Ly’s M猶豫憂愁，內心柔順徬徨。當他從書店的旋轉梯走下時，我知道，經過幾世的流轉，要在此刻與宿命相認。也許，記認和遺忘竟是同時並存的一種因果。Ly ’s M，我時時記認，是為了時時遺忘嗎？終有一日，在另一個不可知的旋轉梯的某處，我們或許再也認不出彼此。在另一個一千年的盡頭，寫給Ly’s M的種種，灰非煙滅，也不再有人可以記憶辨識吧。

這是一部入門的中國美術史，從上古玉石青銅，講到宋元書畫，一直到明末清初市民美術的興起；是可以貫穿中國美術斷代的記事，同時也是作者蔣勳對源遠流長的美的訊息傳遞一點個人的沈思，並試圖建立起中國美學的幾個基本觀念，為中國藝術研究發掘一個新的天地。《美的沈思》彩色珍藏版收錄四百多張彩圖，並增錄了中國美術年表及畫家索引，重新編排，全本彩色精印，希望提供讀者更賞心的視覺經驗，更悅目的美的探索！ 作者簡介 蔣勳 文化大學藝術研究所畢業，後負笈法國巴黎大學藝術研究所，一九七六年返台。專攻中西洋藝術史研究，亦從事繪畫創作。曾任《雄獅美術》月刊總編輯、東海大學美術系主任、警察廣播電台「文化廣場」節目主持人、時報會館講師，著有《徐悲鴻研究》、《藝術手記》、《少年中國》、《母親》、《中國美術史》、《藝術概論》、《大度•山》、《多情應笑我》、《祝福》、《因為孤獨的緣故》、《新傳說》、《西洋美術史》……等書。

