从来没有哪个作者两度获得布克小说奖，直到这本书出现。

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五十二岁的戴维·卢里教授离了婚；他充满欲望，却缺乏激情。一段和学生之间的情事使他失业后，他遭到朋友的回避，遭到前妻的嘲笑，只好退居于女儿露西的小庄园。卢里教授的短暂拜访演变成一次长期的逗留——他试图在这一仅存的与他人的关系中找到生活的意义。然而，一场难以想象的暴力事件迫使父女俩不得不面对他们之间的矛盾，以及新南非社会中复杂的种族状况。

★ 2020年国际布克奖获奖作品

★ 国际布克奖评委会认为本书“超越反乌托邦并拥有永恒历史意义”

★ 90后作家莱纳菲尔德凭本书成为国际布克奖最年轻得主、首位获得该奖的荷兰作家，奠定其在青年作家中不容置疑的崇高地位

★ 荣登荷兰年度小说畅销榜首

★ 荣获ANV首作奖

★ 2020年布克奖得主道格拉斯·斯图尔特、《悲伤长了翅膀》作者麦克斯·波特、爱尔兰图书奖得主艾德娜·奥布莱恩感动推荐

★ 入选《观察者报》《纽约时报》年度推荐图书、《卫报》年度十佳引进版作品、《VOGUE》年度五佳处女作、《Dazed》年度爆款图书

★ 《萌芽》《外国文艺》《泰晤士报》《经济学人》等几十家国内外重要媒体联合力荐

★ 著名小说家、青年翻译家于是（《查无此人》《你我好时光》作者、《云游》《证言》译者）逐字逐句精心打磨译文

★ 以未成年人的的视角，呈现原生态的人性，纯粹地理解人间禁忌

★ 笔力凶狠，狂野，情绪化，真诚直接，精准描绘家庭成员之间的微妙关系

★ 令人惊叹的想象力，佳句不断，压迫感十足

★ 别具一格的动物意象和隐喻，展现不可多得的文学天赋

雅斯问上帝：非要带走我的兔子吗？不可以我哥哥马蒂斯去换吗？

十岁的雅斯拥有独特的体验宇宙的方式：在皮肤上涂乳膏来抵御严冬；迁徙的蟾蜍身上绿色的疣状物是斗篷……

然而，马蒂斯真的死了。整个家庭分崩离析，她的好奇心开始扭曲，形成越来越不安的幻想漩涡，一家人或许就此偏离人生轨道，堕入黑暗……信仰的禁忌被突破，欲望的尺度被超越，人与动物的界限模糊了。雅斯对黑暗充满恐惧，不断诘问自己：爸爸妈妈是不断蚕食我们的害虫吗……

2019年度普利策文学奖小说，美国国家图书奖得主理查德·鲍尔斯力作。同时入围布克奖短名单，福克纳奖短名单，2020年荣获意大利雷佐里外国小说奖，美国国际笔会奥克兰卓越文学奖，美国艺术文学院豪威尔斯奖。美国亚马逊文学类榜单THEBEST，Goodreads文学类年度TOP 10。

如果这颗星球上的树能说话，那它会告诉我们什么？一部人类与自然的史诗，如同《瓦尔登湖》遇见《百年孤独》，几个世纪，不同种族国家的人物命运如同一棵树，地下是家族传统的文化历史，地上是新世纪文明的枝杈，他们相遇，相识，共同为自然与生命而战。 从布鲁克林乡间的栗子树，到东方中国的扶桑传说，从有语言障碍的科学家，到越战中跌入树中的美国飞行员，一个瘫痪的印度游戏开发程序员，一个怀疑人性的心理学家，一个拥有神秘遗物听过古老传说的工程师，一个曾死去的女大学生。九个不同国家、不同时代背景的毫无关联的故事，最终汇聚在一起。

● 奥巴马、比尔盖茨联合推荐，2021年度选书

●《纽约时报》年度选书

●《华盛顿邮报》年度选书

●《时代杂志》年度选书

●《新闻週刊》年度选书

●《芝加哥论坛报》年度选书

●《柯克斯评论》年度选书

●《观察家报》年度选书

●《卫报》年度选书

● 奥普拉俱乐部年度选书

普利策文学奖颁奖献词：

叙述结构之巧妙，如故事核心的树木那样开枝散叶、伸展出天蓬般的冠顶，其中呈现的奇妙与相互关联的世界，映现了森林中人类的生活。

《纽约时报》封面评论：不朽之作！

《树语》达到了在世作家少有人能企及的高度。理查德·鲍尔斯将故事作为工具，带领读者领略了一幅远比人类历史还要悠久和精细的图景，让我们窥见其中所蕴含着磅礴的原生情感，同时也目睹了我们人类自身被削弱的过程……这是一则讲述真正真理的宏伟寓言。

——《毒木圣经》作者芭芭拉·金索沃

它改变了我看待地球与我们置身其中的关系，并且改变了我看事情的角度，这是一本值得阅读的书。

——奥巴马，美国前总统

这本是我近年来读过最独特的小说之一，让我更想了解树木。尽管书中对保护森林有一些极端的观点，我仍然被每个人物的热情打动。它改变了我对树木的看法。

——比尔‧盖兹

2020年布克国际文学奖短名单

德国史上传奇人物“提尔”的新版传奇：

这是欧洲空前绝后的大战，三分之一德国人从此消失无踪……

此时，一位神奇莫测的杂耍艺人，决定永远不死！

一部关于艺术力量与战争浩劫的杰作，一个荒墟世界的魔幻现实主义再现。

提尔·乌伦——游走艺人、杂耍演员和坚韧自豪的捣蛋鬼——于17世纪初降生在一个小村庄。父亲是磨坊主，酷爱用巫术为人治病、钻研世界问题，却因此被教会视为妖邪。提尔必须逃亡，相随的还有面包师的女儿尼尔。

欧洲空前绝后的大战“三十年战争”正蹂躏着四面八方，他们一路逃亡，既遇到许多无名小卒，又邂逅了不少名震后世的所谓大人物。其中有自愿体验战争的青年学者、作家马丁·冯·沃尔肯施泰因，忧郁的刽子手狄曼师傅，性格乖戾的杂耍艺人皮尔敏，会说话的毛驴奥利金，莽撞引爆战争又大败而逃的波希米亚国王弗里德里希和王后伊丽莎白，异想天开要用德文写诗的医生保罗·弗莱明，更有狂热的耶稣会士泰西蒙德，以及大学者阿塔纳斯·珂雪——他的最大秘密是，他引发轰动的实验竟是他一手捏造。

