐人与围绕在他们身边的女人们的足迹展览，我们看到的是他们的信仰，是对 音乐的狂热，是对世俗的抗争与叛离。 从中国，到欧洲，去美国，回中国，开演唱会，甚至到贺兰山脚下开万人摇滚音乐会，那手里的荧光棒如同天上的繁星，照亮真个天地，照亮摇滚人的新，燃烧着摇滚迷们炙热的身体。 作者语言充满幽默，讽刺，调侃，炫丽而颓废。如同红酒，余韵悠长。 —————————————————————— —————————————————————— 关于摇滚精神到底是什么的问题我们一直在扯。 以前我惯常会说： 摇滚是一种态度！ 摇滚是一种不断革命的精神！ 摇滚是提倡自由、和平、民主的音乐！ 摇滚是叛逆和反抗的音乐！ 摇滚是探索并接近真理的一种方式！ 摇滚是发泄、诅咒后的淋漓畅快！ 摇滚是坚持和坚定不移！ 摇滚是一场狂欢！ 摇滚是无产阶级的音乐！ 摇滚是没有阶级和阶级压迫的！ 摇滚是绿色的、干净的灵魂！ 摇滚是用血、肉和骨头演绎的声音！ 摇滚是跟自己较劲，跟全人类较劲的世界音乐！ 摇滚是慰藉受伤心灵的苦口良药！ 摇滚是被压迫者心底的呐喊！ 摇滚是我对这个世界真诚地说：我爱你！ 摇滚是撒泡尿照照，看自己老没老！ 之类之类，等等等等。 我最近对何为摇滚精神有了一个新的解释， 套用结婚时人们的一句常用语： 无论贫穷还是富有，都时刻保持对世俗生活的警惕！ 因为世俗生活实在太强大太诱人，我们满怀喜悦地接受诱惑，但又不要忘记自己旁观的身份和责任。 ——黄燎原

这位义无反顾袒露着“残酷青春”的少女作家，始终在空漠的人海，喧嚣的城市中呐喊着，奔突着。在这本全新半自传体小说《长达半天的欢乐》里，“欢乐”到底是一场性爱，还是吞云吐雾后的迷幻，抑或是被彻底撕裂的感觉？ 从14岁的叛逆女生，到国际知名的“北京娃娃”，《长达半天的欢乐》道出了新生代不为人知的忧郁和暗地里的颤粟…… 春树作品《长达半天的欢乐》、《北京娃娃》等目前已被译成十几国文字在欧美等地出版。

主人公严霞执著于摇滚理想。他的“无为”乐队在北京小有名气，但成员关系很糟糕，终于在一次回光返照激情澎湃的演出之后，矛盾爆发不欢而散。而此时，严霞和女友晴也在频繁的互相伤害之后分手。 严霞开始自虐式地背叛自己的理想，背叛自己的坚持。他放弃原创音乐，进入夜总会做起了COPY歌手；他为了开始游戏感情于两个女孩——楠和丹之间。但这一切都让只能他更加矛盾和痛苦。 生活总是不断给严霞希望，又无一不以崩溃结尾。他的生活再一次阳光灿烂，他和丹真的相爱了，他也再次组起了一支原创乐队叫做“半减七”。生活在这一段里美丽得如同肥皂泡。但是最终，乐队还是宿命般地解散了。严霞的生活再次落入了黑暗，出于对自己的唾弃，他绝情地赶走了丹，独自忍受痛苦……

著名摇滚歌手郑钧原创小说处女作《菜刀温暖》一书于2005年11月9日正式由江苏文艺出版社出版发行。 郑钧是中国第一代摇滚乐主将之一，是来自于古城西安的一位有着叛逆精神的青年，自称歌手中的自由职业者。生于上世纪六十年代末及七十年代的朋友们对他的音乐会非常熟悉。 郑钧是国内最早的签约歌手之一。1994年发表第一张创作唱片集《赤裸裸》，一曲《回到拉萨》横扫国内百家排行榜，轰动国内乐坛，使之成为国内最具有商业价值的摇滚歌手。在此后的10年中，先后经历了与环球、百代等国际唱片公司的合作，发表了四张个人创作专辑和一张翻唱专辑，获奖无数，《赤裸裸》、《灰姑娘》、《天下没有不散的筵席》、《怒放》等多首曲目广为流传，更以其俊朗的外型和深刻的思想深入人心。他也是第一位登上美国专业音乐杂志BILLBOARD封面和第一位获得世界三大音乐奖项之一——美国MTV音乐录影带奖的中国歌手。 