人類的手是一切美的起點，在曙光照耀下，一雙雙的手開始了雕刻、摶揉、編織，開始了切、磋、琢、磨...... 讀藝術史，我喜歡上古的一段，喜歡那初露曙光時，初民單純的創造。單純，卻是一切的開始。 文明——所有人類生活過的痕跡和經驗，背後的動力在於生存，也奠基於對更美好生活的期望，以及勇敢的創發。 美是甚麼？美是當我們隔著玻璃櫃，忍不住對數千年前先人所創造的事物發出讚歎！ 美是甚麼？美是當我們意識到：在時間之河裡，我們想把自己完成的事物做得不一樣！ 美是無目的性的快樂，有意義的創造。 當「美學經濟」、「文化創意產業」逐漸成為主流之時，《美的曙光》為我們整理出人類在創發文明和美的時刻，是多麼歡喜、多麼雀躍、多麼的不凡！ 美學大師蔣勳的著作，加上實踐大學設計學院院長安郁茜，和金蝶獎設計大獎得主王志弘的全書設計，讓我們重回美的根源，讓《美的曙光》帶領我們，回到最初的感動...... 目錄 自序 第一講、創世紀——藝術的誕生 回到文字以前∕「人」「獸」之別∕脊椎直立的意義∕空出雙手開∕Chaos，世紀最初的渾沌∕從「野合」到「婚配」∕盤古開天地∕真正的不朽∕大洪水曾是共同的記憶 第二講、石破天驚 ——舊石器時代 人類在曠野的卑微、無助∕人對動物的崇拜∕創造他所感覺的高貴、崇高∕人類不斷超越，最後變成動物的主宰∕只活在神話中的龍與鳳∕當人類希望恢復動物野性時 ∕感覺一種「概念」∕人類的進步，從編織開始∕纏足與田徑場 第三講、形狀的發現與工具利用 當雙手變得「萬能」∕人類懂得創造工具了∕思索、記錄到整理 ∕從「矛」到「髮簪」∕鋒從磨礪出∕極簡風潮釋放的美∕嚮往圓潤之「美」∕從實用到無用∕因脆弱對堅實的想望∕經久不衰的器物∕淬鍊與否分出了陶瓷 第四講、新石器時代與土陶製作 安全感的來臨∕玩泥巴是檢驗手指進步的方法∕讓手保有感覺∕仰韶文化時代的手拉胚∕手的進步，須要記憶經驗∕人類的手，因進步而退化∕蒙恬造筆之前∕千萬年前的象徵藝術與抽象藝術 第五講、安土敦乎仁——農業定居與陶器製作 土地是人類安全感的來源∕從遷徙到定居∕手工編織的情感∕讚頌土裡土氣∕消逝的島嶼記憶∕苗而不秀者有矣夫∕陶瓷中國∕清明時節雨紛紛∕天人合一所得到的智慧 第六講、河流與文明 西區老台北∕巴黎的零座標∕Croissan ——肥沃月彎∕愛美，因耐心而生∕航行在埃及古文明之中∕生之河流與死之河流∕逝者如斯乎？不舍晝夜∕善待這位母親 第七講、埃及金字塔 - 對抗死亡 今昔埃及∕埃及、中國兩大古文明的宿命∕埃及古文明之鑰∕克麗奧派特拉（Cleopatra）——因她還原了埃及文明∕拿破崙喚醒沈寂已久的埃及之謎∕神祕的吉薩金字塔∕上帝遺留的指紋∕金字塔——翻過來的舟∕埃及古文明的縮影∕無法解釋的埃及古文明之謎∕殊途同歸的絕對與綿延 第八講、美索不達米亞文明 河流哺育城市∕世界文化的起源？∕黃沙漫漫中的巴比倫∕民主與帝制∕河流與帝國∕威武的飛獅與可愛的石獅子∕巴比倫的占星術影響了全世界∕文明的起源之謎？∕宇宙循環的心得∕嚴格：貫徹天上人間的態度 第九講、黃河半坡、仰韶、馬家窯文化 被掠奪的文化∕古代文化的探索之門∕從穴居到構木為巢∕文字能力晚於繪畫能力∕一脈相承的吃魚文化∕古文明與現代之間∕多產的馬家窯∕「美」，就是「秩序」∕藝術品是手跟腦的思維，達到的極致表現 第十講、長江流域良渚文化，蒙古紅山文化 先民的蛛絲馬跡∕死亡，復活的希望∕豐潤的女體之美∕被改寫的歷史∕陽剛之美與陰柔之美∕南方——最優雅、細膩的文明∕複雜多樣的遺址特色∕千年，不過一剎那 第十一講、上古人像造型比較——埃及、印度、中國、希臘 古遺址——小國寡民的悠閒生活∕如蓮花般開落的埃及王朝∕期待永恆的肉體之美∕以最謹慎的姿態等待復活∕穩定嚴肅的沉重之美∕嫵媚的流動之美∕兩個美麗極端∕嬉皮與大麻文化的發源∕在動作間歌頌和諧 第十二講、青銅時代——夏二里頭文化人類的價值，因思想而存在∕從咿呀學語到美感形成∕人類文明的曙光∕青銅——成就人間典範∕製作青銅器物的皇家祕方∕技藝的巔峰∕鼎——安和樂利的象徵∕問鼎中原——古代的政黨輪替 第十三講、文字時代的來臨：歷史曙光 如火烈烈的燦爛王朝∕家天下世代的來臨∕中國的醒酒瓶∕故宮的鎮館之寶∕毛公何許人也？∕散氏盤，古代的停戰契約∕文字，是自我意識的符號∕甲骨文重現了商朝，那段被遺忘的時光 第十四講、美是心靈的覺醒 美，是心靈的愉悅∕夕陽——綻放生命中最燦美的笑容∕喜怒不形於色的東方哲學∕輕狂少年，冷漠長大∕美轉圜了人間紛擾∕沒有目的的快樂∕當感官的主人，而不是感官的奴隸∕走在鋼索上的人