如此多人物的命运，编织出“三十年战争”的一幅时代图景和一首史诗。穿梭其间的，若非那个神奇莫测的杂耍艺人、那个某日突然决定永远不死的提尔，当属何人？

沒有比理解已逝的人更困難的事了；但也沒有比忽略他們更危險的了…… 一樁離奇的車禍，揭發了一段隱藏多年的秘密！蘿拉到底是死於自殺還是意外？事隔數十年，艾莉絲用黑色幽默的語調，述說她與丈夫、情人以及妹妹之間糾纏不清的感情糾葛；掀起一個又一個驚人內幕！ 蘿拉死後兩年，經由艾莉絲整理出版了一本署名為蘿拉的小說《盲眼刺客》，描寫一個遭警察全力緝捕的左翼分子，為取悅幽會的女孩，如同《一千零一夜》裡逃避死亡的主角，一次次編造辛克龍星球的奇幻故事。故事中暗藏洶湧的愛情、背叛與死亡。 雙線並行，劇中劇的結構，輕鬆易讀的句子，展現瑪格麗特龐大的寫作企圖。是愛讀小說的人不可不讀的佳作！本書極力挑戰讀者的想像空間，不僅讓人感嘆作者驚人的想像力；而故事高潮起伏、引人入勝的情節，更讓讀者不忍釋手，無法停止閱讀。

每当我想起我们的故事，想到从那个早晨开始，我们这从未分离过的一家人分开了，我真希望——即便过了二十年也是如此——希望他不曾离开，不曾收到那封调动通知。在那个通知到来之前，一切井然有序：父亲每天早晨出门上班，在露天市场摆摊卖生鲜食品的母亲照料我和我的五个兄弟姐妹。而我们就跟阿库雷大多数人家的孩子一样，得去上学。万事都顺其自然。我们很少去想过去的事……我将成为飞行员，或者是尼日利亚总统，或者是个大富翁，买得起直升飞机——因为未来在我们手中。未来是一块空白的画布，一切都有可能。然而，父亲调去约拉这件事改变了这一切：时间、季节和过去变得重要了，我们对过去的渴望甚至超过了当下和未来。 媲美《追风筝的人》，一个令人伤痛却终获救赎的故事。入围布克奖短名单，《纽约时报》编辑选书；被美国国家公共电台、加拿大广播公司、《纽约时报》《观察家报》《经济学人》《华尔街日报》《金融时报》、英国ＧＱ杂志等17家媒体评选为“年度最佳图书”。 媒体评论： 这本小说只能用“令人敬畏”来形容。它散发出生命的活力，负载着死亡的重量，不论是文字风格还是故事的原始力量，都让人目眩神迷。很少有小说真正具备神话的力量，《钓鱼的男孩》绝对是这样一本书。一部壮丽的杰作。 ——埃莉诺·卡顿（《发光体》作者、史上最年轻布克奖得主） 这个令人伤痛然而终获救赎的故事有一种清晰可见的优美，其直指人心的叙述力量简直令我无法呼吸……我读了一遍又一遍，尽管对其中犹如《圣经》故事一般的情节和人物已稔熟于胸，但每每行至令人惊叹的结尾处，我总是潸然泪下。——埃琳娜·拉宾（《钓鱼的男孩》英国版编辑） 《钓鱼的男孩》显然有其政治隐喻，却并不过度……对神秘与残杀、蚀人心骨的恐惧，以及非洲生命色调的探究质地饱满，硕果累累，尤为凸显的是，他在这个极富人性的非洲故事中展现出来的营造戏剧张力的才华……奇戈希·奥比奥玛无疑是钦努阿·阿契贝的接班人。 ——《纽约时报》 令人惊艳的处女作……我常常感觉自己有如在读马尔克斯那本《一桩事先张扬的凶杀案》。 ——BBC广播４台 最令人沮丧的是，作者只写了这一本，一旦读完就再也没有了。 ——《芝加哥先驱报》 这个故事把我整个吞进去又吐出来。令人头晕目眩，呼吸紧张。 ——Book Riots

布克奖得主 英国大作家安妮塔•布鲁克纳代表作 以英式轻谑+亨利•詹姆斯的幽微诡秘+张爱玲的透彻悲凉 写学院派迷离韵事，怨女轻愁。 口味精致，贴近当下的爱情小说，适合挑剔人士阅读。 --------------- 出身移民家庭，拥有一半法国血统的知性美女凯蒂在伦敦一所大学任教，研究文学里的浪漫主义传统。凯蒂渴望作为一个纯正的英国人融入环境。她爱上了英俊迷人的同事，名教授莫里森。他无疑完美契合她关于爱情和身份的理想。但两人的关系在短暂的韵事后浅尝辄止，陷入一种暧昧的伙伴状态。莫里森的若即若离令渴望摆脱孤独、并以婚姻来安慰祖父母的凯蒂备感迷惘焦虑。为了梦想的新生活，凯蒂打破矜持采取了行动。在一场看不见的战争里，她能否赢得莫里森，漠然的天意给了她一个意外的谜底。

一个英国女人的印度寻情之旅 女人遇到男人，是这个世界上最本质的相遇 深爱着印度的古老和神秘，又迷上了印度土邦王子 这一段旷世之恋，是印度的永恒轮回，还是宿命的冥冥安排？ 纱丽，瑜伽，爱经，密教，普迦，神庙…… 英语小说最高奖布克奖 全球畅销1000万册 女性原则是印度文化的精髓 平均来说，印度女人在世界上达到高潮的比例最高为61％。 大量欧洲女人嫁到印度，是因为瑜伽，瑜伽让印度男人在性爱中独领风骚。 印度古老的《爱精》和性爱秘术完美结合，与宇宙万物之灵相通，唤醒内在能量。 在印度文化里，所有女人都是同一个女人，与女人的性爱是崇高伟大的修行。 性爱是通往精神启蒙的道路。 ——《爱经》 人皆诞生于女人的子宫，最终最高的创造源于母性。 每个女人都是宇宙之母的化身，都应受到相应的尊重。人从子宫出，也只能从子宫入。我们既无法回到过去，回到母体，因此只能在对女人身体的出入中认识世界。 ——《大涅槃坦陀罗》 实际上，我生来就是一个被置换的人。 有时候我确实回到了欧洲，但是过不多久我会烦恼不堪，又想回到印度。现在我发觉很难适应欧洲的气候，我已经习惯于印度的炎热气候，我似乎需要它。 ——杰哈布瓦拉 深入印度，且笔下能让人最广泛了解印度的作家，唯一就是杰哈布瓦拉。 ——诺贝尔文学奖得主奈保尔 19世纪20年代，作为英国政府派驻印度公务员道格拉斯的妻子，美貌娇纵的奥利维拉很快迷上了印度，并且做出了令小镇居民震惊的举动——与一位印度王子私奔。 50年后，道格拉斯与第二任妻子的孙女安妮，因好奇奥利维拉的传闻，来到印度寻找她的神秘故事：印度王子是何许人也？为何因他而抛下丈夫？她后来的人生如何？ 当安妮带着奥利维拉的信和旅行日记，来到她曾经生活的小镇，寻找奥利维拉在印度的秘密时，她的生活也发生了巨大变化，和一位英俊的印度人英德产生了感情…… 两个英国女人，相隔50年，都不远万里，先后来到印度，都在那里找到了各自的王子，这一切恍若隔世的轮回，究竟是因为印度的古老和神秘，还是宿命的冥冥安排？

