選載 「奴是那二八滿州姑娘，三月裡春日雪正溶，迎春花兒花開時……。親愛的郎君你等著吧！……」 滿州國奉天城裡有一條福康街，福康街上有一座四合大院。這宅院門前是兩棵大槐樹，槐葉密密輕輕庇蔭著兩扇獅頭銅環紅漆大門。門內兩旁是耳房。從大門起，一條碎石子徑穿過天井迤邐到正廳。天井花木扶疏，隱隱一帶迴廊透出興趣無限，東西兩側分別是左右廂房。 而歌聲是從左廂房裡嬝嬝傳出，十分閨閣秀氣，委委弱弱的一絲兒，像銹花針曳著絨在園中刺繡，卻又隨時要斷。 房門「呀」一聲開了，趙寧靜一手捲玩著髮辮梢，一手撥開珠簾跨出來，恰見乳母江媽在打掃偏廳，手裡一把雞毛撢子孜孜拂著桌椅，雖不見得有什麼塵，可還是讓人覺得塵埃紛飛。 「江媽早！」寧靜笑嘻嘻的招呼道。 江媽亦道了早，說：「我給你端稀飯去。」 「江媽別，我到外面吃去。」 對過的房裡傳來幾聲濁重的咳嗽，和「喀啦吐」一口痰，能想像到那口痰撻一下落在痰盂裡的重量。 寧靜湊前問：「媽昨晚怎樣了？」 江媽道：「今早過來喘得什麼是的，敲門不應，咱也不敢進去。」 寧靜明知是怕傳染，不好揭破，又問：「永慶嫂呢？」 「昨晚服侍太太一晚上，現在床上歪著呢！」

收录《流年》、《二段琴》、《荔枝熟》三篇小说。

摘自封底: 「我」叩門，門就開了，只一個空房／一糰漆黑，夾雜活人封塵的唸白或哭喪，亡魂未能冥滅，在嚎叫。「我在想念，同時忘記。「我」寫的又怎能是妳。期間「我」老了少許。道德世界給轟成核子塵的時候，那一段靜默和停頓--- 「我」看見那朵煙花--- 世界的簡寫：世界之簡化為一個標號--- 那是永生和死亡下棋的籌碼，陀思妥也夫斯基的流行曲誓辭...... 當「追悔」變成最新近流行在前端的文學潮流，「我」高興得害怕了高興。渴望温柔。悔咎成癮。「我」看見，那朵煙花，「我」看見妳，「我」想著要找到妳。「我」在妳耳畔訴說。妄念無痛的前生。無玷的童貞女、聖靈冥滅，靜夜之華是妳。 Taken up the pseudo-confessional voice of "I," the narrator is trapped in the most difficult situation of choosing between two kinds of women in his "final bet after too many desperate stakes of losing" - one that makes him smoke, the other stops him from smoking - from there a flight of self-fashioned interrogations and a sadomasochism between the split selves take off. Carelessly invoking Nietzsche or Fante, Oxford dictionary and Che Guevara to ornament a melancholic boredom that is irreducible and reactionary. The narrative swerves around in-between cliches typical of travelers writer books, brutally dismantled by existentialist non-action, persecution paranoia reminiscent of the Freudian Schreber's, and at times frank lament of unrequited love and classic Goth motifs reinvented.

有的男人麻甩，有的男人麻而不甩。 麻不甩是 ......不敢說愛你，但敢說 I laugh you；面對困難阻礙，主張搞個 gag，笑 gag gag。 有啲野，要講出口，怕老土又怕難為情；一口氣填滿五萬字，反而溫馨貼身又低死。