美學大師蔣勳親自帶您與元朝四大畫家之首黃公望， 共遊六百年前富春江山水， 如坐舟中，舟行江上，忽遠忽近，忽快忽慢， 如見四季，晨昏晦明，變化莫測。 聽－悠然遠山婉轉起伏，餘音嫋嫋，迴盪山水； 看－濃墨淡墨交錯重疊，虛虛實實，綿延悠長。 猶如閱盡萬般繁華，愛恨恩怨，船過水無痕------。 〈富春山居圖〉是元朝四家之首黃公望的代表作，也是中國十大名畫之一。這幅圖卷在元代以後成為歷史巨作，影響明清六百多年的繪畫主流。順治年間收藏家吳洪裕得到此卷，愛不釋手，臨終下令火殉。雖經搶救卻燒成兩段，前端51公分現由浙江博物館收藏，後段640公分則收藏在台北故宮。這幅山水圖卷流傳至今六百餘年，經過兩岸藝文界多年奔走努力最近,總算讓前後兩段巨作將於2011年6月在台北故宮首度合璧展出。 為了讓看展和無暇看展的讀者更容易瞭解這幅中國十大名畫瑰寶，信誼基金會特別邀請美學大師蔣勳執筆、設計大師王行恭設計指導，親自帶領讀者認識富春江山水之美，進入富春江與傳奇收藏的故事，細細體會黃公望靜觀豁達的人生體悟與老莊道家哲學，以及〈富春山居圖〉長卷與〈剩山圖〉的雋永情懷，讓讀者能更清楚了解這曠世鉅作，也讓觀畫者獲得不可或缺的觀畫基礎。 黃公望，元朝歷史上最傑出的大畫家，與吳鎮、倪瓚、王蒙合稱為「元四大家」，並被推為元「四家之首」。〈富春山居圖〉是他八十二歲上下富春江創作的山水長卷。原作為六張紙連成的畫卷，接裱而成大約長近七百公分。畫中描繪富春江一帶秋天景色，近山線條皴擦，遠山淡墨渲染，沙渚兩岸，樹石錯落，極富變化。這幅長卷在元代以後成為歷史巨作，影響明清六百多年的繪畫主流，被稱為中國十大傳世名畫之一。 〈富春山居圖〉寫江岸山巒疊嶂，渾厚大氣，是在描繪客觀風景，也同時抒寫胸中豁達的襟懷。圖卷裡傳達了他信仰的老莊道家哲學，萬物靜觀，沉澱出清明悠遠的生命情懷，對生活在匆忙急迫中的現代人，更可以提供精神上的另一種嚮往。 〈黃公望富春山居圖卷〉導讀是故宮合璧展期中唯一展覽導讀，由設計大師王行恭美學指導、美學大師蔣勳執筆，全書雪銅紙全彩精緻印刷，並附完整拉頁全覽圖，兩大名師合作推出，絕對值得您傳世珍藏。

达芬奇被一般人认为是画家，它存在巴黎卢浮宫的一张《蒙娜丽莎》是举世闻名的杰作。但是，达芬奇在各个领域的创造力五百年来始终产生着惊人的影响。 他在梦想着什么?…… 二十世纪的毕加索、达利都是梦想家，他们在学科分工越来越精密的趋势中，却努力的使美术回到梦想的原点。 美术使人类保有着梦想的权利。 因为梦想，才能够继续创造。 全书编排印刷非常精致，收有200多幅彩色或黑白的经典艺术插图。 关于“大艺术书房”丛书： “大艺术书房”丛书走出纯艺术的框架，把艺术的视野扩展到最广阔的领域，把艺术的触角伸展到过去人们并不认为是艺术的层面；同时，用更新颖的观念，更丰富的视角，更多样的形式来讨论艺术，力图给人不拘一格、耳目一新之感。这套丛书把狭义的专门的艺术变为面向普通读者的广义的艺术，琴棋书画，兼容并包，同时力争满足大众的审美需求。另一个侧重点在于突现丛书的艺术性，不仅以“谈艺”作为内容的切入点，也把丛书形式的优美、装帧的典雅放在重要位置。目标是使丛书成为“一间人文荟萃的艺术书房”，提供读者“一个自由翱翔的阅读空间”。