*两届布克奖得主、《狼厅》《提堂》作者希拉里•曼特尔的法国大革命扛鼎之作 *细致揭露法国大革命三巨头丹东、罗伯斯庇尔和德穆兰不为人知的私人生活 *媲美大仲马和狄更斯，希拉里•曼特尔运用20世纪的敏锐触觉重现了风起云涌的1789年法国大革命;《一个更安全的地方》造就了一次文学与历史的伟大联姻 *《一个更安全的地方》获《周日快报》年度小说奖 *BBC正在筹拍同名电视剧，由《开膛手杰克》编剧Richard Warlow担纲编剧。 1789年，三个省里的年轻人来到了巴黎，各自心怀豪情壮志。命运的手指在这三人身上信手拨动，一个国家的历史命运却就此改变：患有口吃的德穆兰在一阵有如神助的慷慨演讲后，激动的人民攻占了巴士底狱。丹东的果决成为了革命的象征——处决路易十六，指挥抗击欧洲列强……然而，罗伯斯庇尔 的眉毛微微耸动，臭名昭著的恐怖统治时期开启。1793年，遭到处决的人数迅速增长……革命最终将走向何方？断头台上的利刃寒光森森。 在法国大革命的激荡浪潮之中，这三人各自品尝了令人上瘾的权力的快乐，同时也必须为之付出高昂的代价。希拉里•曼特尔结合精确的史实与丰富的想象，描述了三位主人公——丹东、罗伯斯庇尔和卡米尔——不为世人所熟悉的生活侧面，透过三人的眼睛，重现了大革命前社会及政治制度的崩塌以及恐怖统治巅峰时期的种种历史事件。1763年至1794年，上百个历史人物粉墨登场，栩栩如生地再现了人类历史上这一场波澜壮阔的革命全景。 媲美大仲马和狄更斯，希拉里•曼特尔运用20世纪的敏锐触觉重现了风起云涌的1789年法国大革命；《一个更安全的地方》造就了一次文学与历史的伟大联姻。 《一个更安全的地方》获1992年《周日快报》年度小说奖。

《英国病人》作者、布克奖得主迈克尔・翁达杰最具力量的小说 关于战争，关于爱，关于亲情，关于身份，关于未知的敌人，也关于对尘封过往的探索 加拿大总督文学奖、桐山环太平洋文学奖、吉尔奖、美第奇奖获奖作品 人气作家、《夜航西飞》译者陶立夏 倾情翻译 -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 《安尼尔的鬼魂》是翁达杰唯一一本以斯里兰卡内乱为背景的小说。一个数百年来浸淫于温和的佛教传统的国家，一夜之间因残酷的内战和种族主义，被血腥的宗派势力瓜分、屠戮。
受国际人权组织委托的法医学专家安尼尔回到故土斯里兰卡，试图调查在内战的骚乱中无辜平民的伤亡状况。一具被故意转移到自然保护区的骸骨“水手”成为她揭开残暴战争真相的契机。
在与政府指派的考古学家塞拉斯一同探究 “水手” 的身份和死因过程中除了战争那无处不在的阴影和血迹，她也逐渐接触到战争在每个人的生活中撕裂的伤口。
安尼尔必须背负自己、塞拉斯、塞拉斯的弟弟迦米尼、为佛像点睛的安南达深藏的秘密与悲恸。
翁达杰怀揣着对故土悲剧的隐秘伤痛，花费多年进行历史资料收集，甚至涉猎了书中相关的考古、法医学的研究，让小说叙事达到精湛的完美和准确。作家延续了他的诗意风格和片断式叙事结构，在对主人公的记忆和运命的层层揭露中，寄托了对故土失序的正义和荒芜心灵图景的哀伤与慰藉。 ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 媒体推荐： 翁达杰的非凡成就在于，他似有魔法般地让故国的血腥栩栩如生……正如他在《英国病人》中展示的那样，翁达杰先生能以激烈而出人意料的方式将苦痛与诱惑揉合。 ——《纽约时报》 在翁达杰的作品里，可以预见的边界都是可疑的：诗歌，抑或散文？事实，还是虚构？真实，想象？他在记忆、历史、梦境和想象交汇之处写作。 ——《纽约书评》 在《安尼尔的鬼魂》中，翁达杰的视角最惊人的地方在于那可怕的孤绝：没有一个男人和女人置身于集体中，所有的人都被描述成或全然、或彻底的孤身一人，对他们的同伴封闭自身，不管他们如何试图冲破相互之间的障碍。甚至，很多时候，他们都沉迷于这种障碍本身。 ——《卫报》 甚至在他揭开真相时，翁达杰仍欲说还休；他通过主人公们孤注一掷且充满激情的行为呈现他们的动机；更重要的，借由那些蚀刻在优美风景和残暴人性的背景中的个体故事，他呈现了一个人、一个国家及其历史的本质。 ——《出版人周刊》