沉寂了两年之后，郑钧重新复出，准备自己的全国巡回演唱，在此期间，他一边创作新专辑，同时又以“非典”的速度创作了一部富有黑色幽默又不乏激情的原创小说，今天由江苏文艺出版社正式发行，不仅给摇滚乐坛开了明星创作小说的先河，而且给当今浮躁虚伪“专业”的当今文坛带来了摇滚精神和摇滚节奏的冲击，它像一股旋风，以特有的激情和幽默风格一扫当今文坛沉闷的风气。 这一本异常精美的图书书名叫“菜刀温暖”，名字非常奇怪，有横空而来的突兀之感。为什么要取这样的书名，郑钧本人有自己的解释，在本书自序中，郑钧说道：“生活有如一把菜刀，我们只是案板上的一棵菜花或者冬瓜，引颈待命。按说菜刀应该性属冰冷残酷，但当它从我的脖子切下时，我竟感到了一丝温暖。可能是由于刀上有我的热血飞溅吧。”这就是书名“菜刀温暖”的由来。 从书名的解释中，我们发现小说的黑色幽默成份，也能亲身感受到作者所要传达的一种人生态度，正像郑钧自己所说：“我是用颓废来表达愤怒，用伤感来表达爱情。”同时，这里面还传导出一种近乎绝望的下沉的快感，大约这也隐喻了时代的某一些特征。 小说《菜刀温暖》讲述的是一个关于一位摇滚乐队主唱和一位制作人的爱情故事。郑钧说：“这故事不复杂……有意思是其中很多细节很多文字，……主人公温暖和他原来的女朋友菜刀，还有他新认识的女孩静，他们之间的爱情故事，同时也牵扯到他的好朋友秦大，秦大也是一个音乐制作人，小说写的爱情和婚姻的状态，他们几人长达几年生活状态这么一个故事。静对温暖完全是不顾一切，非他不嫁，一辈子就跟他，按北京话说就是死磕……如果说简短点就是一个悲剧，其中每个人都是悲剧，由几个小悲剧构成一个大悲剧。” 小说故事取材于郑钧最熟悉的生活，甚至主人公温暖的血型、星座都和郑钧一样，但内容并非揭密式的八卦，也没有扮酷的姿态，而始终保持着一种诚恳朴实的柔软的旁观者的目光。小说以相当的故事性写出了主人公的惶惑与不安，在很大程度上，代表了整个70年代生人的惶惑与不安。 郑钧称，现在的生活节奏已飞快，就像坐在一辆时速200公里的车里，看上去窗外的树都是倒着的，而不少作家写的东西还是停留在过去，跟时代脱节，“我要给小说带来激情，带来摇滚的节奏。”所以郑钧的小说节奏相当明快，它没有给阅读设置各种无意义的文学障碍，相反它以流畅的故事、生动的对话、内心独白的机智、不乏自嘲的黑色幽默的语言，给人以耳目一新之感。它有一种岩浆喷涌的力度，我们可以说这是一种当今文坛最为缺乏的风格——摇滚乐式的风格。 假如有人问，郑钧小说的意义在哪里？我会回答说：“这部小说是对当今虚伪的虚弱的文坛的一种反动！”我们的时代不缺乏矫情，不缺乏严肃，更不缺乏虚伪，而惟独缺乏的是幽默、轻松和真诚，而后者恰恰是郑钧小说《菜刀温暖》所擅长的。 因此说，郑钧小说的出版从某一种意义上，对当今的文坛会产生它意想不到的冲击和影响。

从游荡街头的打口磁带小贩，到一大批年轻人顶礼膜拜的神父级摇滚偶像——这是一部个人奋斗教科书； 从北京东村到宋庄小堡，从《为无名山增高一米》到《我也爱当代艺术》——这是一部当代艺术史补遗； 从摇滚文化到吹牛扯皮，从社会批判到自我颠覆，从骂街术到致富经——这是一部中国草根意识总集。 《忧伤的老板》这本书里，左小祖咒给你的不仅是一个“实用阶梯”，他给了你一个天天向上的文化怪杰所能讲给你的一切。 十余年的传奇经历，未刊发诗歌二十首，二十年中国摇滚乐史 附送金曲吉他谱七首，近期免冠半裸照一张 吉他谱目录： 当我离开你的时候 苦鬼 平安大道的延伸 钱歌 我不能悲伤地坐在你身旁 小莉 忧伤的老板

《我爱摇滚乐》基本上不是一本音乐杂志，其专业性相当令人发指！《我爱摇滚乐》是一本娱乐读物，它处于半地下状态纯粹只是因为很穷。欢迎万元以上美刀欧元英镑之捐款，人民币不带玩。