达文西和米开朗基罗，两个超越人类智能极限的天才， 生于同一时代，相差二十五岁。 他们都深知，对方是历史上唯一的劲敌。 五百年过去了，的确，他们还没有找到别的对手。 时代的潮流早已翻了好多翻， 达文西以全人全脑全才通贯过去未来， 米开朗基罗却纯粹以无古人无来者的灵肉圣境艺术绝美，并列不朽。 米开朗基罗漫长的创作生涯，雕塑出人性的狂喜与剧痛。 米开朗基罗相信，创造的手，才是具备生命的手… 如何使我们的手成为创造的手，成为给予生命的手？ 本书是蒋勋与米开朗基罗，跨越五百年后的心灵相撞！ 创世纪以来，只有一个米开朗基罗。 继破解达西密码之后，请看蒋勋如和破解米开朗基罗！

台湾图书类文学奖金鼎奖 蒋勋扛鼎之作·透彻·动人·好读 辽阔宏远 美是祖先的历史，是生活的备忘录。 温柔提醒 美是我们的本能，处处在我们身边。 2009年7月，《美的曙光》出版，旋即获得“图书类文学奖”金鼎奖的荣耀。《美的曙光》带领大家从美的根源—上古，体认美的起点与意义，用浅显易懂、说故事方式，探讨美的演变与进化。带领我们精要且深度地俯瞰了人类各大文明创造“美”的历史，史识辽阔宏远；同时又举事例和见解，温柔地提醒我们：美是我们的本能，时时处处在我们身旁；因之，此书不但指出文化上的美的历史，更可成为我们生活上的美的备忘录。 今天，《新编美的曙光》面世，此次新编新版，除了蒋勋对文字的审订、修润，编辑上更增加了大量的图片对照，让我们在美的“历史现场”中看望沉思，然后觉察美如何让我们“生活现场”感到欢悦丰富，或者热泪盈眶。 这是蒋勋在美学领域集大成之作，囊括美术、雕塑、青铜、建筑等世界艺术史，从过去的生活中发现现代生活的美的渊源、延续与变革，世界各国共同与不同的美学遗产，以开阔的视野、细致的梳理，讲述对人类如何发现美、创造美、运用美，讲述美的大无用与大有用，是新的世界史、人类史和艺术思想史。 蒋勋是我们这个时代踏入艺术门槛的最佳引路人。他为我们开启的，不只是心中的一扇门窗，而是文化与历史长河上所有的悲喜真相。时光终将流逝，然而，美的记忆长存。 ——席慕蓉 石器、青铜器、壁画、石雕、绘画……蒋勋在艺术与历史之间漫步，传达给我们一种生机勃勃的大美。 ——王跃文 我时时回到曙光初明微亮的时代， 重新理解“美”在那浑沌茫昧岁月中的意义。 ——蒋勋

莫奈的一张画诞生了一个画派。他在破晓的河口边架起画架，从黑夜的尽头开始等待黎明，等待水面上第一道日出之光，画下了《日出印象》。这幅当年饱受嘲讽的画作，后来不仅成为划时代的伟大巨作，他留下的光，更继续照亮这个世界。 在莫奈的世界里，没有单纯的颜色，他的颜色都是一种光。因为光，所有的色彩都泛着一种瞬息万变的明度。莫奈引领我们开启了另一种视网膜上的感觉，像是要拯救我们观看的方式。我们感受到黎明破晓的晨雾浮游于水面，一朵莲花静静绽放，我们感受到雨后垂柳上的水滴，滴入水池，荡漾起一圈一圈涟漪，我们感受到夕阳的光的倒影，一片沉静的金黄，像是无限委屈，要诉说什么，却终究沉默逝去。 美学大师蒋勋亲自执笔，解读印象派大师莫奈伟大而迷人的艺术生命。莫奈的美学是光的信仰，也是生命的信仰。