故事坐落在19世紀的維多利亞時代，男主角奧斯卡．霍普金斯（Oscar Hopkins, 1841-1866）出生於英國一個虔誠的基督教「普里茅斯兄弟會」家庭，自幼患有恐水症，曾在牛津大學攻讀神學。奧斯卡其實並不是典型或守舊的神職人員，他既吸食鴉片，又精研睹博，後來脫離兄弟會改信英國國教，在神學院中潛心研究樸克牌技和睹馬，畢業之後被「發放」到澳洲傳教。作為一名流亡澳大利亞的牧師，奧斯卡渡海遠行的目的是為了賭博和探險，而不是濟世傳教，這意味著一開始，凱瑞就把「傳教」背後的殖民意識和私人動機，予以昭然揭露。傳教的背後，負載的是資產階級個人主義的冒險熱情和帝國男兒的英雄意識，儘管奧斯卡從來就無法預知最後會為了一場「愛情睹博」而客死異鄉。 露辛達（Lucinda Leplastrier）則是一個澳大利亞農場主的女兒，具有叛逆不羈的性格，自幼失去雙親，但卻繼承一大筆遺產。18歲之後隻身前往雪梨，遇到一位懂得玻璃工業的年輕牧師丹尼斯．哈撒特（Dennis Hasset），並在他的協助下買下一家玻璃工廠。 奧斯卡和露辛達兩人在賭場邂逅而墜入情網。兩人的親密關係與賭博行為被教會發現，奧斯卡因而被革除了神職身份。露辛達深愛奧斯卡，想以「贈送財產」的方式證明她對奧斯卡的愛意，於是兩人以「打賭」的方式相互證明彼此的心意。露辛達要求奧斯卡將一座「玻璃教堂」送往哈撒特任職的教區，如果奧斯卡能夠順利完成任務，她將以所有家產相贈。露辛達雇請具有探險經驗的傑弗瑞（Mr. Jeffris）全程護送奧斯卡，無奈的是，傑弗瑞是一個殖民主義暴力份子，一路上的暴行令奧斯卡怒不可遏，最後用斧頭將他砍死。到達目的地以後，處於殺人恐慌中的奧斯卡，在寡婦米莉安．查德威克（Miriam chadwick）的誘惑下與她成婚。醒悟過來的奧斯卡後悔莫及，來到船上的玻璃教堂中懺悔，不幸船體斷裂，教堂與奧斯卡雙雙沉入貝林傑河（Bellinger River）之中。

The Sea, the Sea is a tale of the strange obsessions that haunt a self-satisfied playwright and director as he begins to write his memoirs. Played out against a vividly rendered landscape and filled with allusions to myth and magic, Murdoch's novel exposes the jumble of motivations that drive her characters - the human vanity, jealousy, and lack of compassion behind the disguises they present to the world. Charles Arrowby, its central figure, decides to withdraw from the world and dwell in seclusion in a house by the sea. Whilst there, by an extraordinary coincidence he encounters his first love, Mary Hartley Fitch, whom he has not seen since his love affair with her as an adolescent. Although she is almost unrecognisable in old age, and totally outside his theatrical world, he becomes obsessed by her, idealizing his former relationship with her and attempting to persuade her to elope with him. His inability to recognise the egotism and selfishness of his own romantic ideals is at the heart of the novel. After the farcical and abortive kidnapping of Mrs. Fitch by Arrowby, he is left to mull over her rejection in an enjoyably self-obsessional and self-aggrandising manner over the space of several chapters. "How much, I see as I look back, I read into it all, reading my own dream text and not looking at the reality... Yes of course I was in love with my own youth... Who is one's first love?"

本書為英國二○○四年曼氏布克獎得主，也是英國布克獎成立36年來首度闖越性與權力禁區的精彩作品，藝文圈一致好評！ 尼克低喃了一聲，接受挑戰。這是他第一次看見里歐全裸，看見他臉上慵懶地觀察，輕鬆地譏諷，時而機靈時而遲鈍的面具暗影融化為赤裸裸的感受。里歐用嘴巴呼吸，表情看在尼克眼裡不只因慾望而苦，還有自責——怪自己怎會如此遲鈍，如此虛榮，如此盲目。 一九八三年夏天，正值青春年華的尼克?蓋斯特搬進費登家位於諾丁丘的豪宅閣樓。一家之主傑洛?費登是野心勃勃的新任保守黨議員，女主人瑞秋出身顯赫，夫婦膝下有陶比和凱薩琳一雙兒女。尼克就讀牛津時就對陶比傾心，但住進費登家後，跟風波不斷、叛逆任性、見解犀利的凱薩琳結為密友，並惶惶負起照顧凱薩琳的責任。 八○年代中期英國社會蓬勃發展，出身微賤、對政治和財富純真又無知的尼克一腳踏入費登家的世界，尼克心思細膩，觀察敏銳，才思敏捷，周旋於豪華盛宴、勾心鬥角、既滑稽也駭人的眾生百態之中。尼克在這一切充滿可能的時代裡，得以追求對美的執迷；對他而言，美的收穫就如同權力和財富對其友人一樣動人心魄。與任職於地方政府的一名黑人文官相戀讓他初嚐愛情滋味，後來跟一名俊美的百萬富翁的戀情才讓他的生活產生巨變，意外成為（異性戀）政壇醜聞的擋箭牌，也讓殘酷年代的虛妄幻想隨之浮現。 小說時間設於讓柴契爾夫人重握大權的兩次大選之際。書中呈現了歷經巨變和傷痛的四年。文字飽滿，情感豐沛，是數一數二的英語作家的重要著作。 「我們選出了一本令人興奮、寫得極精采的優勝作品，該作深入八○年代的佘契爾時期，對愛情、性與美的尋求，罕見地做了極為精緻的處理。」 ——二○○四年曼布克獎評審團主席史密斯（Chris Smith） 第一本榮獲布克獎的男同志小說。除了細膩呈現倫敦的同志文化，也描繪了八○年代倫敦對階級、社會、政治、家庭及性愛的世俗觀念，有如亨利?詹姆斯寫十九世紀晚期的紐約和歐洲社會。霍林赫斯特舉重若輕，用輕筆寫難題，也輕巧帶過道德評判。 ——《書評雜誌》 令人驚豔！讀之怡人，豐饒，古典，優美，一部沉靜的鉅著。 ——《蘇格蘭週日報》 一個時代躍然紙上，哀傷，有如快照。 ——《西雅圖時報》 一部出色的社會喜劇。作者以小觀大，觸角敏銳，對人際、階級的觀察永遠如此精闢。精彩之作。 ——《紐約時報書評》 佘契爾的身影只在邊緣徘徊卻揮之不去，讓人滿心期待她隨時翩然而降。 ——《紐約時報書評》 熱愛風格雋永、犀利譏誚之作的讀者，千萬別錯過這本文字優美、情感濃烈的小說。 ——《華盛頓郵報》 作者承襲亨利?詹姆斯的傳統，面面俱到巧妙呈現一副辛辣、諷刺的權力和性愛圖像。 ——《類型雜誌》 「若《游泳池圖書館》是宴會小說，那麼《美的線條》就是不可避免的宿醉。」 ——愛德蒙．懷特（Edmund White）

