本辑《单读》回到本土创作，时隔四年，再次推出原创小说选集，汇集了包括郭玉洁、郑在欢、蒯乐昊、索耳、双雪涛、孙一圣和颜歌在内的七位青年小说作者的新作，以及胡波的诗歌、李静的随笔和贾行家、许志强、徐兆正的文学评论。此外，《单读》首次以别册的形式推出“中英小说对读”，收录颜歌小说的中英文两个版本，穿透语言和文化的边界。

这些作品多创作于2019年末至2021年，正值世界危机四伏、我们“死里逃生”的时刻。在理性尚未抵达之时，我们的身体、情绪、欲望已经做出了反应。文学的背后是当下的心灵状况，我们想用新的文学声音，去回应新的现实困境。

玛丽•雪莱、艾米莉•勃朗特、乔治•艾略特、奥利芙•施赖纳、弗吉尼亚•伍尔夫

她们如何克服女性道路上的阻碍而成为作家？

从阴影和沉默中走出的言说者，这是她们各自和共同的成长小说。

面对这些闪亮名字和她们留下的世界名著，林德尔•戈登的笔触重返她们每个人置身“局外”的时刻，抽丝剥茧，将她们生命肌理之中的沉默、黑暗、孤独、危机和困境缓缓铺开。

正是这些让她们随时可能坠入无边深渊的时刻，带给了她们无限的潜能和无穷的创作能量。

传记大师林德尔•戈登用详实的材料为我们打开了这条从默默无闻到将自己书写进历史的通道。

破局者是狭隘的反义词, 而创作是忧郁最好的解药。

★丧失恋爱欲望的年轻白领、对女大学生暗生情愫的快递小哥、病倒了也只有单位领导知道的独居男人、影视寒冬中无以为继的编剧枪手……文珍笔下的他们就在我们的不远处，“他们”同时也有一部分属于更广阔的“我们”。

★在时代的磁场下，这些规规矩矩、太过普通的人，各自陷入不太“正常”的境地。衣食无忧者精神困顿，有精神追求者受困于身外物，还有的人身心俱疲。“他们无力反抗，但是他们的痛苦却无比真切。”

《找钥匙》收入了11篇中短篇小说，讲述了11个属于这个时代的、发生在北京的故事。暴食者、囤积狂、母胎单身、丁克已婚女、广场舞大爷……他们常被目为边缘，同样参与了构建这城市，却始终难以真正融入主流。无数的“他们”安静地生活着，轻微地反抗着，日复一日地小型崩溃着。文珍把我们拖入北京城的众声喧哗中，如置身于不舍昼夜的流水，又逼迫我们在这河水深处寻找各自生活的钥匙。

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【评论】

女性、社会、文化和审美，文珍处在种种幽暗小径的交叉点上。——李敬泽

作家的职责不仅仅是摹写生活，更重要的是要创造一种经验。底层青年在大都市的生活和精神困境并非一种符号化的景观学，而更是一种有其内在脉络的人性的存在方式。他们根本不是外在于我们的一种用于自证道德优越的工具，而是一群和我们生活高度同构的复杂生命体。——老舍文学奖颁奖词

1970年代中国，苏北小城三位少年的列传

荒芜的年代，小城好汉们各自走向生存与毁灭

一代诗人的文学偶像，当代华语写作的标杆性作家

韩东“年代三部曲”首次集结出版

北岛、贾樟柯、苏童、左小祖咒、老狼等倾情推荐

编辑推荐

作家韩东讲述20世纪六七十年代中国的三部小说首次集结为“年代三部曲”出版。

北岛、贾樟柯、苏童、洪晃、老狼等倾情推荐。

著名插画师老二为本书创作插图，风格怀旧幽默亲切，带着读者来到上世纪70年代的苏北乡村。

内容简介

1975年，“我”随父母到共水县城生活，认识了朱红军、丁小海等玩伴，由此展开了数十年的友谊。随着时代的变迁，因为各自的性格，三位也各自走上了不同的命运之路。

英特迈往：英俊威武，超逸非凡。出自宋·陆九渊《荆国王文公祠堂记》：“英特迈往，不屑于流俗。”

名家推荐

作为小说家的韩东和作为诗人的韩东是一脉相承的，他以特有的方式改变中国当代小说的景观。——北岛（诗人、作家）

韩东的小说告诉我们，生活里的平庸比我们知道的还平庸，生活里的诗意比我们能感受到的还诗意。韩东洞悉那些显而易见却不被我们发现的事情，成为我们这个时代最不动声色却最惊心动魄的讲述者。——贾樟柯（导演）

韩东也许就是中国版的雷蒙·卡佛，以其敏感掌控文字触觉，温和与锐利交集，直抵世态人心。——苏童（小说家）

★《时代周刊》年度十大小说，亚马逊4.5星，读者评价“我觉得裘丽写的就是我”，“我把这本书放在办公室，每当创意枯竭时就读读它，给自己脑力激荡”。《没有人比你更属于这里》是美国当代文化标志性人物米兰达·裘丽的首部小说集。16篇幽默又感伤的小说描述了一个个令人难忘的小人物，以及她们的欲望、恐惧与幻想：印刷厂或皮革公司的基层经理、为了不接受父母资助而贫穷生活的女孩、梦想成为作家的特需助理……他们在白日梦中恋爱、从反复观看的城市景观里获得启迪、用奇异的幻想拯救荒凉镇子上的居民同时也拯救自己，揭示现实如何因一次温柔的相遇或一个微不足道的瞬间而改变。

