◎全手工塗鴉鐵盒 硬精裝攝影書體 雷雕金屬紀念筷 流水編號一千本絕版限定 ◎向本書紀錄包括胡德夫 陳珊妮 瑪莎 徐千秀 濁水溪公社等所有音樂人致意 一件默默進行十四年的攝影作品 關於我們身處的年代 音樂的喧囂與孤獨 我不是樂手，也不懂音樂。 我拍照，但我不是記者，只是碰巧某些場合我有相機。稱不上好的攝影，照片也棒不到那裡去，只是覺得這些東西當時的氣氛很動人。 為什麼拍這些人這些照片？我忘了我最初的動機了。 只是很簡單的在某些時空、某些場合，遇到某些人，當時所流露出來，我所感受到的氣味。 我想記錄下來的是那個氣味...。 雖然我其實並不理解那是什麼又或者是他們可以成為什麼，也許是個屁，但那也不重要。我只是很主觀、任性的覺得這些人身上洋溢著一股青春的氣息，很真誠也很動人。 相片也許很主觀的記錄了那些時刻的感動、愉悅、亢奮與怒氣，但也很可能是我自以為是的自瀆或者自我催眠，也或許，我只想抓住青春的尾巴。 就這樣一路下來，發現十年就這麼過去了。 台灣開始有了去曬了十年太陽的春吶、越來越多大牌的野台、和年年找不到海灘的海洋。朋友說我莫名奇妙的經過了這十年來很多珍貴動人的東西，尤其是音樂。 我不瞭解也不很清楚，就如同當初一起玩樂的朋友，有人離開、有人過世、甚至有人成為下一批年輕人的偶像，有些變成重要的音樂人。也或許更多人不認識他們－－他們的音樂、他們的熱情、他們的感動，可能也不理解，為何這些照片可以構成一本書、或是一個展覽。 我想，我只希望能做個見證，為我所身處的年代，一首歌、一場音樂祭，或是某個大牌。 我不知道我真切的拍到什麼。音樂？音樂人？青春的氣息？或是憤怒？ 但，如果有一件事是重要的...。 ■推薦序／奚淞 青春歷史不留白 攝影家林盟山自一九九一年始，持續以「青春」為主題的記錄攝影，其中也包括長期對年輕人流行音樂的觀察。林盟山親身濳入年輕一代的潮流中，以無修飾的圖片解讀了青春；其作品也是一份對自由奔放、不受拘束、無厘頭青春生命的無言辯解。整體來說，林盟山的攝影作品宛如人類學調查；由於樸素的圖象未遭概念曲解，格外逼近了一代人的真相，也揭示我們社會潜流得能量。 ■推薦序／駱乙軍 阿山的視覺世界，如燒林而漫成天地大火的群山，每一個細節﹒每一近距遠距之預猜，皆使觀者無由閃躲其狂磨亂舞，年輕樂手在某一神祕停頓時光，焚燼青春 將靈魂每一滴可揮發之精油 全鼓搗而出的音爆(雖然無聲)、風暴(雖然他們提留在歷史的某一昔時)、瞎眼之強光(雖然我們的時代其實那麼平庸委屈)....... 阿山這組照片，令我凜然激動，令我敬佩。一個育著靈魂樂天賦的攝影師，如何在一種灼躁劇烈的鏡頭運動裡，重新演奏，畫面裡那一些美如春花的囂叫，喧囂中的孤獨。

“上海”，一個忙著與世界接軌的摩登都會，新舊風情在這現代城市的每個街巷衢道裡彼此較勁著，卻也相得益彰，讓上海這走過歷史風浪的港埠，有著歲月沉澱的滄桑風采，同時流露俐落明快的華麗摩登。《上海七上八下風情路》即是以“在地”角度，揀選七條風情各異的街道，如汾陽路、衡山路、喬家渡等，從歷史背景、人情故事、街道風光……，透過精彩圖片與文字，娓娓道來，上海的風華流 露無遺。作者簡介 張耀工作室，是由國際知名攝影作家張耀領銜，具有世界視野的工作平台，集合了巴黎、上海、台北等地才華橫溢的文字工作者、美術設計和攝影師，打造觀念摩登、創新的圖文書籍。