一群以音乐的名义聚集在北京的年轻人，以地下室为居留地，演绎了一幕幕戏剧。线索人物是小航，他为了追寻摇滚精神，从家乡到北京，参加亚飞的乐队，见证了乐队生存的艰难，并目睹了乐队的解体。小航在音乐理想碰壁之后，远赴新疆，被抢劫后以卖唱为生。在那里他见到初恋女友漫漫，惊讶于漫漫的变化，一气之下，离开她回到家乡。觉得无聊，期间看到了鬼子六的巨大变化，受到刺激，再回到北京，先是做白领，在纪念老泡的天堂酒吧里看到仍然坚持音乐理想的亚飞，受到感召，辞了工作，别了爱他的女孩，重新回到地下室……

披头士唯一正式授权的传记，中文简体版首度出版！ The Beatles，一个让整个世界为之疯狂的名字！没有他们，Blur、Radiohead、O-asis、Coldplay……全球90%的乐队将不会存在，村上春树不会写出《挪威的森林》，许巍也不会走上音乐道路。在那个年代 ，他们引领了无数革命性、颠覆性的潮流；他们怒放青春，用音乐改变了历史；他们对爱情对生活对世界的表达，直达我们内心，到今天依然深深感动着全人类。 作为现代音乐的唯一传奇，他们的故事被赋予了无限的神话色彩，没人能说清完整的真相；即使有人说出来，也一定会有其他人质疑。 为了创作这本传记，作者获得披头士官方的唯一正式授权，得以深入采访披头士成员及其亲友、旧识、师长、合作伙伴等，近身侧写披头士活动，见证了他们重要的创作及录音过程，并把这一切详细地记述了下来。从利物浦到伦敦，从征服美国到席卷全世界；从洞穴俱乐部，到艾比路录音棚，再到屋顶演唱会；戴维斯亲身见证了披头士处于音乐创作的巅峰时期，成为横扫全球的超级巨星、史无前例的文化现象，也见证了他们内爆、分裂、渐行渐远，走上各自的道路…… 丰富的第一手资料，使这本书成为最权威、最可信的披头士传记，也是被引用最多的披头士传记。本书历经5次再版，作者为2010年的最新版本增加“前言”“后记”，叙述了这本传记产生的过程，更新及补充了不少逸事。 《披头士：唯一正式授权传记》中文版根据最新版本引进翻译，更增加近100幅披头士摄影作品、签名、手稿等重要独家资料，让读者直观地感受披头士的成长历程。 ----------------------------------------------------------------------------------------------------------- 编辑推荐： “披头士是那种这个世代里不复存在的年轻人，怀着天真和美好，为整个时代唱出对世界和人生的看法。” 他们无畏无惧，一路向前疯跑，没有边界，没有地平线的感觉；他们满怀自信可以创造一切、改变世界的雄心壮志；他们如同婴儿一样蜷缩成一团躺在大地上的安宁；他们对爱情对生活对世界直达我们内心的诉说……反叛与觉醒，疯狂而美好，什么是青春？这特么才是青春呀！ ◎披头士乐队唯一正式授权传记，中文简体版首度面世，由中信出版集团新锐出版品牌新思文化出品，纪念列侬逝世35周年、披头士组团55周年。 ◎作为披头士乐队唯一的授权传记作家，戴维斯历经18个月对披头士贴身跟踪、深入采访。他对披头士及其持久魅力的独特理解，让这本传记的写作获得了披头士的极大合作与鼓励，也成就了这本最权威的披头士传记。 ◎真实、可信、坦率、生动，《披头士》是在历史现场留下的第一手见证，充溢着新鲜的气味，带给读者Live级的阅读现场感；被《时代周刊》赞誉为“有史以来，最坦率敢言的合法授权传记”；《滚石》《新闻周刊》《时代周刊》《出版人周刊》等欧美媒体一致公认的最佳披头士传记。 ◎全球畅销的摇滚经典。这本书伴随着披头士成长，是披头士乐队音乐人生历程的完整记录；历经5次再版，畅销全球48个国家和地区；如果说披头士定义了那个时代，那么这本全球超级畅销书定义了披头士。 ◎“深度摇滚书写”的经典示范之作。