★古怪又可爱、作品难以定义的跨界才女，书写普通人梦想的不凡人生。米兰达·裘丽集电影导演、编剧、歌手、演员、作家、艺术家身份于一身，作品涵盖电影、小说、独幕剧、数字媒体装置、行为艺术，甚至设计过鞋子和一款App。她的创作充满水瓶座特质：风格鲜明，古灵精怪。她始终关注那些世俗定义中的小人物与失败者，作品中的角色总是神经质、爱做梦而孤独，笨拙而努力地想摆脱自身处境，渴望被爱，想要被接受。她的写作天马行空、不讲套路，看似疏离却细腻温柔，阅读她的小说总会被句子不小心击中：

“我的朋友们觉得我讨厌。我主要有三个令人讨厌的地方：我从来不回电话。我假谦虚。我对于以上这两件事怀有失调的愧疚感，让我不好相处。回电话和谦虚得更真诚些都不太难，但对我那些朋友来说太晚了。他们不会知道我不再是个讨厌的人。我需要全新的朋友，他们会觉得我有趣。”

“我痛恨这个工作，但又很高兴自己能胜任。我过去相信自己有珍贵的内心世界，现在不了。我曾以为自己是脆弱的，但其实不是。这就像是突然之间擅长起运动来。”

★作家、翻译家也是本书译者周嘉宁精心修订译文，设计师高熹装帧，艺术家烟囱提供插画。封面使用触感丰富的汀特莱特艺术纸加上烫印工艺，尺寸恰好的小精装本方便随身携带阅读。

当你早晨醒来觉得自己一无所有时，就想想这些。

站起来面对东方。

现在赞美天空，

赞美天空下每个人的内在光芒。

不确定也没关系。

但是要赞美，赞美，赞美。

这是一群过着乏味生活且毫无怨言的人：印刷厂或皮革公司的基层经理、为了不接受父母资助而贫穷生活的女孩、梦想成为作家的特需助理……作者以看似疏离、实则富于情感的笔法，讲述他们在白日梦中恋爱、从反复观看的城市景观里获得启迪、用奇异的幻想拯救荒凉镇子上的居民同时也拯救自己，揭示现实如何因一次温柔的相遇或一个微不足道的瞬间而改变。

作为米兰达?裘丽的首部短篇小说集，本书于作者三十三岁时出版，那时她已是一位屡获殊荣的电影制作人和表演艺术家。本书出版后得到评论界的普遍好评，荣获当年的弗兰克?奥康纳国际短篇小说奖，被译为二十多种语言，更受到文学大师乔治?桑德斯的高度赞赏，使得裘丽成为美国当代文化中所不容忽视的标志性人物。

她的人物是新的“迷惘的一代”。——《奥普拉杂志》

她的小说有一种“绝对出乎你意料”的好看。——周嘉宁

孤独、缺乏安全感和笨拙是本书呈现出的成年人形象……我不认为裘丽的故事想引人发笑，相反的，她是在温柔地将毒药从伤口中抽出，这个伤口如此之深，污染了人与人间的互动。——亚马逊读者Zanna Star

这些令人愉悦的短篇小说做到了说故事技巧中最基本但也罕见的一点：使人惊奇。它们跳过平凡日常和单纯写实，以独一无二的温柔与神奇，直抵本质。它们是（容我发明一个新词）“裘丽式的”，即：以奇想注入世间万事。——乔治?桑德斯，美国作家

在这16个故事中，裘丽的人物在寻求爱和接受的过程中陷入了极端境地，当现实世界让人失望时（很常见），他们会诉诸幻想。我们在书中能看到她的电影《爱情我你他》中标志性的单向情感，但这个情感的范围如此宽广：狡黠、俏皮、脆弱、强硬、温柔，可以调节人们遭遇逆转的惨淡时刻。这些故事就像忏悔一样，直接而令人心碎。——《出版商周刊》

裘丽的人物是孤儿、逃家者和格格不入的人，没有安全感、孤独、迷失，但总是竭尽所能，去找寻自身和彼此之间最后的、残存的、力量的火光。——《时代周刊》

她的写作传递出一种（虚假的）简单性，就像雷蒙德?卡佛的作品，到了能力较弱的作家手中，就成了一种具有传染性的危险范例……这些小说的特别之处在于想象力，它召唤出不可思议的事物，又呈现以平凡，捕获到一种现代精神的空虚。——《俄勒冈人报》

★超越《恶人》《怒》，吉田修一至高杰作

★“艺术”“文学”双冠王：第69届艺术选奖文部科学大臣奖，第14届中央公论文艺奖

★金宇澄 姜广涛 史航 推荐

热爱的，终会遇见。坚守的，不会辜负。

从出身黑道的绝世美少年，到问鼎巅峰的歌舞伎演员，一代宗师的养成。

时代如潮，岁月滚滚，以少年之勇抵挡时光磨砺，以孤身之力成就艺术传奇。

歌舞伎与能剧、文乐并称日本三大国剧，唯有问鼎艺术巅峰的名伶，方能荣享“人间国宝”的称号。歌舞伎四百年薪火相传，如今被列为世界非物质文化遗产。听来“门槛之高”，表演的却是活生生的人。《国宝》既真实再现了歌舞伎世界极致的美，又生动地写出了有血有肉的人。