令人讚嘆的繁複結構，使人沉迷的敘事手法， 魔幻般召喚出一個由貪婪與黃金構成的世界，栩栩如生…… 英語文學界新慧星，震驚世界文壇破格之作！ 一部以後現代實驗包裹的維多利亞式奇情小說， 成就曼布克獎史上最年輕得主，篇幅最長得獎作品 伊蓮諾‧卡頓（Eleanor Catton）得獎小說《發光體》 售出25種語文版權，全球銷量超過50萬冊 改編電視影集籌備中 《發光體》出版後，在全球受到高度矚目和肯定： 已榮獲：英國曼布克獎、加拿大總督文學獎最佳英文小說、紐西蘭圖書獎年度小說 入圍決選：華特‧史考特歷史小說獎、安可文學獎、英國國家圖書獎、狄倫湯馬士文學獎、好讀（Goodreads）網站年度好書歷史小說類 入選單月／年度選書： 美國：亞馬遜網路書店小說類：單月選書、年度編輯推薦、邦諾書店年度選書小說類、《紐約時報》年度百大注目好書、《華盛頓郵報》年度注目小說、《華爾街日報》年度選書小說類、《基督教科學箴言報》年度十五大小說、《堪薩斯市星報》年度選書、《紐約雜誌》年度十大好書第三名、《寇克斯書評雜誌》年度歷史小說、書痴網站（www.bookish.com）年度選書小說類。 英國：《經濟學人》雜誌、《衛報》、《獨立報》、《金融時報》、《觀察家報》、《每日郵報》年度選書 加拿大：《環球郵報》（加拿大作家組）年度小說、《筆與紙》雜誌年度六大小說 紐西蘭：紐西蘭圖書獎讀者票選年度好書 雨夜中一場神祕聚會，一個意外的闖入者， 分屬黃道12星座的12個男子， 交織出一場錯綜複雜的命運大戲。 結盟與背叛、祕密與謊言、幸運與不幸， 令人髮指的罪行、近乎荒謬的癡戀， 宛如迷霧，卻又如星空隱然有序， 牽一髮而動全身的棋局中，最後的真相即將浮現…… 1866年一個雨夜，來自英國的華特‧穆迪經過漫長的海上航行，疲憊不堪地抵達紐西蘭的海岸小鎮霍基蒂卡。他跟當時所有做著發財夢，從世界各地蜂擁而至的人一樣，準備在這股淘金熱中為人生賭上一把。當華特走進旅館的吸菸室歇腳時，發現裡面擠了12個男人，從外貌與穿著看來，混雜著不同種族與身分階級，畫面極不尋常。 初來乍到的他，意外闖入一場祕密聚會。 這12名當地男子神情凝重地聚在一起，為的是釐清一天之內三起疑似犯罪事件之間的關聯：鎮上最富有的淘金者無端失蹤；一名離群索居的酒鬼遭到殺害，家中發現藏有大批黃金；一名妓女自殺未遂倒臥路邊，即將接受謀殺罪審判。 然而真實與表象有著極大落差，隨著每個男人說出自己的片面故事，真假難辨的說詞逐漸拼湊出一張交織著同盟與背叛、祕密與謊言、幸運與不幸的大網。有人聯手讓妓女身陷鴉片毒癮，有人戀上妓女，有人則是死者的異姓親兄弟，穆迪很快捲入這重重迷霧中，但他身上也帶著自己的祕密……而穆迪在船上目睹的一幕景象，又將與以上事件巧妙串連起來。 這張錯綜複雜的謎網如同星空般隱然有其運行秩序，每件事皆互為關連，每個人在其中皆有扮演的角色，卻渾然不覺…… 《發光體》（The Luminaries）既有扣人心弦的犯罪懸疑，也有近乎荒誕的愛情，是部深具企圖心、令人驚嘆的不凡傑作。多位敘事者輪番上陣，不斷顛覆先前的關係與預設，揭露虛假的表象，充滿語言與心理趣味。整部作品別出心裁地以12星座星盤為敘事架構，呼應命運以意想不到的方式互為牽連、重塑的命題。作者的文字精準呈現濃厚的歷史感，召喚出19世紀中葉世界的運輸與金融流動，淘金熱爆發與破滅的時代圖像。 全球媒體一致讚譽： 曼布克獎委員會：「今年不論初選或決選名單，都呈現出多樣化的主題面貌……卡頓以舊文學形式大膽嘗試──維多利亞式『奇情小說』，在評審眼中脫穎而出。她承襲威爾基‧柯林斯（Wilkie Collins）及赫曼‧梅爾維爾（Herman Melville）的精神，卻創造出嶄新的文風。」 2013年曼布克獎評審團主席羅伯‧麥克法蘭：「偉大的傑作：令人讚嘆的繁複結構，使人沉迷的敘事手法，魔幻般召喚出一個由貪婪與黃金構成的世界，栩栩如生……[在本書中]你偶爾覺得迷失，擔心它畢竟是『大而無當的鬆垮怪獸』，然而結果證明，它的結構就像太陽系星圖般嚴謹……[卡頓的小說]牢牢抓住讀者的注意力……我們讀了三遍，深入挖掘（套用書中隱喻），每一次拜讀都能產生不凡體會，得到極大收穫。這是一部展現出驚人掌控力的小說。每一個句子以及故事節奏與平衡感，在在顯露出成熟。確實需要投入心力……但它就像蘊藏量最豐富的金礦，只要往內挖，就能得到龐大的收穫。」 加拿大總督文學獎評議委員會：「《發光體》是一整個敘事宇宙，有著屬於自己的神祕世界。令人振奮的文學成就，讓人目眩的敘事手法。每個角色都是顆行星──各以複雜而耀眼的方式登場。精確靈動的文筆，昭示出貪婪、恐懼、嫉妒、渴望──以及人性中的一切。」 《泰晤士報》文學增刊：「這是一部角色紛陳的精心之作，卡頓初試啼聲後再度超越期許。才華橫溢……展現強烈企圖心。《發光體》是部了不起的小說，扣人心弦，情節緊湊，充滿驚喜。」 《The Short Day Dying》作者彼得‧霍布斯：「如此精采，一部難得一見，讓你只能搖頭驚嘆的作品……難能可貴。佈局卓越、手法精湛、引人入勝。《發光體》是部傑作，作者的無限潛力與才華有目共睹。」 《全國郵報》:「魅力無窮……一次成功的大膽實驗。」 《紐約時報》書評：「令人目眩神馳的故事，古靈精怪，足以媲美珍‧奧斯汀。讓我們隨著穆迪冷靜的頭腦一起挖掘事件真相，並判斷他在船上見到的幽靈，是否也是謎團中的一環。他是福爾摩斯，是康拉德筆下的理性之人……《發光體》成就輝煌。卡頓以復古手法，生動重現十九世紀風格，卻創造出二十一世紀前所未見的小說。書頁翻飛，書本沉甸甸的重量很快從右邊移到左邊。世界在我們眼前開啟又關閉，展現出人性的種種衝突與絕望。太精采了。說到篇幅，當然，如此精采的好書，永遠不嫌太長。」 《為愛起程》作者傑伊‧帕里尼：「真正的好書突破類別框架，獨樹一格。就各方面而言，伊蓮諾‧卡頓令人振奮的第二部作品《發光體》，難能可貴地實踐了這句格言。小說的篇幅似乎令人卻步，但別被嚇跑。她是當代最會說故事的作家之一，帶領讀者深入撲朔迷離的情節，角色之間的糾葛，超乎想像。 她以深厚的歷史感賦予舊時代不遜於未來的新生命。在她筆下，時光流逝，創作的奧祕在字裡行間發出閃閃微光。我希望這本書不要結束──某種程度上，故事並未結束。卡頓的光芒不會消逝。」 《Skippy Dies》作者保羅‧莫瑞：「《發光體》令我傾倒。多麼狂野而奇特的世界、多麼令人難忘的角色，全都以如此華美的魅力、如此別出心裁的手法貫穿起來。年輕作家能寫出如此精采的作品，讓我對這門藝術的未來充滿希望。傑出，名符其實。」 《深夜小狗神祕習題》作者馬克‧海登：「欲罷不能。」 《紐西蘭先驅報》：「偶爾，你會讀到一部小說，帶領你超脫日常瑣事，把你拆解開來，然後重新組裝，讓你覺得彷彿剛與天才度過一段假期。伊蓮諾‧卡頓驚人的新作品《發光體》正是如此……卡頓是位了不起的作家，這是一部了不起的作品。」 《蘇格蘭人報》：「格局恢弘，書中充滿不凡之處……極為卓越……卡頓的文筆細膩，充滿才氣。」 《每日電訊報》：「無可抗拒……扣人心弦的情節巧妙展開，貫穿全書，直至令人滿足的結局。這部小說從第一頁開始便牢牢掌握情節發展方向……敘事結構令人著迷，故事在書中各個角色的個別消息與觀點間游移，彷彿羅生門般，卻不令讀者混淆。