香港文化研究叢書之一 CITIZENSHIP 問題是當今文化研究領域探討「公共文化」的核心課題，它所探討的正是現代社會及其成員的關係。公民文化的議題，可以歸結為這樣的一個問題：不是問住在這個城市的是誰？或誰有資格住在這城市？而是要問：這是誰的城市？ 要回答這個問題，就必須批判和檢討這城市與它所體現的價值所作出的行為、論述和實踐，指陳行動者和論說者的動機及其背後的假設。 在今日標榜一旦談論香港，所用的文化論述假設好像都要超出殖民主義和民族主義話語的時候，卻正好是我們透過香港的歷史經驗深入了解和反省之時：甚麼是殖民主義？甚麼是民族主義？這些文化想像與實踐與我們所追求的屬於「我們」的城市，究竟有甚麼相干？ 文化是一個杜群共有的生命。文化經驗與日常生活綿密的歷史脈絡息息相關。「香港文化研究叢書」的目的是致力發掘和重組香港文化歷史的種種面貌，深入研究文化身份的建構過程，探索文化與社會及政治之間的複雜關係。我們期待抱著批判的態度：從歷史出發，重新認識、掌握及撰寫我們這個群體的共同經驗。

作者：馬博良、蔡炎培、戴　天、西　西、古蒼梧、鄧阿藍、關夢南、羈　魂、黃國彬、鍾玲玲、羅少文、梁秉鈞、飲　江、馬　若、康　夫、何福仁、淮　遠、張景熊、乞　靈、張弄潮、陳昌敏、葉　輝、黃楚喬、秀　實、舒　非、胡燕青、禾　迪、長　隨、金力明、李金鳳、黃　襄、曹　捷、俞　風、陳德錦、陳　汗、黃婉玲、張永德、杜家祁、鍾國強、孟　浪、鍾曉陽、王良和、羅貴祥、林幸謙、洛　楓、吳美筠、小　西、游　靜、樊善標、馬　俐、陳　滅、潘國靈、王　敏、智　瘋、劉偉成、夏芝然、陳麗娟、彭礪青、廖偉棠、葉英傑、劉祖榮、黃茂林、謝雪浩、劉芷韻、鄧小樺、盧勁馳、袁兆昌、梁璇筠、麥樹堅、小　浺、曹疏影、麥榮浩、鄒文律、鄭政恆、雨　希、呂永佳、洛　謀

2008《風箏家族》獲選開卷十大好書 2009《灰花》獲第三屆紅樓夢文學獎推薦獎 連續兩年榮獲亞洲週刊中文十大小說 香港文學新天后韓麗珠 2010不可思議的年度長篇代表作《縫身》正式公開 為了經濟考量，立法機構定立了《縫身法例》，成年者可透過身體配對中心提出縫身申請，根據兩人身高、體重、膚色、年齡和新陳代謝的速度，進行縫身配對，並可自行選擇連體部位，連生人的工作能獲得優先保障。為了順應連生人的需要，被迫提早退休或失業的人們紛紛被召回原來的工作崗位，製造數以萬計專供連生人使用的生活用品，並重新規劃適合連生人生存的環境工程，此法的頒布，大幅促進了經濟成長，失業率驟降。 愈年輕的人進行縫身手術，對另一伴身體的排斥便愈少。醫生告誡：勿產生任何負面的感覺，一旦成了習慣，沒有任何藥物可供治療；接受縫身手術後，再進行分離手術幾乎不可能成功，即便勉強分割，也得付上沉重代價…… 但我始終認為，那是為了抑制欲望，以免讓它傾瀉到危險的禁地，不僅是生理的慾望，而且是心裡某個暗黑的角落。我看著自己缺乏血色的腳掌、他曲起來的膝蓋、擱在我肚腹上瘦長的手臂，忽然感到一切都遙遠得像屬於另一個星球。我不知道為什麼自己會被困在這樣的身體裡。 （起點）沒有任何人是完整的， 只有通過與另一個身體 接合∕切割，在經歷一切後， 才有可能　邁向徹底的圓滿∕燦爛得非常短暫。 透過身體被分割、刺穿，與另一具身體接合，來得到自身的不完整。 即使這世界佈滿了尖削的芒刺，只要我們背對著背，沒有什麼不可以抵抗的。 除了縫身，再沒有更虛幻的假象，以如此切實的方式出現，讓我們以為生活裡還有美好的事情。我們對於縫身的抗拒，只是為了維護自身的完整，就像挽救某種瀕臨破敗的東西。 每個人都活在自己的世界裡，為了避免發生衝突，假裝彼此是類同的人。 即使許多人走在一條相同的街道上，可是每個人都活在截然不同的世界裡。 縫身法例的出現，使他們既能順應連生的安排，聽從內心的慾望，另一方面，又能把那種矛盾、反抗的情緒轉移到對於法例的憤懣之上，如此，他們的身體和精神才能達到平衡的狀態。 他們的矛盾，源於各自待在原來的崗位上，而不是處理相同的工作。 在意識的層面，沒有人能證實，連體和獨身，正常和異常是否存在著確切的界線。 我們分享著相等的孤獨，剛剛脫離了一種孤獨，又陷落在另一種孤獨之中。 我清楚地知道，連生前的世界已經瓦解了，可是連生後，組成生活的四周，還沒有建成穩固的狀態，彷彿一股疾勁的風經過，一切又會回復虛空的原狀。 一旦把我們分開了，我也活不下去。 對一些人來說，分割手術是連生生活的一部分，也是他們必須經歷的階段。 縫合了身體以後，便失去了凝視對方的機會，一旦把視線落在對方臉上，眼前便是一片模糊的景象，失焦的結果，使他們再也無法從神色的變化揣測對方的心意。 （終點）只要把自己或他殺掉， 便有至少一人能離開接合的身體，重新選擇活下去的方式。