压倒性的余韵，读到末尾失声痛哭。太了不起的一本书，让人看见美的真髓。

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歌舞伎原是庶民艺能，四百年薪火相传，如今被列为重要无形文化财产。听来虽令人觉得“门槛之高”，表演的却是活生生的人。《国宝》既真实再现了歌舞伎世界极致的美，又生动地写出了有血有肉的人。感谢吉田先生打破“门槛”，让读者能无障碍地感受歌舞伎的魅力。

——尾上菊之助（日本著名歌舞伎演员）

作者此番叙事的斑斓与壮阔，让我读完已觉老之将至，所谓一篇读罢头飞雪。千秋一瞬，情深不寿，感恩岁月的宽宏大量。

——史航

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1964年元旦，长崎私房料亭老店“花丸”。一场腥风血雨的帮会斗争，一片闻之心惊的哀嚎嘶吼，可谁又能想到，竟从这里走出了一位国宝级的歌舞伎演员。他的名字，便是立花喜久雄。生于黑道家族，却有着惊为天人的俊美容颜。时代与命运挟裹着众人，将喜久雄的人生引向始料未及的方向。投身梨园的男子们与走上发展之路的日本一起，在时代与命运的浪潮中摸爬滚打，精进演技。至亲师友的爱恨情仇，丑闻与荣耀交织，信任与背叛交错。戏剧，电影，电视，演艺圈，一路见证时代的流转变迁，在狂喜与绝望中游走。攀上人生的巅峰之后，看到的究竟是怎样的风景？

“只消唱出这一句，剩下的身体全都记得。何时哭，因何笑，动怒的样子，欢喜的神情，一切全都记在了这一副身体里。需要的，只有炫目的灯光和雷动不息的掌声。有了这些，演员站到哪里都是舞台。只要有看客说想要看戏，哪怕只有一人，其他再无须任何东西。

“我们这演员实在生性笨拙，连做个笑脸讨好人都不会。眼睛里只看得见自己走的路，这些年来也领受了诸多看客的训责，只怕根本不配做什么当世的名角儿。可即便如此，从这歌舞伎座的大屋顶上看下去，这笨拙的演员，和当年那个为了替父报仇，而在学校晨会上冲将出去的心性纯直的少年，仍是同一个人。

“所以看官，请主动与他搭个话。所以看官，请把灯光照在他身上。所以看官，请为他鼓一鼓掌。”

○ 一部文学巨匠的精神传记，一场寻找玫瑰的心灵奇旅

○ 以契诃夫对于自然的真挚热爱为基底作人物传记，漫步他人生的重要节点，走进这位文学巨匠的精神深处，开启一场“寻找契诃夫的玫瑰”的心灵奇旅。

○ 收录300余幅精美插图，既有珍贵历史图片，又有专业摄影师亲赴俄罗斯拍摄的高清相片。美图美文相得益彰，展现契诃夫在文学之林和自然之花园中的不朽人生，还原这位文学巨匠的精神底色。

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契诃夫是19世纪最伟大的小说家和戏剧家之一，但鲜有人知道，他还是一位出色的园艺师。他幽默智慧，渴望生活，有他在的地方就有欢乐和生气。他生命中的一半时间在生病，一半时间在写作、造园和旅行。他是一位文学巨匠，也是一名自然之子。

契诃夫亲手设计和建造自己的花园，像斟酌词句一样把握水分、土壤和阳光的互动与平衡。这位培植花园的俄罗斯园丁，也在培植着自己的心田，同时在文学中培植着关乎人类未来的良知的土壤。他是为数不多的在文学中以自己特有的伦理道德去解读人与自然关系的作家。早在160多年前，他就提出了“生态美学”的思想，他的文学和人生追求的核心在于对“生态和人性”的双重救赎。

契诃夫一生钟爱玫瑰。他曾在给友人的信中提到，自己亲手在雅尔塔的别墅花园栽下了一百多株玫瑰。如今这些玫瑰还在吗？

这本由北京大学顾春芳教授撰写的契诃夫的精神传记，将引领我们踏上一场"寻找契诃夫的玫瑰”的心灵奇旅，真正走进契诃夫的精神世界，感悟他对自然、土地、花园和艺术的爱。

只要契诃夫的花园还在，这一伟大而高尚的灵魂就永驻人间。

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当我走在那些被我从伐木的斧头下救出的农村的森林，或者当我听到由我亲手栽种的树林发出美妙的音响的时候，我便意识到，气候似乎也受到我的支配了，而如果一千年之后人们将幸福，那么在这幸福中也有我一份微小的贡献。当我栽下一棵白桦树，然后看到它怎样地慢慢变绿，怎样地在风中摆动，我的心就充满着自豪，因为我意识到，我是在帮助上帝创造世界。

——《林妖》第一幕，契诃夫

所有熟悉或陌生的事实都以一种巨大的引力，把我引向契诃夫的花园，走近这位“俄罗斯的园丁”。寻找契诃夫的玫瑰，就是寻找契诃夫高尚的灵魂，寻找他孜孜以求的幸福的奥义和人生的真谛，寻找永不凋零的希望和爱，以及生存于这世上的神圣意义。每一次重读契诃夫就是一次对已有认识的 更新和颠覆，每一次重读契诃夫就会强烈地感到他没有离去，他就坐在我们面前朝着我们微笑。