眾多角色介入其中扮演偵探，而非作壁上觀……卡頓證明自己是有能力掌握情節與節奏的作家，足以媲美莎拉‧華特絲（Sarah Waters）。她的小說大量採用老式情景，肯定可以稍加說明當代眾多耀眼作家為何喜歡以舊時代為書寫背景。」 《寇克斯書評雜誌》2013年最佳歷史小說推薦好評：「層層堆疊、別具一格、引人入勝……卡頓筆下流露自信，華麗的詞藻恰到好處……她融合了維多利亞冒險故事、靈異故事、《月光石》的偵探小說典型，以及幽默敘事手法，創造出一部會讓湯瑪斯‧品瓊或胡立歐‧柯塔薩（Julio Cortázar）都感到驕傲的後現代小說；作者有趣地使用了天文學與占星學，甚至帶有卡爾維諾色彩。在巧妙與刁鑽之間，存在無盡可能……故事百迴千折後，出現漂亮的結局。讀完整本書需要費點功夫，卻是最令人愉快的功夫。」 《麥克林》雜誌：「故事躍然紙上……從封面到封底，一切似乎順理成章，卻又攸關重大。一個自成一格的微妙世界。」 《衛報》書評克莉絲蒂‧甘恩：「伊蓮諾‧卡頓是位傑出作家…… 這本書份量十足──厚達八百三十二頁。 引人入勝的故事，背景設在淘金熱時期、未開化的紐西蘭南島西岸。故事中每一句話都寫得精采，每一個驚心動魄的章節結尾，都讓我們迫不急待翻開新的一章。《發光體》結構精湛，是部登峰造極的文學作品，讓人忍不住一頁翻過一頁。」 《衛報》書評莎拉‧邱吉威爾（曼布克獎決選名單評論）：「卓越的藝術形式，在這繁複的星象圖中，發光體（傳統上是指日與月）是固定角色，另外十二個角色圍繞他們打轉；隨著月亮逐漸消失，長章節慢慢縮減為短章節。《發光體》是部關於淘金、愛情、故事與書本的書。」 《出版家週刊》：「在這凡事講求經濟、語言直白的世界，熟練地表達了豐富的細節……卡頓巧妙地節制詩興，並偶爾打破虛實間的第四堵牆──跳出來提醒讀者故事內容，以及最重要的，述說故事的快感。」 《環球郵報》：「十全十美…… [卡頓的] 權威與熱情令人印象深刻，她似乎帶著我們四處遨遊，而我們每每信任她能帶著我們回到正軌……《發光體》是一次了不起的成就……伊蓮諾‧卡頓顯然具備令人稱羨的才華與智慧……一個不容否認的成就。」 《溫伯尼自由報》：「無懈可擊的推理文學，場景設在一八六○年代紐西蘭淘金小鎮……卡頓精準掌握了維多利亞時期的語調並貫穿全書……作者的才華如陽光般耀眼。」 《溫哥華太陽報》：「無與倫比的敘事掌握能力……卡頓以傑出手法為故事的時空注入生命；貪婪對人性的戕害躍然紙上。她能細膩地掌控語言，全書語調優美……本書就像個巨大的魔術方塊，在一面面情節間切換、轉變，創造出新的模式、新的視野。」 《筆與紙雜誌》維特‧溫格納：「了不起的成就…… [卡頓]超越了前作的大膽自信，創造出一部格局浩大、曲折離奇、極度細膩，並令人讀來津津有味的歷史鉅著，交織著一八六○年代中期紐西蘭南島小鎮霍基蒂卡的淘金熱帶來的人心貪婪……《發光體》是部引人入勝的小說，也是一部文學瑰寶。」 《紐約時報》：「卡頓小姐生動描繪紐西蘭的地形風貌、熙熙攘攘的淘金熱潮，以及即將馴服這個國度的文明外衣……環環相扣，獨具匠心。」 英國蜉蝣肆書店（Foyles）網站編輯強納森‧魯平：「對於只想找個好故事的讀者來說，本書核心的謀殺懸疑事件，將徹底抓住你的注意力……然而書中遠不僅如此：躍然紙上的生動角色，文字的魅力，以及寫作過程中的傑出實驗……卡頓是難得一見冰雪聰明、才華洋溢的作家，是小說沿革的急先鋒。我有信心，她注定成為這一世代最重要、最有影響力的作家。」 《衛報》：「這是一本讓你蜷起身子全神貫注閱讀的小說，錯綜複雜的糾葛、鉅細靡遺的敘事，集維多利亞奇情小說之大成……毒販與礦商、妓女與騙子、數不清的祕密與情節：這本書灑上金砂，並浸在鴉片中。紐西蘭文壇欠缺一部維多利亞年代史詩：卡頓填補了這個空隙，並一窺其他維多利亞風格作家不得其門而入的堂奧。」 《每日電訊報》：「《發光體》是部藝術傑作……以後現代實驗包裹的維多利亞式奇情小說。它立基於占星學的情節迂迴而精確……但也是部引人入勝的謀殺懸疑小說，玩弄著文學形式，令人著迷……[卡頓是]聰明的作家，將帶來更多令人讚嘆的作品。」 《獨立報》：「曲折複雜且人物眾多的情節，古風與現代感兼具，儼然已成概念藝術……卡頓採用十九世紀的措辭與行文節奏，不僅承襲或模仿古老敘事風格，更為當代重新創造新的文學形式。自信、生動、絲絲入扣，卡頓掌握了獨具個人風格的敘事語調。」 《觀察家報》書評朱立安‧巴吉尼，2013年年度選書：「伊蓮諾‧卡頓的《發光體》將為我那厚厚一疊但從來找不出時間閱讀的好書錦上添花。」 《環球郵報》2013年最佳加拿大小說：「對於生在加拿大、長於紐西蘭、一舉奪下曼布克獎及總督文學獎的二十八歲作家卡頓來說，今年是豐收的一年，但這是她應得的。背景設在十九世紀紐西蘭的《發光體》，不論筆觸或角色都令人驚嘆。」 《華盛頓郵報》書評克立斯‧波傑里安，2013年度注目小說：「逾八百頁的鉅著，背景設於一八六五年淘金熱時期，十九個貪婪的角色及一具屍體，若要理解這本錯綜複雜的小說，最好的方法就是遵照水門事件法則：跟著錢走。一本精心擘劃的小說，讀來樂趣無窮。」 《紐約時報》2013年百大注目好書：「這本榮獲曼布克獎殊榮、以紐西蘭為背景的愛情懸疑故事中，卡頓以生動手法臨摹十九世紀小說，同時創造出二十一世紀前所未見的傑作。」 《衛報》書評賈斯汀‧喬登，2013年度選書：「讓人深陷其中，無法自拔──宛如以紐西蘭淘金熱為背景的威爾基‧柯林斯懸疑小說。書中徐徐揭露一個盤根錯節的結構，質疑著命運、意志，以及人類對意義的追尋。」 《獨立報》2013年度選書：「卡頓巧妙編織出一個屬於紐西蘭淘金熱的故事，豐富的語調與歷史，離奇而交錯的橋段，形成宛如電視影集的質感。」 《堪薩斯市星報》2013年度選書：「闃黑的暴風雨夜、十九世紀淘金熱、懸疑的謀殺事件。此外夫復何求？」 《紐約雜誌》 2013年度好書第三名：「一部非常敏銳、讀來樂趣橫生的小說，彷彿密室謎團、義大利式西部片、數獨益智遊戲和《艾德溫‧德魯疑案》（Edwin Drood）的綜合體。」 《我們愛這本書雜誌》：「以全知敘事者角度說故事這點來看，卡頓堪稱大師；至於縝密描繪人物外型、精準刻劃角色心理，卡頓更是高手……成果是部全然可信的歷史小說，文中充滿隱喻，足以媲美《德古拉》、《白鯨記》，以及狄更斯最傑出的作品：《我們共同的朋友》、《荒涼山莊》與《遠大前程》……就格局與嚴肅性而言，《發光體》可與維多利亞時代任何一套三部曲抗衡──對一位二十八歲的年輕作家來說，實為了不起的成就。」 《書商雜誌》2013年度選書：「恢弘的格局（八百頁）與背景（一八八○年代紐西蘭淘金熱），活生生回到十九世紀。非常年輕也非常有才氣，卡頓是實至名歸的曼布克獎得主。」 《經濟學人雜誌》2013年度選書：「夢寐以求的小說。傑出耀眼，無可挑剔。」 好讀（Goodreads）網站2013年最佳歷史小說：「《發光體》是部結構精湛、極其敏銳的靈異故事，令人不忍釋卷。對一位才二十多歲的作家而言，這是個令人興奮的成就，它向評論家與讀者證明，卡頓將躋身國際文壇最耀眼的明星之列。」 書痴（Bookish）網站2013年度小說：「對於熱愛冒險故事與愛情故事的書迷，伊蓮諾‧卡頓這部企圖心旺盛的曼布克獎得獎之作，讓讀者在錯綜複雜的架構中苦苦摸索結局，極具趣味。」