本书的编排周密、详细，文笔简洁生动，评论中肯，时有不同凡响之语，许多简明的结论闪耀着真知灼见。这是一本给人才智的、能引起大众阅读兴趣的、有教育价值的艺术史著作。全书共分十数个章节，以朝代为主线，连接各种流派、每位画家书的重要作品，最终形成一部简洁而又有血有肉的中国艺术史。全书插图300余幅，占内页版式的一半以上，所选作品皆为中国历代名画中的精品，并全部彩印，图文交相辉映，可称德上是精彩照人。读者不妨“请读片断”一试。

从向日葵、自画像、星空到麦田群鸦，带你破解历久不衰的梵高传奇。 从年少到自杀身亡，从割耳到抑郁受创，细说37年不断挣扎的人生曲折。 一八八八年底视梵高为疯子的人，和一九八七年以天价购买梵高一张《向日葵》的人，可能都没有读懂他画中的心事。 梵高无法与现实妥协，他要一种绝对纯粹的爱，近于信仰上的殉道。殉道者必须饱受折磨，饱受肉体与灵魂的燃烧之苦。梵高丢给我们许多问题。在他自杀离开人世后，人们用一百多年的时间试图回答，仍然无法有完满解答。 为了这本书，蒋勋带着一叠稿纸，一站一站地重新来到梵高画作的现场。年轻时储存在他脑海里、笔记本里的故事，豁然重现。这是一位美学家面对梵高危险的美，面对真实生命的深度烙印。 美学大师蒋勋亲自执笔，解读80余幅名作背后的美学奥秘，领悟梵高的纯粹与孤独。我们做不了梵高，但我们应该读这本书，崇敬梵高。

「美的覺醒」演講活動 主 講 人：蔣勳老師 講　　題：美的覺醒─蔣勳和你談眼、耳、鼻、舌、身 活動日期：2007年１月13日(六) 14:00-16:45 地　　點：中油大樓國光會議廳（台北市信義區松仁路3號） 凡為金石堂網路書店會員免費參加！！（請至遠流博識網報名或洽遠流出版-讀者服務部TEL：23926899轉899）序 廣播是一個有趣的工作。我坐在播音室裡，一個人，聽到自己的聲音在安靜的空氣裡震盪。我很享受這樣的感覺，我很珍惜這樣孤獨的時刻。完全孤獨地與自己的相處。 聲音像潮汐，一波一波，或輕或重，或低沉或飛揚，在空氣裡蕩漾。我好像「看」得見我的聲音，是一種波浪的起伏迴旋。我「看」著我的聲音，像潮汐漲退，包圍著我自己。聲音變成一種安靜的獨白。 也許，有人認為聲音是用來與他人溝通的工具，可是在播音室裡，我覺得聲音首先是自己與自己的獨白。沒有充足的獨白，「溝通」也許只是虛假的來往。我們有太多「call in」「call out」，但是，我們缺乏與自己聲音的對話。沒有聽到自己聲音的迴盪，沒有真實的獨白，太多「call in」「call out」，人其實是最寂寞而空虛的。我聽到了自己的聲音，我「看」到了自己的聲音。 好像月光下粼粼的水的波紋，一圈一圈，緩緩在空氣中盪開。我想用線條勾繪下這舒緩的波紋，像孟克（E.Munch）在「吶喊」畫裡記錄下聲音的波浪。但是聲音的波不只是線條，聲音像一種光，在空氣裡飄飛。 聲音像一種煙，比風還輕的煙，我想用手去承接這煙的重量，一縷一縷，一絲ㄧ絲，我閉著眼睛，感覺煙從指隙間流過，如此柔軟，如此細緻。聲音可以用手去觸摸嗎？ 我不經意聽到電視裡一個政客的叫囂，忽然覺得胸口被尖銳的玻璃刺傷，一陣劇痛。聲音可以是母親的手，如此溫暖寬厚；聲音也可以是最銳利的狼牙，殘酷噬咬人最柔軟的心靈。聲音或...MORE>>目錄 自序 尋索美，感覺美 說不清楚的美？ 美學的來源 知識不等同感受 解脫知識的負擔 味覺之美 萌芽較早的感官世界 羊大為美？ 五種味覺反應 品酒師的考驗 遠離動物的層次 聽覺之美 聽覺的感動力量 找回純粹與美 身體是最美的樂器 沉澱噪音，昇華心靈 自我節制 渴望的象徵 嗅覺之美 一種奇特的提醒 利用嗅覺做判斷 美，是一種智慧 重新儲存美好記憶 不妥協的梅花 智慧從領悟得來 視覺之美 文字語言一無是處 見證生命的存在痕跡 變成文化，形成歷史 看不見的競爭力 辨識形狀 三種造形的母型 觸覺之美 最強的渴望 沉睡的感官重新甦醒 勝過千言萬語 身心中的五感平衡 生命華美地綻放 愈分享，擁有愈多 無目的才會快樂 培養豐美的感官經驗 美：無所不在 莊子哲學 來到美的現場 每一個生命都是一朵花 真正的平等