【【自序】一張手寫的合約書：新的起點｜名人推薦序｜【內文摘錄】永遠那麼燦爛：孫燕姿｜【內文摘錄】搖滾本事：好個五月天｜【內文摘錄】直來直往：S.H.E】 ▼ 【內文摘錄】搖滾本事：好個五月天 五月花？五月天？ 第一次看到五月天是在任賢齊的演唱會上。他們為演唱會的前半場擔任伴奏，我則是那天的錄影導播。 演唱會結束，我趕到慶功宴現場，看到李宗盛的祕書慧君帶著五個大男生已經要走了。慶功宴在地下室，我正要下樓，而他們正要上樓，我們就在樓梯上錯身而過。慧君叫住他們，要他們跟我問好：「叫馬姐！」然後整個空間裡就聽到一聲整齊劃一又很大聲的：「馬姐好！」 「馬姐！這是公司簽的新人，以後要多多照顧喔！」慧君最後補上一句。 我因為被他們的聲音嚇到，擔心樓下的所有人都知道我「駕到」了，一時慌張就說：「有，我知道，他們是五月花！」 這時候的我，其實已經離開滾石一陣子了，只是還繼續有接公司的片子拍。雖然其他公司的片約也不斷，但是大家都還是說我偏心，好像滾石的音樂我都最有感覺、拍得最好。每次聽別人這樣抱怨，我自己都有一點心虛，但更老實一點說，其實我也知道問題出在哪裡…… 那時候，整個唱片工業已經開始萎縮，各家唱片公司都不得不以更商業的手法和音樂製作，來「維持生計」。然而比起其他唱片公司，我覺得滾石跟魔岩還是很努力想在音樂上加入一些人文的精神，做一些別人不敢做的東西。其中最成功的例子，可能就是「五月天」了！ 等到在電視上看見五月天一支接一支的MV之後，我知道這五個大男生已經快速地用他們的音樂和魅力，轟炸了台灣的整個音樂圈。這個看似偶像但骨子裡其實很有搖滾本事的學生樂團，做出一首首不落俗套但又令人掉淚的歌曲，用自己的語言，道出少男少女的心聲，讓所有人為之瘋狂。 甚至連我也成了他們的忠實歌迷。 當然這成功的背後，企劃也功不可沒。唱片公司在他們在出第一張專輯的時候，就為他們在體育場辦了一場兩萬人的演唱會，打破了樂壇的慣例，勇敢去做在當時可能不被看好的事，卻做得漂亮又精彩！演唱會辦完，企劃冠倫找我幫他們拍那張專輯的最後一波主打歌〈愛情的模樣〉，那應該就是我們第一次正式的合作。 一念之間的差別 好多年前，有一次我們大家坐一部車，聊到MV拍攝，忽然有人問，你最喜歡的MV是哪一支？阿信馬上說〈愛情萬歲〉，我心裡小小地高興了一下，然後怪獸說〈相信〉，瑪莎說〈純真〉，我又更開心了，怎麼都是我拍的呢？最後大家又問石頭，他說當然是〈愛情的模樣〉啦，而冠佑也老神在在地說，哎呦我最喜歡的當然是〈左鍵〉啦。搞了半天才知道都是在逗我開心。 不管隔多久沒見面，每次看到他們，都還是有好多話可以說。怪獸聊著愛情、冠佑聊著身體的健康、石頭聊著婚姻、瑪莎聊著堅持、阿信聊著感動……在寫這本書的期間，我問阿信，一個導演拿跟藝人合作的經驗來出這樣的書，是不是不好？如果變成八卦書怎麼辦？可是我又告訴他，我真的很想把我的經驗跟更多年輕人分享，讓他們理解在這個圈子裡面努力並且堅持，是多麼的重要的事……我跟他說了好幾篇的想法，他看著我說：「馬姐，我好期待，你一定要出！」 然後我們聊到為什麼他這麼忙，還要幫這麼多人寫歌、當嘉賓站台，甚至影響到自己的團出片的時間。結果他說他的理念跟我一樣，如果我們都在社會的某個層面，能夠有一些影響力可以幫助到更多的人，那為什麼不做呢？如果連我們都會擔心別人會怎麼想而沒做，那誰要來做呢？ 他說他在我的作品裡，一直都看到一種正面、可以鼓勵並安慰人心的能量。比如說在〈賭神〉裡，五月天提出的想法是一組人去搶劫賭場，可是我卻在結尾加了一個橋段，說明了「一念之間的差別」。是的，就是一念之間，一念之間你就可以光明正大地走向未來，而不是因為搶劫而喪命賭場。 三年後的約定 這也讓我想起在他們當兵前最後的一場演唱會上，因為我是整個巡迴演唱的視覺導演，我花了很多力氣和心血在這個演唱會上。甚至因為他們似乎總容易召來雨神，每天我都帶著祈求晴天的小辣椒為他們祈福。最後一場在台中演出完，慶功宴結束後，阿信看到我很悲傷，因為就要兩年不見了，平時很少參加續攤也不喝酒的他，破紀錄地陪著我、陪著大家又哭又笑。最後因為不放心有點喝太多的我，還帶著浩浩蕩蕩的隊伍送我回房間。門一關，他們就當兵去了。 再回來，他們走出了更寬廣的一條路，真的變成一個爸爸級的天團了。二○○四年他們在上海的第一場演唱會，我身邊的工作人員都問我五月天是誰？那場演唱會大概只有五千名觀眾，然而他們仍在演唱會中大聲宣佈：「三年後，我們八萬人體育場見！」 二○○七年十月，八萬人體育場，五月天出現了，一票難求。 這是歷史。是努力、團結和堅持，才拼得出來的歷史。 （未完待續……更多五月天幕後故事，請見本書） >該書更多消息 以及試閲看這裡 http://www.readingtimes.com.tw/ReadingTimes/ProductPage.aspx?gp=productdetail&cid=mcei(SellItems)&id=PO0026&p=excerpt&exid=38777

