欢迎来到相识电子书！
标签：艺术史
-
1985年以来的当代艺术理论
《1985年以来的当代艺术理论》主要内容简介：艺术批评与艺术运动总是密不可分，艺术批评的转向在根本上是由艺术运动的发展决定的。以1985年作为一个分水岭，其实也是艺术运动在批评上的反映。20世纪下半叶，也就是第二次世界大战以后，西方艺术的主流经历了三个阶段。第一个是抽象表现主义和极少主义，时间是40年代到60年代。 -
Gardner's Art through the Ages
As fascinating as a real visit to the world's famous museums and architectural sites, GARDNER'S ART THROUGH THE AGES: THE WESTERN PERSPECTIVE gives you a comprehensive, beautifully illustrated tour of the world's great artistic traditions--plus all the study tools you need to excel in your art history course! Easy to read and understand, this 13th Edition of the most widely read history of art book in the English language is the only textbook that includes a unique "scale" feature (accompanying the book's photographs of paintings and other artworks) that will help you better visualize the actual size of the artworks shown in the book. Three levels of review including extended image captions, "The Big Picture" overviews at the end of every chapter, and a special global timeline will help you study for your exams. You'll also find materials that will help you master the key topics quickly in the ArtStudy Online (a free interactive study guide that includes flash cards of images and quizzes). -
考古与艺术史的交汇
《考古与艺术史的交汇》内容简介：首先，我代表中国美术学院，祝贺考古与艺术史的交汇——国际学术研讨会的召开，并向来自中外学术界的学者、朋友们致以深深的敬意。考古与艺术史是两门不同却又相亲的学科。两门学科在学科关注目标、体系建构和一些基本方法上判然有别，但在资源和成果方面有许多共享的地方。它们共同摄入的领域有田园考古，有文物、器物、图像和文字的研究，有相关文献的研究。它们之间彼此错叠，又彼此交融的状况，正好构成了我们人类与自身历史的千丝万缕的联系网。这种联系的网络承接着我们对于历史的研究和认知；承接着我们对于历史研究的姿态和不同的思考；承接着史学研究的不同体系和方法，并与自我文化发展模式及活化的传统等根源的问题相关联。 正是由于考古与艺术史研究的深刻关联，以及今日时代视觉文化研究所面临的深刻的转型。去年10月，我们也是在这里，中国美术学院艺术人文学院成立之时，在原来的美术史研究方向基础之上，我们正式提出了三个新的研究方向： 针对图像时代文化生态的巨大变迁，着眼于今天视觉生产、视觉消费及其文化结构的研究，我们提出视觉文化研究方向； 针对城市进程中公共文化创意和管理体系的建设，我们提出艺术策划与行政研究方向： 针对考古学、博物馆学以及民俗学等交叉学科研究，对美术研究的重要性，我们提出考古学与博物馆学研究方向。 学院还将这三个新的研究方向来构建具有明确视觉文化特征的艺术史学科，这是国家教育部正式颁发的学科目录上所引的二级学科。这三个研究方向，将构成我们学院具有视觉文化特征的艺术史学科。这将成为我们学院第六个二级学科——美术学、设计艺术学、电影学、广播电视艺术学、建筑学以及艺术学。 -
-
涅槃和弥勒的图像学
《涅磐和弥勒的图像学》接受了先行者各种研究的刺激和启迪，以涅槃和弥勒图像为基轴，试图运用图像解释学的方法，探索佛教美术从印度到中亚的传播及变化。涅槃和弥勒，乍一看两种意义不同的主题相组合也许给人一种奇怪的感觉，但以这两者为基轴是有原因的。因为生死——涅槃的问题是佛教的中心思想，涅檗和弥勒的图像与此关系深厚。以佛教的根本概念涅槃为基础，以与其相关的“死”与“生(再生)”相联系的图像为主题，从结构上窥探佛教美术横跨印度、中亚的传播和发展变化的真实面貌。 -