——顾春芳

《始于一次分神》是胡桑的书评集，共收入从2010年至2018年间创作的书评，指向文学构筑潜能生活的能力。这些书评曾发表在《书城》《新京报》等各类报刊。

该书涉及辛波斯卡、米兰•昆德拉、略萨、马内阿、特雷弗、君特•格拉斯、鲁西迪、里尔克、帕慕克、阿兰达蒂•洛伊等著名的中外当代作家。在写作中，胡桑秉承了纳博科夫《文学讲稿》的细读方法，深入文本肌理，揭示文本写作的秘密，为读者开辟出诸多通往文学作品的条条幽径。通过胡桑的解读，我们可以在文学作品中目击一个充满差异和竞争、最终能够和解的完整精神世界。

胡桑的书评既拥有诗人的敏锐，又具备学者的严谨，在文本与现实、历史与想象、形式与价值之间游刃有余地自由穿梭，文字摇曳动人，又处处引领着读者去沉思文学、生活与生命之间的幽谧联系。这不仅仅是一本书评集，同时也是一本探讨文学何为的思想论集。

从小说、戏剧、艺术、到社会问题，大胆剖析当代文艺滥觞 尖锐直指日本社会病灶

独家收录三岛由纪夫离世前未完成遗作《日本文学小史》

三岛由纪夫随笔评论代表作 简体中文版首度面世

编辑推荐：

1、三岛由纪夫文艺评论、随笔的代表作。集结其创作巅峰时期文艺思想的核心与精华。

2、 知名译者吴季伦担当翻译，其功力深厚、译笔极佳。

3、中文简体首译，了解三岛由纪夫其人及其文艺思想的不可或缺的绝佳文本。

内容简介:

《小说家的假期》是三岛由纪夫在创作鼎盛期写下的随笔、评论作品。在本书中，三岛以丰富而深刻的感受性深度考察了当代文明、社会、文学、艺术等诸多问题。

他只身潜入复杂多变的现代文明的丛林，以华丽大胆的文风、戏谑深刻的笔触，从多个角度论及文艺滥觞，尖锐直指时代病灶。本书是三岛式哲学思考的原点，全面展现了三岛的文学观、艺术观、价值观，是凝结三岛思想的精华之作。

本书另收录三岛挑战历来日本文学史观的反叛之作《日本文学小史》。

“我们是像韭菜一样，被移植到城市的农民的子孙。”

30岁，疲惫的我从伦敦回到故乡，

才发现其实我无家可归。

村里有点力气的年轻人早已离乡去城里挣钱，

只剩下醉鬼在哭号，死亡在回响。

在这片空了的土地上，只有风知道，

多少人因无法离开而自杀，

多少离开的人成了永远的外乡人 。

◆ 如果你融不进城市、回不去故乡，一定要读《外乡人》！

◆ 我们是像韭菜一样，被移植到城市的农民的子孙。 ——作者奥尔加·梅丽诺

◆ 西班牙文学巨匠梅丽诺重磅新作，惊艳整个西班牙！

◆ 2020年《福布斯》年度十佳图书、2020西班牙《国家报》年度图书、2020年西班牙《日报》年度图书……

◆ 我们的灵魂无爱，兜里没钱。但是，你不能说我们没试过。

◆ 魔幻现实主义经典，治愈在城市和故乡的夹缝中流浪的当代人。

◆ 空心的西班牙、被连根拔起的农民，自杀、反抗……本书的深度令人惊异。 ——知名书评网黑暗与道德

◆ 作者从“空心的西班牙”中看到了无数空心的外乡人，是他们孤独、彷徨、不甘，造就了这部真正属于我们这个时代的经典。

短篇小说集《玻璃边界》首版于1995年，是墨西哥文学大师卡洛斯•富恩特斯文学生涯晚期的一部成熟力作。作品完美地展现了作家老练的写作技法和蓬勃的创作力，与以往的作品相比，深刻而犀利的文笔中，更添了一抹辛辣的诙谐。全书通过九个短篇故事，生动而形象地刻画出墨西哥与美国这对离上帝很远、离彼此很近的邻居，在长达两百年的历史演变中形成的剪不断、理还乱的恩怨，以及如玻璃般无形却又难以消解的感情隔阂。作品出版于《北美自由贸易协定》正式生效后不久，此时美墨两国间的贸易壁垒有所弱化，然而两国人民间的感情隔阂依旧难以打破。在代表篇目《玻璃边界》中，主人公利桑德罗是一个家道中落的墨西哥青年，墨国的经济危机消磨了他曾有的雄心壮志，在这一年的圣诞前夕，利桑德罗成为一名劳务工人，跨越美墨边境，来到银装素裹的纽约清洁摩天大楼的玻璃幕墙，并在那里邂逅了幕墙内侧年轻美丽的美国女子奥德丽。身处玻璃幕墙两侧、于沉默中对望的两个人，似乎建立起一个具有讽刺意味的共同体，处于隔离之中的共同体，在各自的孤独中不容侵犯。

★ 2020年国际布克奖获奖作品

★ 国际布克奖评委会认为本书“超越反乌托邦并拥有永恒历史意义”