內容簡介 台大新聞研究所教授，文化評論家平路 中國時報主筆卜大中 夢想家的媒體總監，作家羅智成 資深新聞工作人員，作家陸鏗 歷史學者李敖　強力推薦!! 妖嬈貌美有如電影蝙蝠俠裡的貓女，狡黠靈精更勝搞怪教師瑪丹娜，陳文茜像蒙娜麗莎一般，冷眼笑看台灣社會滾滾紅塵，嬌嗔一句：「男人哪，都是這個樣子的......」文茜佈下了千禧年世紀大對賭，俄羅斯輪盤轉呀轉，勾引你一同沉醉在文茜的虛擬世界中。 作者簡介 陳文茜 近年來掀起政壇旋風，集柔媚與犀利於一身的奇女子，細膩、溫柔又滄桑。 前半生紀要如次： ★1958年3月25日 出生，白羊座，血型：AB。 ★1976年 考進台大法律系法學組。 ★1980年 台大法律系畢業，為周清玉、許榮淑助選。 ★1982年 任職美洲中國時報副刊主編。 ★1983年 為方素敏助選。 ★1985年 為尤清助選，以「彩虹戰士」文宣異軍突起。任職《新潮流》月刊總編輯。 ★1986年10月1日 赴美。 ★1988年 進入紐約新社會研究學院（New School for Social Research）歷史社會學博士班。 ★1994年 出任「台灣國際關係中心」聯合國辦公室主任。 ★1995年 返台，擔任女總統候選人辦公室主持人，並出任民進黨文宣部主任。 ★1996年4月 ，辭民進黨職，轉而出任 EEI 唱片公司總經理。7月，出任民進黨主席許信良特別助理一段時間，並兼民進黨青年部主任，後兼文宣部主任。 ★1997年 香爐事件，引爆話題。 ★1998年3月 ，《亞洲週刊》英文版（Asiaweek）評選為97年亞洲25位「創造趨勢的人物」之一，陳文茜是唯一上榜的台灣人。宣布參選立委後棄選，轉而競選民進黨主席，並將競選過程視為告別民進黨。立定人生終極目標──兩岸談判代表。