從羅浮宮看世界美術
第一章 緒 論 先談一談羅浮宮的建築歷史 羅浮宮走向現代 羅浮宮文化軸線的起點 沒有錯過的遺憾 從哪裡看起？ 第二章 埃 及 書記坐像 Wahibre石雕蹲像 霍茹斯立像 蘭姆西斯二世 獅身人面 書記夫婦像 木雕夫婦像 哈托女神與塞特一世 蘭姆西斯三世石棺 阿克那屯像 托勒密法老王 第三章 西亞兩河流域文明 漢摩拉比法典石碑 納蘭辛勝利紀念碑 亞述帝國人面牛身城門石雕 波斯彩磚城牆與弓箭手 第四章 希臘藝術與羅馬藝術 巴特農神殿浮雕 米羅的維納斯 薩摩特拉斯勝利女神 戰士雕像 羅馬時代阿波羅 羅馬奧古斯都皇帝石雕 第五章 中世紀藝術 聖母受孕．耶穌受洗神龕 第六章 義大利文藝復興繪畫 喬托 聖痕顯現 安傑利訶 聖母加冕圖 波提采立 維納斯與三女神 烏切羅 聖羅馬諾戰役圖 達文西 蒙娜麗莎 米開朗基羅 垂死的奴隸，被綁的奴隸 拉斐爾 卡斯迪里歐肖像 提香 田園音樂會 維洛內塞 加納的婚禮 卡拉瓦喬 聖母之死 第七章 法蘭德斯畫派 凡．艾克 羅林總管聖母圖 昆丁．麥西 錢莊夫婦 魯本斯 瑪麗．德．梅迪契皇后一生 第八章 西班牙畫派 穆里羅 小乞丐 里貝拉 瘸子 第九章 荷蘭畫派 維米爾 蕾絲編織 林布蘭 示巴出浴 第十章 日耳曼畫派 杜勒 自畫像 第十一章 法國畫派 亨利．貝麗敘斯 聖丹尼斯殉難祭壇畫 富格 查理七世肖像 克勞維 法蘭西斯一世肖像 楓丹白露畫派 卡布麗葉姊妹 勒南兄弟 農民家庭 喬治．德．拉突爾 瑪德蓮與骷髏 喬治．德．拉突爾 詐騙賭局 喬治．德．拉突爾 木匠約瑟夫 普桑 瑞貝卡與以來塞 普桑 劫掠塞班女 普桑 夏：拾穗的故事 李冓 路易十四肖像 華鐸 航行愛之島 華鐸 彼埃洛 布歇 黛安娜出浴 夏丹 感恩 夏丹 魟魚 大衛 賀拉斯宣誓 大衛 塞班女人 大衛 加冕圖 安格爾 里維耶少女 案格爾 仕女 卡諾瓦 愛神吻醒賽姬 傑利訶 梅杜莎之筏 傑利訶 瘋婦 附錄： 羅浮宮導覽圖 羅浮宮展覽區 參觀羅浮宮注意事項 -
艺术家之镜
《艺术家之镜:历史背景下的北部欧洲文艺复兴》主要内容简介：15-16世纪的佛兰德斯、荷兰、法国和德国的艺术，包括了那些在西方历史上最赫赫有名的、最优雅的，以及最具有创新性的绘画和雕塑。然而对于北部欧洲艺术的研究，却经常只是更多地在与意大利那些更知名的艺术相比下进行，而不是在其自身的文脉中。在《艺术家之镜:历史背景下的北部欧洲文艺复兴》里，北部欧洲的艺术以其丰富性和辉煌成就被重新表现。凡.艾克、博斯切、勃鲁盖尔、丢勒，以及其他大师们的艺术，在一个变化着的社会中以更宽广的视域被展现出来。克莱格.哈贝森以那些具有自我意识的艺术家作为开端展开他的描述，这些艺术家对于他们自己在现实世界和艺术中的呈现有着完全崭新和生动的理解。教会与政权，新教与天主教，男人和女人，艺术家与赞助人，独立的商业城市和贵族宫廷，文艺复兴世界里的所有这些方面因此被带入到一种联合叙事之中：既展示了艺术本身，又展示了其所在的时代。现实主义的事件，和对于可见世界的展现，对于艺术的意义与目的的展示，以及对于宗教和世俗世界的展示——即它的精神背景和客观背景——在这位著名的批判学者的镜头下可窥全貌。《艺术家之镜:历史背景下的北部欧洲文艺复兴》并非是对于此一时段的广泛而无所不包的调查，而是对于一种精神状态和文化时刻的敏锐而深入的审查，正是这种精神状态与文化时刻孕育了那具有令人窒息之美的、复杂和辉煌的艺术形式。 -
美术的故事-从晚清到今天
《美术的故事:从晚清到今天》内容简介：从晚明开始，西方传教士带来了他们的艺术，在西方艺术的影响下,中国画工、画家笔下的变化，发生在广东地区的外销画、西方艺术家在中国的生活与工作、在上海出现的“海派”画家及其现象、西方人在中国创办的《点石斋画报》、由传教士为传教和教堂服务而兴办的艺术学校“土山湾”、接受西方绘画技法的“月份牌”。以及最早到西方学习艺术的画家，成为辛亥革命之前中国的传统文明加速变化的证明。她们是20世纪中国艺术的原因与直接背景。 -
Painting and Private Life in Eleventh-Century China