書 的 名 字 有 如 人 的 容 顏 ， 《 你 們 — — 關 於 這 個 時 代 的 一 些 綺 麗 與 崩 壞 》 這 個 有 些 拗 口 的 名 字 ， 就 讓 人 想 到 近 代 中 國 知 識 分 子 那 種 夾 雜 了 耽 溺 頹 廢 但 又 憤 怒 焦 慮 的 批 判 容 顏 。 「 綺 麗 」 是 耽 溺 頹 廢 的 代 碼 ， 「 崩 壞 」 則 是 憤 怒 焦 慮 的 記 號 ， 而 「 你 們 」 則 是 批 判 的 距 離 。 「 綺 麗 」 、 「 崩 壞 」 、 「 你 們 」 這 三 者 是 個 彆 扭 不 自 在 的 組 合 ， 而 這 個 彆 扭 不 自 在 不 正 是 近 代 中 國 ， 包 括 兩 岸 三 地 在 歷 史 發 展 的 過 程 裡 ， 由 於 受 到 時 代 的 擠 壓 而 顯 得 格 外 光 怪 陸 離 所 造 成 的 嗎 ？ — — 著 名 政 論 家 南 方 朔 一 起 加 入 「 拜 們 教 」 ！ — — 狙 擊 陳 方 安 生 　 研 究 汪 偽 政 權 馬 家 輝 去 年 出 版 《 我 們 》 ， 入 圍 「 香 港 書 獎 」 ， 引 動 各 方 議 論 ， 有 人 喜 之 ， 有 人 厭 之 ， 但 大 家 都 想 讀 之 。 馬 家 輝 今 年 出 版 《 你 們 》 ， 顯 是 故 意 挑 釁 ， 在 喜 與 厭 的 喧 嘩 裡 ， 再 向 世 界 宣 示 他 的 個 人 喜 厭 。 跟 《 我 們 》 相 同 ， 《 你 們 》 議 論 縱 橫 ， 從 李 安 的 水 銀 燈 到 曾 蔭 權 的 選 舉 騷 ， 從 陳 冠 希 的 生 殖 器 到 梁 朝 偉 的 床 上 戲 ， 從 沈 殿 霞 之 死 到 羅 志 華 之 逝 ， 從 漢 奸 汪 精 衛 到 漢 奸 的 粉 絲 湯 家 驊 ， 從 天 星 的 朱 凱 迪 到 皇 后 的 林 鄭 月 娥 ， 從 虛 偽 的 陳 方 安 生 到 慓 悍 的 葉 劉 淑 儀 … … 統 統 談 及 ， 或 嘲 之 ， 或 罵 之 ， 總 之 ， 沒 有 保 留 。 而 繼 《 你 們 》 之 後 ， 馬 家 輝 說 ， 日 後 還 會 再 出 《 他 們 》 、 《 她 們 》 、 《 它 們 》 甚 至 《 牠 們 》 。 以 「 們 」 為 志 ， 眾 志 成 城 ， 不 亦 快 哉 ？ 你 怎 可 以 不 加 入 「 們 」 之 系 列 ， 成 為 「 拜 們 教 」 的 忠 實 信 徒 ？