在这个城市，我是寂寞的，在认识越来越多的人之后，直到现在； 在这个世界，我是冷漠的，在认清了一个又一个的现实之后，直到现在； 在这个宇宙，我是难过的，在快乐来了又必须离开之后，直到现在。 你说，这城市谁不寂寞； 我说，这世界谁不冷漠； 他说，这宇宙谁不难过； 寂寞、冷漠、难过；昨是今非，真的假的，由不得我。 细腻敏感的心，诙谐锐利的笔，可爱中带有些许忧伤的图。 谨以此书献给全世界正在“想太多”的朋友 愿大家能在这本书中找到让自己这个寂寞星球上快乐的方法。

共22冊。 傳說嚐了火鳥的血就能永生不死。為了獲得永生，人類開始追逐這種虛幻不實的生物，從遠古到未來，不斷地重覆著無止境的爭戰、輪迴。火之鳥每個故事獨立成篇，可隨意從任何一篇讀起。 这部作品堪称是漫画史上不朽的经典，不知有多少日本的 动漫画人都是在其沐浴下成长起来的。此外，在这部漫画之中，手塚大师创造性的引入了大量新颖的漫画手法，为日后日本漫画的发展奠定了基础。

原來，癌症來自我們自己，源頭就是深藏於身體細胞中，帶著生命所有密碼的基因。原本在體內執行正常任務的基因，發生微細的變化，攪亂了細胞正常的運作狀態。這個細胞再也不聽命於生長控制機制，背叛了身體這個群體，不停地分裂生長，最後發展成致命腫瘤。 本書描寫整個《細胞反叛》事件。如果把細胞比喻成一輛車子，致癌基因如同油門，腫瘤抑制基因就像煞車，一旦被動了手腳，油門卡到底，加上煞車失靈，細胞這輛車就會失控，衝進致癌的深淵。細胞中還有像電腦主機板的訊息處理線路，主宰細胞命運的無形時鐘、引導細胞自殺的程式……這些精巧機制都在癌症舞台上一一登場。