这一回，蒋勋不谈艺术，因这美已脱出艺术的苑囿：说大美，美在自然，在日用常行。书中，蒋勋公开自己力行生活美学的体验与心得，让大家明了美感训练并不难，有质感、有品位的生活并不贵、并不远。希望忙乱步调下的现代人，可从本书中习得如何放慢生活步调、舒缓生活压力，从最平易的生活面来伸展感知的触角，寻得情感的释放和心灵的平静。本书文笔清丽流畅，说理明白无碍，兼具感性与理性之美！

美的沉思》是台湾美学大师蒋勋先生在美学领域的经典代表之作，被誉为“台湾版《美的历程》”，自1986年在台湾第一版发行以来，至今经过几度再版印刷。此次，应读者迫切需求，大陆引进全新修订彩色珍藏版，增录图片、年表、索引，为读者提供更赏心的视觉体验，更悦目的美的探索！ 玉石、陶器、青铜、竹简、帛画、石雕、敦煌壁画、山水画……蒋勋在这些被“美”层层包裹着的艺术作品中，开始逐渐思考起它们形式的意义。经过一次一次时间的回流，将历史的渣滓去尽，蒋勋看到了它们透露出的真正的时空价值和所承载的历史意义。

人群中，我們—— 該是時候，跟自己，有一次全新又全心的交談。 美學大師蔣勳（主講‧文字‧繪畫）和實踐大學設計學院院長安郁茜（藝術指導‧創意顧問），以及許多知名品牌網頁設計者黃聖哲（美術設計‧印製執行），三人聯手打造出孤獨的華麗自負── 孤獨是一種習慣，一種貼近，一種最親密的說話方式。 為自己點一盞燈，為自己沏一壺茶，跟自己在窗邊小坐片刻。 孤獨和寂寞不一樣。孤獨能與天地精神往來，孤獨常常是一種創造。 在人群裡，沒來由的寂寞總讓人心驚。這種不安與倉皇，只是寂寞，只是害怕——害怕孤獨。 一個人的時候，我們孤獨，但不須心生恐怖。孤獨可以是我們華麗的自負，我們獨有的美德。 現代社會人與人之間的的關係，讓我們好忙碌。我們渴望接觸，渴望溝通，渴望滿足，渴望被擁有。我們無時無刻都在尋求互動。 但是，忘了跟自己互動，忘了讓靈魂和自我對話。 當我們孤獨時，可以吶喊、嘶吼，可以笑、可以哭，可以任憑想像力與創造力馳騁天地，或是靜靜地面對一方空白。 生命似花，孤獨如蜂蝶，帶領我們尋找一次又一次的前生。 有孤獨，才有更大的空間。 聆賞蔣勳的文字、繪畫和聲音，聆聽自身。 享受孤獨，自在快意。