Shortlisted for the 2015 Man Booker Prize A recipient of the 2015 American Book Award One of the Top 10 Books of 2014 – Michiko Kakutani, The New York Times A New York Times Book Review Notable Book Named a best book of the year by: The New York Times Chicago Tribune The Washington Post The Boston Globe Time Newsweek The Huffington Post The Seattle Times The Houston Chronicle Publishers Weekly Library Journal Popsugar BookPage BuzzFeed Books Salon Kansas City Star L Magazine From the acclaimed author of The Book of Night Women comes a “musical, electric, fantastically profane” (The New York Times) epic that explores the tumultuous world of Jamaica over the past three decades. In A Brief History of Seven Killings, Marlon James combines brilliant storytelling with his unrivaled skills of characterization and meticulous eye for detail to forge an enthralling novel of dazzling ambition and scope. On December 3, 1976, just before the Jamaican general election and two days before Bob Marley was to play the Smile Jamaica Concert to ease political tensions in Kingston, seven gunmen stormed the singer’s house, machine guns blazing. The attack wounded Marley, his wife, and his manager, and injured several others. Little was officially released about the gunmen, but much has been whispered, gossiped and sung about in the streets of West Kingston. Rumors abound regarding the assassins’ fates, and there are suspicions that the attack was politically motivated. A Brief History of Seven Killings delves deep into that dangerous and unstable time in Jamaica’s history and beyond. James deftly chronicles the lives of a host of unforgettable characters – gunmen, drug dealers, one-night stands, CIA agents, even ghosts – over the course of thirty years as they roam the streets of 1970s Kingston, dominate the crack houses of 1980s New York, and ultimately reemerge into the radically altered Jamaica of the 1990s. Along the way, they learn that evil does indeed cast long shadows, that justice and retribution are inextricably linked, and that no one can truly escape his fate. Gripping and inventive, shocking and irresistible, A Brief History of Seven Killings is a mesmerizing modern classic of power, mystery, and insight.