沙尔·波德莱尔（1821—1867）在法国诗歌乃至欧美诗坛上的地位是划时代的，他对后世的文学创作产生了极其深远的影响，被称为现代派文学的鼻祖。 《恶之花》（1857）是波德莱尔的代表作，也体现了他的创新精神。创新之一在于他描写了大城市的丑恶现象。在他笔下，巴黎风光是阴暗而神秘的，吸引诗人注目的是被社会抛弃的穷人、盲人、妓女，甚至不堪入目的横陈街头的女尸。波德莱尔描写丑和丑恶事物，具有重要的美学意义。他认为丑中有美。与浪漫派认为大自然和人性中充满和谐、优美的观点相反，他主张“自然是丑恶的”，自然事物是“可厌恶的”，罪恶“天生是自然的”，美德是人为的，善也是人为的；恶存在于人的心中，就像丑存在于世界的中心一样。他认为应该写丑，从中“发掘恶中之美”，表现“恶中的精神骚动”。波德莱尔在描绘人的精神状态时往往运用丑恶的意象。以《忧郁之四》为例，诗中出现的意象全部是丑的：锅盖、黑光、潮湿的牢狱、胆怯的蝙蝠、腐烂的天花板、铁窗护条、卑污的蜘蛛、蛛网、游荡的鬼怪、长列柩车、黑旗。这些令人恶心的、丑陋的，具有不祥意味的意象纷至沓来，充塞全诗，它们显示了“精神的骚动”。总之，波德莱尔以丑为美，化丑为美，在美学上具有创新意义。这种美学观点是20世纪现代派文学遵循的原则之一。 创新之二在于展示了个人的苦闷心理，写出了小资产阶级青年的悲惨命运。在诗歌中表现青年的这种心态，是别开生面的。浪漫派诗歌表现爱情的失意、精神的孤独、政治上的失落感，在挖掘人的深层意识方面仅仅是开始。波德莱尔从更高的意义上来理解忧郁，他认为美的典型中存在不幸。忧郁是《恶之花》要表达的最强音。从整部诗集来看，诗人写的是人在社会中的压抑处境。忧郁像魔鬼一样纠缠着诗人。忱郁是对现实生活不满而产生的病态情感，也反映了小资产阶级青年一代命运不济，寻找不到出路，而陷于悲观绝望的心境，正如诗集初版时广告的说明和评论所说的：《恶之花》“在于勾画现代青年的精神骚动史”，“表现现代青年的激动和忧愁”。 忧郁苦闷这种精神状态是诗人身世经历的产物。他的一生是一系列悲剧的组合。波德莱尔六岁丧父，母亲改嫁。波德莱尔不满于母亲的改嫁，与继父关系一直不好；继父严厉而狭隘，使敏感的孩子陷入深深的忧郁之中。波德莱尔读书时忍受着忧愁和孤独之苦，上大学时生活放纵，以反抗家庭的管束。为此，他的家庭要他到印度去旅行，他由于思乡而半途返回。不久，他把父亲的遗产花光了，只得自食其力，写作文艺评论和诗歌。1848年革命曾经激发起他的革命热情，随着拿破仑第三发动政变，他又消沉下去。他的不满现实和反抗情绪，正是当时的小资产阶级青年的心态流露。《恶之花》表现的就是这种精神苦闷。 波德莱尔有一套诗歌理论，运用到《恶之花》中。首先是通感，同名十四行诗指出了不同感觉之间有通感：“香味、颜色和声音在交相呼应。”随后诗歌作了具体的阐发，表明一切感觉是相通的。在其他诗歌中，波德莱尔提出诗歌应该同别的艺术相通（《灯塔》、《面具》）。波德莱尔认为通感是一种“联想的魔法”，属于“创作的隐蔽法则”，艺术家由此能够深入到艺术的更高级的殿堂。雨果称赞波德莱尔“创造了新的颤栗”。 波德莱尔主张运用“艺术包含的一切手段”，他主要运用的是象征手法：以具体意象去表现抽象观念，其含义是丰富的、复杂的、深邃的，具有哲理性。在他笔下，时间、美、死亡、偶然、羞耻、愤怒、仇恨……都拟人化了，也就是运用了象征手法。为了捕捉大量的意象，诗人需要发挥想象：“想象是真实的母后。”波德莱尔将想象看作各种才能的母后，认为是天才的主要品质，能把抽象的精神现象和各种概念以具体的意象传达出来。 波德莱尔在诗歌创作上的创新欲望是非常强烈的。他一开始诗歌创作，就明确意识到要理解艺术的“现代性”。所谓“现代性”，就是要从现实生活中抽取出具有历史性的内容，抽取出反映现代本质的具有诗意的东西，也就是从现时事物中抽取出具有永恒价值的东西。这种现代意识，是导致他提出一系列新观点，取得杰出成就的主要原因。 波德莱尔十分注意语言的锤炼，挖掘语言的宝藏。他反对写长诗。布瓦洛在《诗的艺术》中写道：“一首没有瑕疵的十四行诗，抵得上一首长诗。”这句诗可以用作波德莱尔的座右铭。《恶之花》中以十四行诗和短诗组成，体现了他的这种主张和锤字炼句的功夫。

1969年的胡士托音樂節，絕對是影響二十世紀最重大的事件之一。戰後嬰兒潮世代，純真而樂觀，截然不同於上個世代的世故、服從與現實。他們毫無禁忌，擁抱左派、功夫，在禪學、印度思想中找依託，對非洲、中南美洲音樂一視同仁。 從文革之初的浪漫幻象，經過1968年的學潮、69年的胡士托到70年代的搖滾和之後的鐵幕崩塌，這股力量後勁未消，仍然在影響著這個世界。胡士托音樂節是其中的的關鍵轉捩點。而背後伸出臨門一腳的，居然是一個出身卑微、只是為了不想讓父母經營的旅館倒閉的紐約猶太人泰柏。 沒有泰柏，可能就沒有胡士托；但是沒有胡士托，也就沒有今天的泰柏。為期三天的胡士托音樂節使他找到和身為同性戀的自己相處的方式，得到父親的接受與諒解，也徹底改變了他和這個世界的關係。 這是一個充滿苦澀和幽默的故事，也是一個充滿夢想與理想的故事。只要懷抱夢想，勇敢前行，生命有時候會為你綻滿花朵。 每個人心中都有一座沉鬱蕭索的斷臂山，也有一個色彩斑斕的胡士托。