这本书见证了摇滚乐的关键时代，其“认真把摇滚乐当成一门艺术” 的书写态度、扎扎实实的素材整理、持平清明的叙述笔调，长期以来被传记作家们借鉴、模仿，成为后世所有摇滚乐手传记的“参考标准”。 ◎这是摇滚史上最辉煌的一页，也是我们这辈子最接近披头士的一刻！多年来，关于披头士的书何止千百本，这本书却披头士乐迷奉为“圣经”，成为摇滚乐迷的必读经典。中文简体版的面世，正如著名乐评人马世芳感叹的：是迟来的“补课”，仍让人衷心欢喜。 ◎不只是音乐，不只是披头士的故事，这也是一段让你我的青春重生的摇滚旅程。每个人心中，一定都有一首陪伴自己度过青春岁月的披头士音乐。读《披头士：唯一正式授权传记》，让音乐回响心底，让时光逆流而上，重温一次青春的记忆。 ◎崔健、许巍、汪峰、五月天等两岸三地音乐人跨世代致敬摇滚偶像，著名乐评人马世芳、胡子平专文导读推荐，带领我们一起Rock，走进披头士的世界。 ----------------------------------------------------------------------------------------------------------- 媒体评论： 有史以来，最坦率敢言的合法授权传记。 ——《时代周刊》（Time） 我们这个世纪的最重要的记录。 ——马歇尔•麦克卢汉（Marshall McLuhan，传媒大师） 和披头士有关的图书已经数不胜数，但这本书依然是最好的一本，值得拥有！ ——《图书馆杂志》（Library Journal） 戴维斯的辛勤工作和披头士对他的极度信任，让我们有幸能看到这些年轻音乐人的真实人生，他们仍是趣味十足、同样会犯错、有血有肉的个人，都有着自己独特的性格，有着属于自己的经历、烦恼和祈望。 ——《新闻周刊》（Newsweek） 一本完全为披头士而写的书，用严谨的态度述说整个故事，将它写下，就此一次解决；以便要是别人一再地问起那些相同的蠢问题时，就可以告诉他们：一切尽在此书中！嘿，这个主意不是很好吗，怎么样？ ——作者和披头士聊《披头士》 ----------------------------------------------------------------------------------------------------------- 名人致敬： “披头士”的意义，就是将一股反叛的精神主流化，这才是摇滚乐。 ——崔健（中国摇滚教父） 我当初走上音乐之路就是因为对披头士乐队的喜爱，英国摇滚文化对我的创作影响是最大的。 ——许巍（摇滚音乐人） 披头士是我生活中非常重要的一部分，当我觉得孤立无助的时候，我去听他们的歌曲，去体会他们所写的东西，就会给我希望。 ——汪峰（摇滚音乐人） 对我来说，披头士是我在音乐上很重要的一个启蒙者。在我成长的过程中，披头士常常是我人生困难和疑惑时最重要的导师之一。从他们的歌里面可以得到很多的解答、很多的力量、很多的启示。 ——五月天（摇滚乐团） 有时候怀一怀旧也挺好，虽然曾经的一些事情我没有赶上，但是间接的信息同样能把人拉回到过去，仿佛就像亲身经历过一般。也许是一种终生无法亲历的遗憾，也许是一种无法抵抗的诱惑，也许心里总是有一种60年代的情结……总之，披头士对我来说总有无法摆脱的魅力。 ——王小峰（专栏作家、乐评人） 多年来，关于披头士的书何止千百本，这本“古老”的作品，却一直被看作乐迷必备的经典。原因并不只是亨特•戴维斯获得披头士授权，得以提供大量第一手、详尽丰富的成长故事和历史资料（尽管这些素材确实精彩绝伦）。它最大的意义，是在那个“摇滚书写”相对荒芜的年代，认认真真地把披头士当成我们这个时代最重要的“艺术家”，就像为画家和诗人作传那样，以持平、清明的笔调，建筑在扎扎实实的素材上，打造出来的深度记录。 ——马世芳（广播人、文字工作者） 倘若说披头士的故事还在超越一般乐团的话，那么最大的功臣应该仍是列侬和保罗两人，因为当披头士逐渐成为另一种造神运动的同事，他俩则亲手将它逐渐浮夸膨胀的表象拉回到凡人的位置。是的，他们都仍然只是自私、贪婪的个体，但也因为这些故事所流露的人性，才让披头士真实地存活在每一位乐迷的心中。 ——胡子平（资深乐评人）