新世纪散文家·第一辑。 得自史学、佛学、美学等多元的熏习，使蒋勋对岁月、礼仪、人世间的各种符号，有异于俗众的敬重。常民生活的细腻体贴，养护他一颗敏感温热的心，使他能自在地行走在繁华与废墟的迁变里，而不虞元气消散。 像在洒金的绢帛上摹写着一篇篇眷恋红尘的诗篇，蒋勋的散文，但有悲情而无愤意，也因慧智，一些不要紧的话从他口中出来，竟变得十分要紧了。

“我在大理石中看到了被禁锢的天使，只有一直雕刻，才能将他释放。” ——米开朗基罗 在雕塑、绘画、建筑、诗歌等众多艺术门类中取得辉煌成就，在迄今为止的人类文明史上，只有米开朗基罗一人。米开朗基罗的作品带有戏剧般的效果、磅礴的气势和人类的悲壮，代表了文艺复兴时期伟大的人文精神。他的才智是如此杰出，以至于在他活着的时候，人们就尊称他为“神”。 美是一种呼吸。继破解达芬奇、破解梵高之后，美学大师蒋勋再现文艺复兴巨匠，雕刻人性的狂喜与剧痛。米开朗基罗的一生神圣而痛苦。如果没有这些痛苦、挣扎、波折、困顿，便不会有《哀悼基督》《大卫》《垂死的奴隶》……这些令人敬畏的雕像。米开朗基罗从石头中解放了人体，却把自己献祭给了雕刻。

面對生死、探討肉身，讚嘆人在脆弱中的美好 最廣大的觀照、最深層的感動，圖文唱和 美學大師蔣勳首次呈現給您：「此生」與自己最美麗的相遇 ★想了解世界文明關於肉身、美學、生命的歷程與浩瀚？ 唯有透過《此生》。美學大師蔣勳，第一次用最直接的筆觸在書中談生活經歷與生命議題，而發想古今文明關於，肉身、人像與生死的美學藝術，第一本談人類肉身與文明的書！ ★蔣勳用生命的感受、巨大的能量，書寫生命與美的深邃。透過文字與照片解說敦煌壁畫、秦俑、基督教與羅馬時代人體美學、印度人體美學……等等。一場橫跨世界各大文明，對「肉身」之美的追尋，最動人最浩瀚的生命之書、美的寶典！ ★4年內全球巡演200場，締造崑曲奇蹟的《牡丹亭》專屬國際攝影名家許培鴻、海洋作家廖鴻基、雲門「流浪者計畫」(《轉山》作者)謝旺霖等，用精采攝影貫穿全書。 ★本書中之畫作、書法俱為蔣勳作品。全書大25開全彩呈現，內頁編排比照中國書畫卷軸行雲遊走，多位藝術家、知名建築師、設計師參與規劃設計。 2010年底，因為心肌梗塞緊急入院，蔣勳在加護病房住院數天後才逐漸康復，回歸正常生活。這場大變，讓他對「生死」以及「肉身」的意義有了更深層的的體悟。 《此生──肉身覺醒》輯一中，蔣勳從埃及、兩河、希臘、羅馬、印度、基督教，以及中國藝術中出發，探討人類古文明的「肉身」美學。 《此生──肉身覺醒》輯二則以北涼曇無讖譯之《金光明經》中〈捨身品〉所記載的佛陀本生故事以及敦煌莫高窟壁畫為本，談肉身「覺醒」，以及何謂「布施」與「捨身」，並深入剖析生死一瞬時的深刻感受。 全書搭配豐富的古文明藝術作品、石窟壁畫，以及實景照片，閱讀時文圖互為主體，讓讀者有如跨越時空，重回古文明孕育之初，除了詠歎藝術之美，進而反思生命無比珍重的意義。

多情應笑我，笑我青春轉老，笑我痴愛貪美，笑我歌哭無常…… 這冊《多情應笑我》中有頹廢、耽溺，有貪美者至死不悔的痴愛執迷，有南朝繁華匆匆一夢的愴痛與自負。──就讓我們一同來探索蔣勳的詩世界吧！ 出版已二十一年的《多情應笑我》，現在讀來像老酒越陳越香，現改以25新開本上市，以饗讀者