In the eleventh century, the focus of Chinese painting shifted dramatically. The subject matter of most earlier works of art was drawn from a broadly shared heritage of political, religious, and literary themes. Late in the century, however, a group of scholar-artists began to make paintings that reflected the private experiences of their own lives. Robert Harrist argues here that no work illuminates this development more vividly than Mountain Villa, a handscroll by the renowned artist Li Gonglin (ca. 1041-1106). Through a detailed reading of the painting and an analysis of its place in the visual culture of Li's time, the author offers a new explanation for the emergence of autobiographic content in Chinese art. Harrist proposes that the subject of Li's painting--his garden in the Longmian Mountains--was itself a form of self-representation, since a garden was then considered a reflection of its owner's character and values. He demonstrates also that Li's turn toward the imagery of private life was inspired by the conventions of Chinese lyric poetry, in which poets recorded and responded to the experiences of their lives. The book draws the reader into the artistic, scholarly, and political world of Li Gonglin and shows the profound influence of Buddhism on Chinese painting and poetry. It offers important insights not just into Chinese art, but also into Chinese literature and intellectual history. -
在藝術終結之後：當代藝術與歷史藩籬
亞瑟．丹托（Arthur C. Danto）是當代美國哲學家兼藝評家，現任哥倫比亞大學教授，他是一位強烈主張終結論的後現代主義理論家，其於1984年發表的論文〈藝術終結〉（The End of Art），宣稱藝術歷史告終，或更確切的說，指的是大論述或藝術進化觀的終結。 此爭議性命題一出，自然引發諸多熱烈討論。本書主要架構源自作者於1995年春天，受邀至華盛頓梅倫講座的講稿，除了對先前「藝術終結」的概念作進一步延伸和說明外，作者更以此帶出當代藝術發展的種種現況，剖釋藝術歷史結束和創作之間的互動關係，因此「藝術終結」的概念不可謂不是了解全書的一把鑰匙。 丹托的終結乃是對大論述的批判，企圖回歸藝術本質，從哲學角度審視藝術，或許正如丹托所言，整個當代藝壇的發展或許正是藝術哲學化的結果：傳統論述築起的高牆倒下，現代主義奉為圭臬的純粹性消失，藝術活動不再定繪畫於一尊，連帶地美術館的定位都要重新調整，當代藝術世界所展現出來的是前所未見的多元化，不但是題材多元，使用的媒材也多樣，而且更要和社會脈動或大眾文化結合，反映人類存在的真實面貌。 綜觀全書，讀者不難發現丹托念茲在茲的問題即為「何謂藝術？」，尤其在藝術多元的今日，視覺或感官刺激已經不是判斷藝術的唯一條件，勢必更加依賴「思考」，方可決定何謂藝術何謂非藝術？「兩件外觀完全相同的事物，如何判斷一為藝術品另一為非藝術品」，丹托對藝術展開全面的哲學探索，便是受安迪．沃荷的「布瑞洛盒」（The Brillo Box）所啟發，與此觀點相關的子題是單色畫的實質內涵，丹托亦有相當精闢之探討。 歷史論述既已遭處決，藝術世界獲得前所未有的自由，各國或各地藝術家紛紛起而創作「自己的」藝術，當代藝術家所處的年代究竟是金色年代還是灰色年代？這樣的發展動向是悲劇亦或是喜劇？實在無法一言以蔽之，現在藝術家可以任意佔用現存的各種風格，但僅止於討論的層面，一切創作都要落實在我們自己的時代，方才算數。 -
美术课
《美术课》讲述了美术是一切形象的精华，而形象的创造和流传自有其媒介、技术、文化、社会、政治、市场和人性的成因，《美术课》超越传统的作品解读和复杂的流派沿革，用妙趣横生又娓娓道来的笔法、包罗万象却直抵本质的方式带你走进美妙的艺术世界。 -