今夏天第一必讀！ 五月天阿信 青木由香 超強推荐 夏日傳說挑戰 30日不間斷、居家改造大翻修 我住在日本。 在一個鄉下地方租了一間破木頭公寓套房住了七年。 2006年夏日一個無聊沒事幹的米蟲OL下午、我決定接受Annie阿濟的邀約一起參加該死的「夏日傳說挑戰」。 有參加過的朋友就知道這些推手戰友有多該死。 從之正式參加挑戰的第一天開始、我們沒有一天不後侮、每有一天不是出口成髒的。 從申請新的blog參加挑戰就開始譙格式怎麼這麼麻煩、到適應新的blog格式又譙說怎麼這麼難用! 途中發文還遇到blog當機無法發文、這是唯一慶興當天不用急著發文沒有譙、還謝天謝地。 接著又天天為了找梗寫文章、湊文章字數…等等、30天來無一不譙。 我當時挑了這個主題: 30日不間斷、居家改造大翻修。 單純因為這個主題參加的人數最少!! 而且我想.. 大家應該對日本的公寓充滿幻想、以為全日本單身女子的公寓都會像日劇裡的男女主角的房間一樣夢幻時尚、像《長假》或《NANA》裡木頭地板、擺著鋼琴或是有著大沙發和朋友坐著話家常。 看來我挑這個主題、至少能先打破大家的幻想。 生活真的不過就是如此。在東京的生活並不會因為是在東京就比較高級時尚。 日本的排水孔也是會積頭髮積到像一頂假髮一樣。 日本的...

開啟了台灣下個十年的家族史寫作浪潮！ 告別人渣兄弟，自夜闇的酒館離開之後， 這一次，小說家調動的是具有全景縱深視角，極其繁複華麗的身世大書。 開枝散葉卻無法落地生根的無頭身世，斷尾家族。 迷宮中的將軍，沙漠?婺迅瑼瑣m隊，離散後孤懸的姓氏，生殖戰場上被吞吃殲滅的家族系譜…… 索隱、拾遺、拼貼、縫補，小說家匯集零碎布頭，亂針刺繡成一條身世百納被。 是無身世者的夢中造鎮，無地圖者的海上豪華旅館，經驗匱乏者萬花筒轉輪眼重瞳複寫出的家族遷移神話。

◎聯合推薦 台灣鬼才作家／九把刀 流行音樂天團五月天／阿信 科學與靈學是否已經找到交點？ 塔羅牌真能預知未來？ 人類能夠逃離時間之牢，在時空中任意遊走嗎？ 這杯Suicide是除了死亡之外，唯一能讓你逃離時間之牢的方法。 新天堂科技公司接受國防部委託，開發一項機密計畫：AC7，能測量出每個人的靈魂能量。經過分析後，靈魂呈現七道光芒，無論好人、壞人、富人、窮人、聰明的、愚笨的，都擁有彩虹般美麗的靈魂。正如同身體的DNA密碼一般，藉由靈魂彩虹的頻率可辨別出個人身分與位置。 然而位於八里的「巧合酒吧」卻傳出不尋常的靈魂訊號，而十三行博物館的鎮館之寶竟在某一時刻憑空消失又瞬間出現。酒保蘇易、塔羅占卜師偉特、超能力少女小潘三人似乎解開一切謎團的神祕人物。 黃巧合喝下酒吧中特殊限定的「Suicide」調酒之後，靈魂離開了身體，進入時空裂縫。她回到十年前，和男友初相戀的那年，發現了許多自己原本並不知道的事。但是，她不但沒有更明瞭一切，反而比從前還要迷惘…… 蓋文發現AC7無法偵測到黃巧合的靈魂彩虹，四處尋找解決之道。偉特的塔羅牌中，似乎暗示了解密的方法。於是，蓋文進入十三行博物館，展開一項大膽的行動……

故事简介： 我讨厌这样的自己，在我们所谓的爱情里，没有具体的方向可以努力，只能隐藏在这城市的空气里，分享你的快乐，分担你的不快乐，礼貌得像一位训练有素的服务生，只是穿戴整齐静静地等你，讨好你，再微笑地看着你从我身边离去…… 欲言又止的心，说不出口的话，反反复复纠缠不清的想太多。 适合每一个想要爱，正在爱，错过爱，抑或是刚刚路过爱……的你。