《寒食帖》是蘇軾行書的代表作。蘇軾在被貶黃州第三年的寒食節，在寫下了首遣興的詩作，表達了他的人生之歎。詩意蒼涼，表達了蘇軾惆悵孤獨的心情。此詩的書法也正是在這種心情之中，下筆而出的。 導讀者蔣勳老師認為《寒食帖》不能單一看某一個字，整個篇章，一起看布局，才感受得到交響曲樂章龐大壯闊的配置，感受到創作者行走於文學與書法之間驚人豐富的魅力。蘇東坡嘲笑自己的書法是「石壓蝦蟆體」，而一般他的字會被解讀成「豪放」。閱讀《寒食帖》上的字，則會發現其實豪放的大架構裏不失細節的溫柔婉約。《寒食帖》最後一句「也擬哭塗窮，死灰吹不起。」蔣老師把這幾個字，形容成像詩人的表情，愁鬱、荒涼、困頓，像最頑強的生命，像冬寒禿枝，看似頹敗，卻在內裏蘊含隱匿發枝發葉的生命力。 而在歷史的騷動裏，《寒食帖》經歷了各種的劫難，重疊著許多時代的記憶：上面留下了黃庭堅、董其昌、乾隆、納蘭容若等人的墨跡與印章，以及八國聯軍火燒圓明園和關東大地震東京大火在《寒食帖》留下各種時間的痕跡。 從《寒食帖》，可以了解蘇東坡如何在自我調侃、自我嘲笑裏完成一種毀譽之外的豁達。豁達指的是生命本質的了悟，了悟之後，下筆為文學，下筆為書法，都有不同境界的領悟。

閱遊 以旅遊的心情，重新面對閱讀 A New Idea of Reading. A New Style of Traveling. 閱讀新主張，現在就出發 循著先哲足跡，穿越古今東西；追隨智者步履，窮究宇宙道理 品味路線隨意，行程由你決定；深度廣度不拘，預算盡性為止 在一趟趟的閱遊旅程中，遇見更美好的自己…… 20位名人分享精采的閱讀經驗 蘇偉貞　李遠哲　張元茜　殷允芃　蔣　勳　楊　照　羅智成 郝明義　劉　墉　游乾桂　徐仁修　黃聲遠　林洲民　夏鑄九 賀陳旦　賴東明　曾志朗　黑幼龍　洪　蘭　辜懷群 每個人都喜歡旅行，希望一生中能有許多精采豐富的旅行，也願意花很多時間、金錢在旅行上；西方國家的年輕人，大都會在18、19歲的時候為自己安排一趟壯遊（grand tour），做為成年禮。對一個成熟完整的個體來說，閱讀對生命的意義與影響，不下於旅行。 「行千里路勝讀萬卷書」、「秀才不出門能知天下事」……都是將閱讀與旅行做類比對照。將閱讀與旅行的概念連結，讓閱讀也可以像旅行一樣地令人感到愉快、有趣，並且獲益良多。把閱讀當成人生中的旅行來看待：蒐集資料、擬訂計劃、安排路線行程、記錄見聞……。透過這樣的轉換，希望以新概念、新角度引導年輕人重以新的心情面對「閱讀」這件看似嚴肅、沉重的事，而更樂於接近知識、走進書的世界。 「閱遊」：將閱讀想像成另一種形式的旅遊，可以「上通天文，下知地理」、「穿越古今，橫貫東西」、「以自我為中心，深度廣度不拘，預算盡性為止，一人即可成行」。由此發展出閱遊者、閱遊族、閱遊計劃、閱遊運動、閱遊行程、閱遊地圖、閱遊護照、閱遊背包……。 主冊：閱遊guidebook，20位社會精英談閱讀對自己的影響，並推薦3~5本值得一讀的好書 附冊：閱遊passport，內有推薦好書以及可供記錄的留白 明信片1張、書籤吊卡1張