图像学
《图像学:12世纪到18世纪的宗教艺术》是上海师范大学美术学院艺术与文化创意理论丛书之一，主要介绍了12世纪到18世纪的欧洲宗教艺术。全书共分四章，内容包括：12世纪的宗教艺术、13世纪的宗教艺术、衰退中的中世纪宗教艺术和特林特议会的宗教艺术。 -
Renaissance And Renascences In Western Art
"Renaissance and Renascences in Western Art "spans the period from the 10th to the 15th century, including discussion of the Carolingian renaissance and the 12th century proto-renaissance. Erwin Panofsky posits that there were "reanscences" prior to the widely known Renaissance that began in Italy in the 14th century. Whereas earlier renascences can be classified as revivals, the Renaissance was a unique instance that led to a wider cultural transformation. -
神居何所
作者在对书法基本性质进行深入研究的基础上，对与书法有关的各种具体问题进行了讨论，其中包括书法史，现代创作理论、感觉模式、形神关系、书法研究方法论等一系列重要课题。这里既反映出作者对艺术现象敏锐的触觉和处理各种理论问题的才能，又显示出书法理论在整个人文学科中可能具有的意义。 -
-
古典艺术
全书分两部分讨论意大利文艺复兴时期艺术，第一部分为作品研究，分别介绍、赏析文艺复兴盛期大师们和这些大师前辈们的作品；第二部分为理论研究，描述了文艺复兴古典风格所具有的审美理想、审美观念和绘画形式的特征。 沃尔夫林研究艺术的方法的特点在于技术、理性和情感的完美结合，字里行间充满灵感的火花。他的语言极具洞察力，从形式上解释意大利文艺复兴盛期的绘画与雕塑，而基本不涉及题材的意义或决定创作过程的其他因素。其风格分析把文化史和心理学糅合到创作过程中，自成一套完善的审美体系。这种形式理论极大地影响了艺术批评的发展。 -
-
日本美术史纲
展呈在您面前的这本著作，是《中日文化研究文库》中的一种。这套文库诞生在新旧世纪交替之际，每部著作都凝聚着作者对历史的思考，同时寄托着对未来的憧憬。我们期盼在国际化进程日新月异的今天，这些著作会给您带来知识的愉悦和人生的启迪，希望您长久地喜欢她、呵护她。 中日两国的交往，就正史而言，始见于《汉书》（地理志·燕地），至今已有二千多年历史。长期以来，日本以汉字为媒介，如饥似渴地汲取中华文明，由此积淀而成的文化心态、思维方式、道德观念、审美情趣等，构成日本传统文化之基调，直至今天依然生生不息。如此持续而浓密的中日文化关系，涉及到人文社科领域的方方面面，虽然前人对此进行过辛勤的耕耘，然而还有大片处女地有待开垦。自从改革开放以来，中国的日本研究有了长足的进步，涌现出一批根基扎实、视野开阔的学者，尤其在中日关系史领域，整体上已处在国际学术界的前沿。将这些最新的研究成果及时公诸于世，是本套文库的宗旨。 日本文化的生成变迁，既有外部的原因，也有内部的因素。就外部原因而言，除了中国文化的巨大影响之外，还涉及到朝鲜、西域乃至欧美诸国。事实上，7世纪以前，日本主要通过朝鲜半岛摄取中国文化，整个东亚构成一个以中国为核心的文明环流圈；16世纪以后，先是葡萄牙、荷兰等，继而美国、英国、德国等自西徂东，将日本卷入东西文明交汇的旋涡之中。有鉴于此，包含日本在内的东亚文化及东西文化关系的研究，亦纳入本套文库之主题。 本书包括：从原始部落到佛教传入、飞鸟时代的绘画和工艺美术、奈良和唐文化圈、平安京的唐样和国风等。 -
中国古代书画研究十论
本书所收各篇，均系作者在古代书画鉴定及书画史研究中结合自己的创作实践有感而发的心得精萃。其中《论书画鉴别》一文，全面论证了传统鉴别方法的得失，强调鉴别应以书画本身的认识为依据；论晋唐宋元和明清书画各文，在探索考订、比较研究的基础上，强调应以生活为艺术创造的源泉并以笔墨为技法形式的根本，强调应区分传统中江海之源与池沼之流的关系；论借鉴是绘画艺术的主要基础之一，则阐述了创新与研究、分析、继承传统的关系，均体现出作者一贯实事求是、理论联系实际的学术、艺术思想。 -
热门标签
下载排行榜
- 1 梦的解析：最佳译本
- 2 李鸿章全传
- 3 淡定的智慧
- 4 心理操控术
- 5 哈佛口才课
- 6 俗世奇人
- 7 日瓦戈医生
- 8 笑死你的逻辑学
- 9 历史老师没教过的历史
- 10 1分钟和陌生人成为朋友