〈為我們更為他們而寫〉　古蒼梧 黃子明赴法留學前，把已故女友林海媞一些文件交給好友鄧文博，說是海媞的文學作品，希望他能幫忙成書出版，把海媞的才華留在人間。文博打開一看，卻原來是一疊海媞寫給子明的信。當年一起玩的朋友，都知道海媞是子明的女朋友，而海媞並不搞文藝創作，這些信 應該是「情書」，怎麼會變成「文學作品」呢？文博把信一封封的細讀，才發現子明愛戀的，另有其人…… 故事發生於1967年本港發生「五月風暴」期間。海媞的信件，只講了半個故事。另外半個故事，是文博通過注釋推想出來的。 作者用海媞的信件、文博亦敘亦議的注釋和自己關於史實部份的按語構成這本小說，為讀者提供三種不同風格文本的閱讀趣味，也挑戰這個電子資訊時代讀者的耐性。寫這部小說的初衷，固為了保存作者及同代人這段火熱的青春記憶，但更強烈的願望，卻是和年輕一輩分享自己在香港此一重要歷史階段的感受。採用「註釋」的手法，故意用了半史實半虛構的形式，是為了更自由地談今論昔，方便兩代人的交流。因此，我更關切年輕讀者的看法。 一個80後讀者有下面的回應： 一、開始時不太習慣「註釋」，一邊讀信一邊看「註釋」，有點忙不過來。掌握了閱讀節奏之後，卻覺得像看推理小說：「註釋」逐步打開了兩個主人翁的內心世界。 二、這幾年，年輕人很接近信中哪個年代年輕人的情懷，讀來頗有共鳴。 三、第一次讀是愛情小說，第二次卻當是香港的歷史筆記來讀。 一個90後讀者的回應則是： 書名（按：指小說中的書名《六十年代書簡詳註》）吸引，因為對60年代香港有興趣。 開始讀時，不太讀得下去，因為覺得有些評論很武斷；看到談及披頭四、《祖與占》等等才翻下去。首次讀時覺得註釋部份太跳躍，太細碎，但重看時就頗喜歡，因為是哪個年代的歷史碎片，很有意思。 喜歡讀這種60年代大學生青春戀愛故事。哪個時代是 hope for something，結果破滅了；我們現在又似乎 hope for something，那麼 what can we do? 這本書的信件部份，雖因故事情節的需要，略經改造，但仍真實反映了1960年代本港大學生在時局的突變中所受的衝擊和他們的思考。從上面兩位年輕讀者的回應，可見這些信已把我們這一代當年的震動與徬徨，傳遞了給今日年輕一輩：「一個有血有肉的香港呱呱墮地了，香港這個歷史的傷口，終於流出了中國的血！」 我一位80後學生讀後發電郵給我： 掀開這一段被遺忘或隱蔽的心路歷程，也許是老師這部小說給80後青年最寶貴的禮物。 這的確是我的心願。 （文章出處：http://hk.apple.nextmedia.com/supplement/columnist/%E5%8F%A4%E8%92%BC%E6%A2%A7/art/20120718/16523714）