★ 90后作家莱纳菲尔德凭本书成为国际布克奖最年轻得主、首位获得该奖的荷兰作家，奠定其在青年作家中不容置疑的崇高地位

★ 荣登荷兰年度小说畅销榜首

★ 荣获ANV首作奖

★ 2020年布克奖得主道格拉斯·斯图尔特、《悲伤长了翅膀》作者麦克斯·波特、爱尔兰图书奖得主艾德娜·奥布莱恩感动推荐

★ 入选《观察者报》《纽约时报》年度推荐图书、《卫报》年度十佳引进版作品、《VOGUE》年度五佳处女作、《Dazed》年度爆款图书

★ 《萌芽》《外国文艺》《泰晤士报》《经济学人》等几十家国内外重要媒体联合力荐

★ 著名小说家、青年翻译家于是（《查无此人》《你我好时光》作者、《云游》《证言》译者）逐字逐句精心打磨译文

★ 以未成年人的的视角，呈现原生态的人性，纯粹地理解人间禁忌

★ 笔力凶狠，狂野，情绪化，真诚直接，精准描绘家庭成员之间的微妙关系

★ 令人惊叹的想象力，佳句不断，压迫感十足

★ 别具一格的动物意象和隐喻，展现不可多得的文学天赋

雅斯问上帝：非要带走我的兔子吗？不可以我哥哥马蒂斯去换吗？

十岁的雅斯拥有独特的体验宇宙的方式：在皮肤上涂乳膏来抵御严冬；迁徙的蟾蜍身上绿色的疣状物是斗篷……

然而，马蒂斯真的死了。整个家庭分崩离析，她的好奇心开始扭曲，形成越来越不安的幻想漩涡，一家人或许就此偏离人生轨道，堕入黑暗……信仰的禁忌被突破，欲望的尺度被超越，人与动物的界限模糊了。雅斯对黑暗充满恐惧，不断诘问自己：爸爸妈妈是不断蚕食我们的害虫吗……

哪怕掀翻整个宇宙，哪怕抹去九十年代，我们也要带你回来。

退去的历史大潮中淹埋着宇宙的秘密

失落的山中小镇里激荡着科幻传奇

银河奖、星云奖得主七月回首往事之作

用《群星》拯救成都，用《小镇奇谈》拯救自己

【内容简介】

我们走过的1999年，是真正的1999年吗？

当三线建设隐没于历史，神秘的山中小镇依然守护着共和国的核心机密。

可是，这里的居民浑然不觉，依然享受着千禧年到来前的喜悦。

只有四名少年因为同伴的消失，发现了小镇的异常，踏进了秘密的旋涡。

此刻，世界的时间线停滞不前，无数的可能性缠绕在了一起，大爆炸将临。

小镇毁灭在即，人类毁灭在即，宇宙毁灭在即，而那个神秘的透明生物依然沉默不语……

少年们能否令文明重启？

【名家推荐】

《小镇奇谈》有对宇宙终极命题的思索，有对少年人内心世界的描摹，更有对上世纪九十年代的怀念。每一位走过少年时代的读者，都会有独属于自己的代入感。作家七月将自己的创作母题上升至星空，下沉至现实，通过诡谲奇异的故事表现出来，很是让人着迷和惊喜。

——《唐人街探案》《球状闪电》导演 陈思诚

《小镇奇谈》的杰出不仅在于从封闭小镇一步跨越到宇宙基础层面的宏大构思，更重要的是，你可以从故事里读到那些典型的中国焦虑、中国情感和中国愤怒。无论如何，我很嫉妒七月的寻找和描述。我喜欢这个故事。

——《大角快跑》《饿塔》作者 潘海天

在我的印象里，科幻小说往往显得严肃深沉，可《小镇奇谈》里却有一股子浓浓的少年气。当科幻黄金时代的探索精神和少年人的执着追寻合二为一，这股纯真的力量足以发现宇宙的终极奥秘！

——《悟空传》作者 今何在

️一封来自群星的信，折射出未知的自己。

️波兰科幻大师莱姆代表作之一，匈牙利名导乔治•巴勒菲同名电影原著小说。

【编辑推荐】

波兰科幻大师斯坦尼斯瓦夫•莱姆代表作，以诗意笔触和深邃哲思探讨人类与世界的本质。人类意外发现一段来自太空的中微子信号，这个信号也许代表了宇宙中存在智 慧生物。在解读这封来自太空的信件时，人类自身的多重面相反倒被展现得淋漓尽致。

2018年被匈牙利导演乔治•巴勒菲搬上大荧幕。

斯坦尼斯瓦夫•莱姆是波兰科幻作家、哲学家，以一己之力将波兰科幻提升到世界水平，被译成52种语言，畅销4000余万册。早在70年前就预言了互联网、搜索引擎、虚拟现实和3D打印的出现，直言人类将遭遇人工智能和信息爆炸的挑战。

莱姆100周年诞辰纪念版，波兰驻华大使亲自撰写序言。

【内容简介】

机缘巧合之下，科学家发现了来自外太空的一封中微子信件，也许这正是智慧生物的象征。我们不知道发信人是谁，该如何解读这封信的内容呢？如果我们甚至无法确定是否存在发信人呢？《其主之声》围绕谜团展开的故事，比众多冒险小说都更扣人心弦，尤其与未知的较量，激发了对世界本质、人类本性和生命为何存在缺陷等基本问题的思考。

【媒体推荐】

莱姆有非常了不起的想象力，是真正独一无二的。莱姆的作品对人和宇宙的关系有着更深刻的描述，与美国的科幻小说相比，在文学上也更为精致，有着更为深远的意境，也给人带来更多的回味和思考。