编译了自1969年到2011年历届曼布克奖得主的优秀短篇小说，展示了这一国际重要文学奖项的文学成果。英国图书界提议设立一项可以与法国龚古尔文学奖、美国普利策奖相媲美的文学大奖。除诺贝尔文学奖之外的另一大世界性文学奖项。

◆英語文壇最高榮耀曼布克獎得獎作！ ◆榮登泰晤士報、紐約時報暢銷排行榜、亞馬遜網路書店2008年度之最！ ◆曼布克獎評審主席讚譽：藉由獨一無二的原創性脫穎而出，各方面都堪稱無懈可擊！ 他是僕役、哲學家、企業家、殺人兇手、溫家寶的「企業家精神」導師，他是「白老虎」…… 我是值得信賴的忠僕，開車、服侍主人、對主人做的勾當視而不見， 直到那一只裝滿現金的紅袋子出現在車後座…… 我割了主人的喉嚨，卻依然逍遙法外，還一夕致富， 沒人能逮住我，因為我是白老虎。 巴蘭．哈外是個說故事高手，在一盞華麗水晶燈下，他花了七個晚上對中國總理溫家寶講述自己的人生故事…… 巴蘭出生在印度中心的小村莊，雖然來自最低種姓人家，卻是全村最聰明的孩子；家人為了生計卻讓他退學去茶館工作。他在敲木炭和擦桌子時幻想著逃跑，希望擺脫黑暗、貧窮、沒有明天的農村生活。 直到一個有錢地主雇他為司機，巴蘭的機會來了。他在本田汽車的方向盤後面第一次看到德里，看見跟他一樣身分低下的僕人與腰纏萬貫的主人在大都市裡積極鑽營權力、財富與酒色。在蟑螂、水牛、客服中心、妓女、三千六百萬零四個神、貧民窟和購物中心之間，巴蘭的人生教育就此展開。 他想要當一個忠僕，卻又壓抑不了過好生活的慾望；他學到了新印度最重要的新道德，開始策劃老虎該如何掙脫牢籠：每一個成功人士在往上爬的路上，總要流一點血吧？ 故事詼諧、緊湊，敘事獨特，扣人心弦。沒有莎麗、瑜伽、塔不拉鼓，卻有對經濟新興國印度精確露骨的觀察。從黑暗的村莊生活到光明的企業成功，巴蘭的旅程完全沒有道德，精采得肆無忌憚，令人難忘且愛不釋手。 【好評推薦】 ◎曼布克獎評審主席稱頌： 「藉由獨一無二的原創性脫穎而出。對印度社會陰暗面的描寫，為印度文學創立了別開生面的格局。作者透過扣人心弦的高難度鋪陳技巧，使讀者對書中主角這個徹頭徹尾的惡棍心生憐憫。全書以幽默的生花妙筆處理貧富懸殊及窮人難以跨越社會鴻溝等社會議題，令人手不釋卷。這本小說始終維繫一以貫之的風格，且不浮誇虛飾，各方面都堪稱無懈可擊。」 ◎「這本引人入勝的書跟近年來的印度小說不同，它描述的是社會底層人眼中完全露骨、憤怒、未經修飾的國家；裡面沒有一點番紅花的氣味或莎麗的蹤影……印度觀光局不會太高興，但你會瞬間讀完它，被情節牢牢吸引。」～安德魯．霍蓋特（Andrew Holgate），《週日泰唔士報》（Sunday Times） ◎「令人信服、憤怒、和黑色幽默，《白老虎》是通往新印度的意外旅程。亞拉文．雅迪嘉是值得注意的新秀。」～莫欣．哈密（Mohsin Hamid），《拉合爾茶館的陌生人》（The Reluctant Fundamentalist）作者 ◎「《白老虎》以冷酷又有趣的尖酸慧黠，分析了有錢人的奇妙渴望；並以令人驚嘆的準確度和溫柔，仔細訴說窮人迫切的掙扎。」～潘卡吉．米席拉（Pankaj Mishra）

Shortlisted for the 2014 Man Booker Prize A novel of the cruelty of war, and tenuousness of life and the impossibility of love. Richard Flanagan's story — of Dorrigo Evans, an Australian doctor haunted by a love affair with his uncle's wife — journeys from the caves of Tasmanian trappers in the early twentieth century to a crumbling pre-war beachside hotel, from a Thai jungle prison to a Japanese snow festival, from the Changi gallows to a chance meeting of lovers on the Sydney Harbour Bridge. Taking its title from 17th-century haiku poet Basho's travel journal, The Narrow Road To The Deep North is about the impossibility of love. At its heart is one day in a Japanese slave labour camp in August 1943. As the day builds to its horrific climax, Dorrigo Evans battles and fails in his quest to save the lives of his fellow POWs, a man is killed for no reason, and a love story unfolds.

年近百岁的罗珊·麦克纳蒂枯坐于爱尔兰一家精神病院，她在这里度过了大半辈子，无亲无友，甚至无人确认她的年龄。精神病院即将关闭，面对巨变，罗珊避开照看她的格林大夫，在纸上写下自己的人生往事。而格林大夫也有写秘密日记的习惯。小说通过罗珊的回忆录和格林大夫的日记这两份“秘密手稿”，揭开了一段不为人知的爱尔兰秘史：其间交织着虐待、谎言、残暴、破碎的爱情和幻灭的希望。

2010年布克奖作品 “犹太裔简•奥斯丁”霍华德•雅各布森最出色的喜剧小说 “《芬克勒问题》是一本不可多得的佳作，充满了睿智与幽默、忧伤与感性。它使人大笑，但却是在黑暗中大笑。” ——布克奖评委会主席、英国诗人安德鲁•莫申 “又一部杰作……阅读霍华德•雅各布森的作品而不为其音乐般的语言、塑造人物的力量以及深邃的洞察力所折服，几乎不可能。”——《泰晤士报》 特雷斯洛夫是BBC前广播制作人；芬克勒是著名的犹太哲学家、作家和电视名人；利博尔年近九十，曾经教授捷克历史，兼职好莱坞专栏评论员。三人有着截然不同的人生，却常年保持友谊。利博尔与芬克勒新近丧偶，成了鳏夫；特雷斯洛夫经过数次失败的男女关系后，也沦为了“名誉鳏夫”。一次意外遇袭后，特雷斯洛夫对自己的非犹太身份产生了动摇…… 小说以特雷斯洛夫及他的两个犹太朋友的生活为主线，通过幽默讽刺的语言展现了英国伦敦犹太人的生活境况，亦庄亦谐的口吻讨论了犹太人的身份认同、反犹主义等严肃问题，堪比一部犹太史的缩影。