只要用「白色粉末」，就可以做出豬骨高湯 沒有人知道「食品」是如何做出來的 漫談食品添加物的危險性來擾亂人心，是毫無意義的 第一本揭發食品「內幕」的書 我們吃進的食品裡，加入了許多食品添加物，然而當您知道它的真相後，會驚異於竟已吃下如此多「不安全」的東西！ 本書揭發了食品製造業不為人知的黑暗面，由曾在食品製造廠擔任超級業務的作者根據自身實地經驗而寫，內容易讀易懂，沒有艱深的專業用語，非常適合一邊閱讀一邊跟著檢驗買來的食品是不是含有不良的添加物。 磨碎蟲子染成漂亮顏色的飲料、用不要的爛肉屑做成的好吃肉丸……您不知道的食品添加物黑暗面盡在本書之中！想要挽救自己的健康、找回已被破壞的味覺，非看這本書不可！ 在現今的社會裡，可以簡單快速地吃到豐盛的一餐，速食產品可說是最大功臣，然而，在把這些現成的速食產品吃進肚子裡的同時，我們又吃進多少對身體有害的化學物？在追求方便、快速的同時，我們失去了多少飲食文化及健康？兩者之間該如何平衡，值得思考。

出身臥虎藏龍的非主流樂界，旺福的搞笑功力，無人能及。不論是表演、詞曲創作，連他們的第一本書都是爆笑到極點。內容主要是透過旺福介紹一些有趣的東西，包括小民畫的四格漫畫（曾在自由時報轉載）、實用的樂器教學（當然也不會是正經八百低）及如何在經濟不景氣的時候，茍延殘喘，不付練團費的組團小智慧……等，不論是否對地下樂團有興趣，看完本書一定都會笑倒在地，對他們五體投地滴！作者簡介 團員有四個人：小民、JUDY、推機、肚皮，二男二女。除了女主唱Judy畢了業在等發片，其他三人都是在學學生。 旺福最為人稱道的是主唱小民的搞笑功力，硬是把氣氛搞到冷如冰箱，讓觀眾狂笑不已。庾澄慶最新專輯裡有一首「三國」，即是小民的作品。旺福的樂風是快樂加龐克∼。 團名「旺福」其實是來自一隻長得很胖、很喜感的狗，而這也註定了「旺福」要當一支「散播歡樂散播愛」的地下樂團。在非常受歡迎的『半成年主張』專輯裡首度發聲的樂團，曾獲得海洋獨立音樂大賽評審團大賞。 目前正在適應愈來愈紅這個事實。

日本新銳作家白石一文初試啼聲之作，一部男人觀點的戀愛小說。 獲選2003年日本十大文庫第二名 日本作家村上龍、台灣作家駱以軍大力推薦。 橋田浩介任職於一流企業，同時也是別人眼中的菁英份子。由於能力好，又深受高層信賴，因此他成為公司史上最年輕的人事課長，每天周旋於權力核心過著忙碌的生活。直到有一天他遇見精神受創的大學生香折，她陰鬱的過去與受傷的心靈觸動了浩介的心，也觸動了彼此微妙的關係。隨著企業派系間的陰謀鬥爭，浩介失去一切的同時，也逐漸在香折身上找到超越家族與情人的愛的真諦。 兀傲不群的企業菁英，睥睨於弱肉強食的資本主義世界。 病弱無助的女大學生，背負著家暴與精神疾的枷鎖，飄蕩獨存。 當兩個截然不同的孤獨注定相逢時，是扭轉了孤獨？還是更加孤獨？ 生是什麼？愛是什麼？為何不愛自己就無法愛人？孤獨的靈魂，相濡以沫，在殘酷現實中追求瞬間感動與喜悅、稍縱即逝的一瞬之光。

橋田浩介任職於一流企業，同時也是別人眼中的菁英份子。由於能力好，又深受高層信賴，因此他成為公司史上最年輕的人事課長，每天周旋於權力核心過著忙碌的生活。直到有一天他遇見精神受創的大學生香折，她陰鬱的過去與受傷的心靈觸動了浩介的心，也觸動了彼此微妙的關係。隨著企業派系間的陰謀鬥爭，浩介失去一切的同時，也逐漸在香折身上找到超越家族與情人的愛的真諦。 男人追求生命中的一瞬之光，而那正是隱藏在殘酷現實中的瞬間感動與喜悅。