——刘慈欣

如果我们找不到外星人，可能是因为我们对外星生命的理解，都以为他们是人。

——梁文道

莱姆总是能从核心处嘲弄我们的生活，他能把科技论文、民间故事、寓言、神话传说等都烹调在一起，并用幽默而力透纸背的荒诞语言和荒诞情节，返照我们的世界。

——吴岩

他是当今活跃的作家中最智慧、最博学、最幽默的一位。

——安东尼•伯吉斯

无论是语言的驾驭、想象力还是塑造悲剧角色的手法，都非常优秀，无人能出其右。

——库尔特•冯内古特

相比之下，我们疲惫的宇宙显得苍白无力。

——《华盛顿邮报》

与阿瑟•克拉克、艾萨克•阿西莫夫和菲利普•迪克比肩的科幻小说巨人。

——《纽约时报》

◆从知青时代的农村生活到复旦大学的创意写作课堂互动，王安忆结合自身经验，以讲故事的方式带出阅读与写作的机要。

◆从儿童文学、类型小说到张爱玲和《红楼梦》，透过王安忆的叙述和拆解，不仅能拓宽对小说这一文体的认识，也能从中窥见作者的创作理念。

◆讲解深入浅出，例子生动丰富，无论是文学爱好者还是专业写作者，都能从中找到共鸣与启发。

《小说六讲》整理自王安忆的六堂公开课讲稿。对写作的兴趣从什么地方源起？如何建设一个小说的世界？为什么要关注类型小说？怎样才称得上一本好小说？小说写作能不能教与学？作为小说家和教育者，王安忆在课堂上坦诚分享自己的经验，带领读者探寻小说与生活之间的通道，体验阅读与创作的乐趣。

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王安忆了不起的是，几乎每年对自己都有拓展。我惊讶于她的生活积累能力，似乎有层出不穷、用之不竭的素材，它们变成小说娓娓道来，细节丰满、亲切。——朱伟

王安忆能非常娴熟地拆解小说的机理，包括时间空间、也包括小说中涉及的产业发展规律，并将之复述出来。在校园中，王安忆叙述自己的发现，也启迪学生去发现。这些发现，都为叙述提供了新的可能。——张怡微

◎英国超人气书店店主、《书店日记》作者肖恩·白塞尔全新作品

◎化身柜台背后的实时弹幕 犀利吐槽“最讨人厌”的七类读者

◎喋喋不休的文学教授、拖家带口的年轻夫妇、无所事事的退休老人、风尘仆仆的背包客……

【编辑推荐】

※《书店日记》作者肖恩·白塞尔备受读者期待的最新作品。

※内容幽默辛辣，描绘的书店百态与读者形象贴近人心，让人哈哈大笑的同时也引发强烈共鸣。

※装帧小巧，便于读者随身携带阅读。封面采用英国知名插画师Jon McNaught为本书专门绘制的插画作品，与内容相得益彰，可爱温馨。

【内容简介】

作为苏格兰最大的二手书店店主，在二十年的书店经营生涯中，肖恩·白塞尔几乎见识过所有类型的读者：喋喋不休的文学教授、喜爱炫学的行业专家、拖家带口的年轻夫妇、无所事事的退休老人……这些形色各异的读者，在让店员头疼不已的同时，也为本来沉闷的书店生活平添了鲜活的人情味。

在本书中，肖恩将这些读者分为七个大类，以幽默、尖刻的文风逐一吐槽了自己的“衣食父母”，让人捧腹大笑之余，也不禁为这种独特的情感联结而心生暖意。

【媒体推荐】

“温暖、诙谐，有趣到让人忍不住哈哈大笑。”——《每日邮报》

“白塞尔在这本书里玩得很开心，这种快乐极具感染力。”——《苏格兰人》

“精湛的吐槽表演……厌世情绪中还带着阵阵甜蜜。”——《卫报》

“一场温和的人类喜剧所需的要素全在此齐备，像一包水果硬糖般抚慰人心，让人忍不住想要掏出品尝。”——Literary Review

“任何一个读者，如果在圣诞日的早晨在自己袜子里发现这本书，都应该感到幸运……它包含了足够多的笑料，是一本绝佳的消遣读物。”——Bookmunch

二十世纪长篇小说巅峰之作

与卡夫卡、乔伊斯、普鲁斯特齐名的现代文学拓荒者

……

◆ 书中写了什么？今日的整个世界。

……

内容介绍：

《没有个性的人》是奥地利作家罗伯特•穆齐尔未完成的遗作，一部“精神长篇小说”和一部富于随笔式思考的文学作品，作家通过小说里的微型世界，勾画了从启蒙理性塑造的上层市民社会到现代大众社会的过渡，展示了其时代人物的蜡像馆，在二十世纪现代派文学中占有重要地位。

小说的背景是一九一四年前的奥匈帝国。在维也纳，人们成立了一个委员会，筹备一九一八年庆祝奥皇弗兰茨•约瑟夫在位七十周年的活动，而在这同一年，德国将庆祝德皇威廉二世在位三十周年；所以，人们称奥地利的这个行动为“平行行动”（然而，一九一八年正好将是这两个王国覆灭的年份，这将一个滑稽荒唐的炸弹放进小说的基底）。