辛其氏以飽含感情的筆墨，鋪寫男女感情轇轕的各色傳奇。如果說她筆下的男性多情而無節制，她的女主角可都有情有理有節，敢愛敢怒敢恨。還有故事背後的時代光影，影影綽綽，窺見香港由貧窮走向富裕的軌跡，胼手胝足在生活邊緣掙扎的民間滄桑，帶出段段無悔的委婉情意，由是益顯動人。

《普羅旺斯的漢詩》是梁秉鈞（也斯）今年最新出版的詩集，收錄由2006年至今未結集的新詩。詩集起源於作者2006年夏天應邀任阿爾卑斯山上沙可慈修道院（Saorge Monastery）駐院作家，以及2008年重訪故地及游歷普羅旺斯所寫的三輯詩作。 也斯表示，近兩年生病了，不能遠行。也寫了一些疾病的詩，但還是非常懷念近六、七年以來那輯從陽光下的沙可慈修道院(Monastère de Saorge)和花園開始的詩，那裏面有些東西給予我很大的安慰，在不安定的日子中令我舒懷。我自然便也用了些時間，把散亂的詩稿能找到的找出來，整理成書。希望這些零散的陽光和花瓣，也能為其他在逆境的人，帶來一點安慰。

－ 〈沉香〉的主角阿斌透過太姑婆的牙香樹，追溯香港的「根」——有關「香港」這名稱來源，其中一種說法，乃因本地盛產牙香樹。透過此追溯，阿斌了解到香港 1920年代的大罷工被英軍血腥鎮壓的來龍去脈，及太姑婆一代草根婦女的艱苦命運。一番本來只是好奇的尋根，連結了眼前的社會遭遇，令他開始覺知到當前的社會問題及自己在當中的角色。 － 〈笑喪〉描述編輯文化評論雜誌的一群知識分子，主角林曦一直掙扎於旁觀及參與社會之間，小說由這個掙扎者的角度，描述其成長的友伴、全心投入的行動者林采希。這群知識分子在政治困境中究竟追尋著什麼？ － 〈那些夏天裡我們的蛹〉從一名女性的角度去回溯成長過程，從小學、戀愛到離婚，夾雜著弟弟和弟弟密友小碧撲朔迷離的關係敘述。敘事者不但自省自身的成長，對公共議題的關心也逐漸醒覺…… － 本書三篇小說均從年輕人的成長角度出發，以簡潔的文字勾畫小說人物的思想感受，盡可能立足於庶民生活，見證社會體制在小人物身上輾過的痕跡。李維怡用高度的耐心與細膩的描寫織就了平民的浮世繪，將個人情感體驗和社會問題意識相互結合，讓看似不相干的小說人物慢慢成長、彼此連結，使我們對生存的掙扎有更深刻的體會。 － － － 李奭學、李黎、陳寧、董啟章、韓麗珠　一致推薦 － －　　裡頭有些廣東國語也不是問題，布局四平八穩，生命態度相當成熟。 －李奭學評〈那些夏天裡我們的蛹〉 － －　　看似毫無造作、未曾刻意經營的書寫，其實準確而又純熟。 －李黎評〈那些夏天裡我們的蛹〉 － －　　在廣東話裡，「沉」和「尋」同音；「沉香」即是「尋香」。香是根，沉著安穩；也是氣，飄逸自在。再者，就是一種祈禱，一種願望。 －　　新書名為《沉香》，我以為重點在「沉」字。這肯定不是低沉的意思，而是沉著、沉勾、沉潛。只要以沉著的態度，往歷史和記憶的深處沉勾，一直沉潛的種種關連和可能性，就會回到日光下，明明可見，有跡可循，有路可依。 －董啟章 － －　　因為人物的聲音比作者的聲音強大。在那裡，無論人物與作者都拋下了原來的自己，走向更遙遠也更陌生的地方。 －韓麗珠 － －－－尋一縷庶民芳香的正宗港味小說 －－－李維怡　香港最尖銳的小說新聲 －－－聯合文學小說新人獎中篇首獎得主