在这本备受西方评论界赞誉的自传中，摇滚传奇尼尔•杨将自己的精彩人生和盘托出。这是一趟跌宕起伏的音乐旅程，从1960年代初的草创时期、1960年代末的声名鹊起、1970年代的黄金十年、1980年代的实验岁月、1990年代的重回巅峰到新世纪的屹立不倒；这是一部摇滚活化石眼中 的摇滚秘史，夹杂着令人咂舌的摇滚八卦；这是一首亲情、友情和爱情的颂歌，从他饱受脑瘫折磨的孩子们、一位位逝去的音乐战友到共度36年人生路的爱人佩姬，字里行间充满真挚的情意；这也是一个饶有趣味的创业故事，他研发出林克沃尔特电动汽车，主导推出数字音乐播放器Pono，帮助玩具火车巨头莱昂纳尔公司开发多个获得美国专利的电子系统，成立电影公司自编自导自演电影，创立“农场救援”系列慈善音乐会，创办旨在帮助脑瘫和智障儿童的“桥”学校……老杨不停地把一个个想法照进现实。 本书展现了尼尔•杨令人惊奇的坦率、诙谐、乐观和执着。他实现了自己的所有梦想，尽管一生都为伤痛和疾病所困。孩提时传染上的小儿麻痹症、白喉、麻疹等没能击倒他，成年后不断经历的癫痫大发作没能击倒他，60岁时罹患的颅内动脉瘤也没能击倒他。 他的存在本身便代表着他那首《走出忧郁》（My My, Hey Hey (Out of the Blue)）中的名句：“摇滚不死”（Rock ’n’ roll can never die）。 媒体推荐： 《摇滚不死》让人不忍释卷。和尼尔•杨的专辑一样，这本书具有异乎寻常的魅力。活泼好玩又变幻莫测的描述，积极乐观又感人至深的情绪。有摇滚人生，更有家庭故事、音乐战友和自然世界……它跳出了传统摇滚传记的窠臼。与其说这是一部摇滚编年史，不如说它是一本自我鉴定书。 ——《纽约时报》 《摇滚不死》是一张通往尼尔•杨复杂人生的精妙地图。它是不拘一格的日志、未来唱片全集上的说明文字、一个老嬉皮在后花园里的游记……它是纯粹的、如假包换的尼尔•杨式的。 ——《纽约时报》 棒极了的摇滚书：内敛、诚实、巧妙、有趣、不断地感动到你。尼尔•杨带着我们在他的记忆宫殿里漫步。从许多方面来说，与之最为接近的也许是劳伦斯•斯特恩1760年的名著《项狄传》。 ——《华尔街日报》 这是一次诚实、动人、富有洞见的文学漫谈，我敢说，它也是趣味横生的。就像是在一家光线昏暗的酒吧里，自动点唱机悠悠传出令人陶醉的音乐，一位老友一边与你对酌啤酒和龙舌兰，一边对你讲述他那些离奇的故事。 ——《休斯敦纪事报》 尼尔•杨在65岁时回首人生路。书中充满了随性所至的私语、不可预知的离题和开放式问题……令人捧腹、动人心扉。《摇滚不死》表明，尼尔•杨依旧倔强执拗、才华横溢且独一无二。 ——《滚石》杂志 尼尔•杨的冥思中游移着预言、神话、隐喻和疯狂……这是本美好的摇滚书，有血有肉、厚重坚定。他的写法更意识流，而非叙事体。这让读者更觉亲切，阅读本书就如同搭乘尼尔•杨的巡演大巴，听他谈天说地、追忆往昔。 ——《温尼伯自由报》 这个鼓舞人心的故事讲述了不幸、胜利和玩具火车等……在尼尔•杨的身上，我们看到了幽默感和对感受、声音、心灵和精神的专注……这是一个英雄的故事：他历经重重磨难和考验，但从未丧失幽默感和勇气，也从未停止与命运抗争，最终，他成了最真实也最有实力的艺术家之一。 ——《泰晤士报》 生机勃勃、斗志昂扬、感情浓郁、引人思考……就像他大段大段富有创造力的即兴吉他弹奏一样，织起了水晶般的词句和歌颂友情的音符。 ——《出版人周刊》