小说的主人公——平行行动委员会秘书乌尔里希——认识到，对自己来说，可能性比中庸死板的现实性更重要；他觉得自己是个没有个性的人，因为他不再把人，而是把物质看作现代现实的中心：“今天……已经产生了一个无人的个性的世界，一个无经历者的经历的世界。”他看到自己被迫面对时代的种种问题，面对理性和心灵、科学信仰和文化悲观主义之间的种种矛盾。另外，小说还塑造了主人公在平行行动的活动圈里接触到的一系列形形色色的人物，如行动负责人狄奥蒂玛、金融巨头和“大作家”阿恩海姆、年轻时代的朋友瓦尔特和克拉丽瑟、神经错乱的杀人犯莫斯布鲁格尔，等等。

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编辑推荐：

穆齐尔是一位主要创作于第一次世界大战前后的奥地利大家，也是西方日耳曼学中的一大热门。他经历过被遗忘和被追捧，但始终没有经历过超越小圈子的阅读和接受。长篇巨著《没有个性的人》是穆齐尔最重要的作品，蕴含厚重的基本主题、人物形象和反讽手法，成为二十世纪影响最大的文学作品之一。

穆齐尔于一九二一年开始创作这部鸿篇巨制，计划出三卷本，直到一九四二年去世也未能最终完成，而是留下一万两千页、十万个注释和出处指南的遗稿，日后的出版者据此想象出小说的后续情况。整个创作过程经历了其最为艰难困厄的生存时期，主人公乌尔里希试图以旨在了解社会一切领域的实践活动来构建自己的一生。小说围绕“平行行动”塑造了“没有个性的人”和他活动圈里的一系列人物，绘制了一幅奥地利贵族、上层资产者和知识阶层的风俗画，反映了第一次世界大战前奥地利社会精神状态的典型特质。

一九九九年，应德国贝塔斯曼文学家出版社和慕尼黑文学之家的要求，由作家、评论家和德语语言文学专家各三十三名组成的评委会评出了一份二十世纪最重要的德语长篇小说名单，位居榜首的就是《没有个性的人》。

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名人评论：

在当代德语作品中，我从未如此有把握确信后世的判断。《没有个性的人》毫无疑义是最伟大的……这本书的生命将会超过这几十年，并会在未来获得更崇高的荣誉。

——托马斯•曼

这部奇特、细腻而深合时代的作品，其意义远远超出了奥地利国界，正如赫胥黎的小说超出了英国一样。在精神层面上，不仅仅精微细致地体现了奥地利，而且大大超出了奥地利本身。这部作品的创作是越过奥地利、通达欧洲的一个伟大尝试。

——赫尔曼•黑塞

如同尼采将哲学靠近了小说那样，穆齐尔将小说靠近了哲学……从此以后，任何可以被思考的东西都不能从小说艺术中被驱逐出去了。

——米兰•昆德拉

本书是库切的最新小说，也是“耶稣三部曲”的完结篇。《耶稣之死》的主角仍是少年大卫。

大卫已经十岁，每周和他的朋友一起踢足球，他们没有设备或者规则。邻近孤儿院的院长邀请他们组成正式球队，和寄宿学校的球队比赛。为了在能够获胜的队伍踢球，大卫选择离开自己的家，去孤儿院生活。

然而很快，他成为一种神秘疾病的牺牲品。关于大卫的病，他身边的人们众说纷纭：医生、教师、朋友、父母以不同的方式对待、阐述着大卫的情况。大卫死后，人人都开始了各自不同的纪念方式，甚至有人说，大卫给自己留下了关于世界的秘密信息……

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“一部思想丰富、洞察敏锐的完结篇……与前两部作品一样，库切用简洁的行文表达哲思。故事中，与西蒙的人文思考形成鲜明对比的，是大卫坎坷地确立信仰并发现自己将有一死的旅程。这是一部充满作家雄心并且令读者满意的终章。”

——《出版人周刊》

【令人相见恨晚的迷人文学声音】

白天做急诊护士、清洁女工、在监狱里教写作，

晚上写下这些让人心跳加速的故事。

天哪，露西亚·伯林是怎么做到的？

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★震撼世界文坛 身后成名的文学大师 露西亚·伯林

★被誉为“美国文学隐藏最深的秘密”

★令文学界、出版界和媒体“愧疚不已”的迟到赞誉

★《纽约时报》《卫报》《出版人周刊》年度好书

★西班牙《国家报》“21世纪前20年世界最佳图书”

★著名导演阿莫多瓦 改编同名电影

★《我的天才女友》作者埃莱娜·费兰特 挚爱好书

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【书名极具迷惑性的短篇小说集】

清洁女工手册 阅读说明

100%奇迹面料 | 成分 40%幽默 30%忧郁 30%优雅

体温机洗 / 温柔烘干 / 平铺晾读 / 贴心熨烫 / 情绪染色 / 手不释卷

★洗衣机造型 立体感极简创意护封

★雾霾蓝绵玥纸 小熨斗元素烫金经典内封

★洗衣机旋钮+显示屏目录

★仿布面质感洗涤标签式书签

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欢迎光临。你打开这本书，来到一家以露西亚·伯林命名的洗衣店。

然而这里不提供清洁服务。瞧，所有洗衣机里都旋转着故事，一个个色彩斑斓的旋涡。

你不由自主被吸引，盯着观察窗看。

悲伤的、糟心的生活泛起泡沫，可偏偏有快乐源源涌出，照亮了世界。

你就这么盯着，迷醉着，心跳加速，呵呵傻笑，潸然泪下，爱上故事里和你一样矛盾、困惑、渺小的普通人，爱上这平凡琐碎却优雅的生活。

感谢光临，本店不提供清洁服务。

你读完这些故事，推开门走出洗衣店，感到自己焕然一新。

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露西亚·伯林可能是你没听说过的最好的作家。——《出版人周刊》

她在不同的生活之间、不同的世界之间移动。阅读所有书，见过所有人。她的故事会让你产生一种虚假的安全感，用幽默分散你的注意力，然后用刀锋扫过你的皮肤，将你抛至一个意想不到的目的地。——《巴黎评论》

一位重要的美国作家在其时代近乎被埋没，而在《清洁女工手册》中，我们目睹了她的现身。——《纽约时报》

伯林所讲述的所有故事都包含一种真实的味道，很明显，她将自己真实的经历融入了其中。露西亚•伯林就是自由与张力本身，是这二者动人的合体。我从来没有读过哪个女作家能有露西亚•伯林这么睿智、敏感、温柔、勇敢。

她的美好、她作品周围一直环绕着的黑暗和她苦难的经历，滋养了她的魅力和传奇的一生。《清洁女工手册》受到了评论界热情的欢迎（当然也是因为愧疚）。——西班牙《国家报》

露西亚·伯林的故事是带电的，它们如同火线相触，嗡嗡震颤，噼啪作响。作为回应，读者的头脑也活跃起来，陶醉、狂喜，所有神经突触统统激活。这是我们阅读时喜欢的感觉——运用大脑，感受心跳。——作家 莉迪亚·戴维斯

天赋异禀的伯林知道自己有多好，而且并没有那么费劲心机去得到什么，这种组合即使在后世也让她更加诱人。无论怎样，在她过山车般的生活里，写作总能找到出路。——编辑 贝尔

这个时代，有人呼喊而有人细语。

贺伊曼的短篇小说集，比起疾呼更像是一场倾听：她以针脚般细腻的语言，编织出透明的感触之网，人物同我们，都得以栖息其中。阅读的过程如同向心的深处探照，抵达那些难以言明的孤独，那些时而自洽、时而又将人们分离的孤独，并将之一一温柔宽慰。

像是为失眠者造绮梦，为漂泊者泊行船，为孤独者搭建可以哭泣的房间。

在六个阡陌交接的故事中，回到人与人初相识的那个夜晚，凝望理解降临之前的那个世界。

《你那里信号好吗？》 ：一位朋友的离世，让几位旧友重又聚在了一起。他们打捞着记忆中逝者留下的微弱信号，反思自己的生活，同时在内心深处追问：为什么是看上去并不会自杀的你，选择了以死亡的方式先行离场？

《迁徙》 ：沪漂小林是一位咖啡师，和神秘的常客妤建立了交集，并逐渐受妤影响、成长。可妤骤然离世。 若干年后，小林在旅途中再度想起妤。在归途站台那困惑而炫目的光线中，他也像妤一样体验到求死的冲动——小林在那一瞬间意识到，生与死之间的界限其实是模糊不清的，任谁都可能踏入到那混沌的洪流之中。

《不如我们匍匐前进》 ：是什么让孤独之人相爱？陈荞曾经那么喜欢花花公子林栋，却在林栋酒后表白时拒绝了他。在一场和多年前何其相似的雨中，她想起来自己是懂林栋的，她太懂他的内心了：而这恰恰是二人的感情无法维系的理由。

《中年天使》 ：上海人周扬中年后选择在青岛成家立业，青春期的女儿则执意考回上海念书。女儿的观念、同学、和男人的交往，无不令周扬感到，生活把曾经亲密的他们分开了。他奋力追赶，试图攀上这趟远去的列车。

《绿洲》 ：利群在遥远的非洲开普敦成家生女，表妹的到访打断了她自顾不暇的生活。对家乡的逃离、对婚姻生活的迷茫、和作为母亲的自我意识相互交织，她在重重思绪中意识到这个自己在远方亲手建造的家，才是生命中唯一可以拥抱的绿洲。

《像行星无法停留》 ：父亲的心脏突然出了问题，我不得不陪他去北京看病。人到中年的我此刻才意识到了父亲的苍老，在照料的过程中，父女二人逐渐达成了某种默契。

【推荐语】

我们无法全然了解这个世界，占据我们心灵的总是不易洞悉的事物。贺伊曼的书写是对生活秘密的探寻，编织出透明的感触之网，我们因此能栖息在复杂的世界。

——孙甘露

贺伊曼的小说有一种日常的深情，人物像是在一条明亮的隧道里款款行走，这中间当然也有跌宕，不免令人隐隐担忧。她像契佛、是枝裕和那样，懂得故事与现实生活并轨时忽然停顿的一拍节奏。

——路内

每一个出色的小说作者，都是从找到自己的语言起步，很显然，贺伊曼出手就做到了。假如只能用一个词来形容她的语言，我会选择：温柔。而温柔本身即是最大的天赋。

——郑执

贺伊曼开了一个叫馆子的馆子，我就是跟她在馆子认识的，真是一个不错的老板。现在你们也能跟她在馆子认识了，在这个馆子里，我对她也是重新认识，真是一个不错的作者。

——李诞