小說≪歐洲12國16天遊≫長達三十萬字，曾經營曙光書店、嶺南大學兼任講師馬國明，在十多年前開始構思，寫作則歷時三年。新作講述一個歐遊團的故事，從英國倫敦開始，漫遊德國、瑞士、列茲登士頓、奧地利、匈牙利、意大利、法國及荷蘭之後，再返回英國希斯魯機場。團友包括書店老闆、國情中心主任、醫生、律師和廚師……這個奇怪組合，在暢遊歐洲十二國的文化衝擊下，擦出映照本土及中土種種缺失的思考火花。作品中你會見到許多疑似「熟口熟面」的人，其中書店老闆叫馮先生，獲團友公認為學識淵博，少了兩點，你就知道他是誰了。

飄蕩如同殘疾，人們早已接納它是生命裡不可避免的無常。 飄蕩症 最初，只是善忘。無法被緊記的事情像皮屑那樣紛紛脫落。 判別事物的準則變得不確定，方向感出現障礙，有時甚至不知道，想要走的路究竟在哪裡。 身體愈來愈輕，雖然重量並沒有一點改變，內裡一些重要的東西，那用以維持平衡和重心的元素，正在一點一點地流失。 四周的人的臉面，輪廓仍然相同，卻逐漸遙遠。 某一刻，身體終於不受控制地飄起來。 街道依然繁華，高聳建築、黑壓壓人潮、燈柱、老樹，以及被大廈切割成細碎小塊的天空，只是城市逐漸增設各種欄杆、粗麻繩與拒馬，以防人們突來的飄升，需要抓緊什麼來穩住身子。賣氣球的男人接起電話，一個進入飄蕩期的女病者前來求助，而他需以魚絲牽引她行進的方向。 母親失蹤，更多年以前父親在她母親面前飄走，執法者上門搜掠她的屋子，「尋人」取代驅逐攤販成為新的任務，於是她開始朗讀母親的筆記，試圖搜尋線索與氣味：「他們早已知道，對於某些人來說，肉身既沉重，也過分具體和實在，尤其在精神低落的時刻，令人分外難以承擔，只得尋求各種方法，像呼出一口氣那樣，放掉它。」 故事裡，目睹丈夫飄遠的妻子、遺失母親的女兒、眼底飛出黑影的攝影師、黑影爬上臉皮的女人，以及遺失了名字的白日癱瘓者，在不斷上升或癱軟的引力中，飄浮著。 沒有人能預計飄蕩在哪一個階段突然出現， 有些人在青春期結束以後發現自己的身子頻繁地陷入了失重的狀況， 有些人在辭退一份工作或轉換一個伴侶之後的某個黃昏，忽然飄到半空， 有些人在安穩而重複的生活裡，雙腳便毫無先兆地離開了地面…… 齊心推薦 韓麗珠的小說一貫以超寫實的奇想吸引我們閱讀的興味，但卻毫不晦澀，讓人清楚感受到那與我們日常關切的貼近合拍與富含洞見，就像是眼睜睜看著夢境中的自己，那樣的詭異與投入。她新的長篇《離心帶》除了沿襲這樣引人的風格，還隱隱約指向某種之上與之外的超脫路徑，所以瑰奇觀照現實的同時，更見一種精神深度的啟發，值得讀者細細品味、好好思索。 ──朱偉誠（台灣大學外文系副教授） Sigur Ros的主唱Jonsi一把獨特的嗓音教人繃緊又著迷，他使用冰島語演唱，或者根本是無法被翻譯的自創語言。演唱會上，Jonsi握持大提琴琴弓演奏電吉他，當他凝神刮著弦，那態勢，猶如宰殺一頭束手就擒的獸，然而其中又有一小段特殊聲響的展現，聆聽專輯時，以為用效果器處理過，沒想到現場他只是將電吉他湊進唇間（像吻著獸的身體），隔亙在他與麥克風之間，使電吉他成為一堵會發聲的牆（或者井），那夢幻的聲線便即席吟唱出來了。 韓麗珠的小說，讓我想起Sigur Ros。那裡面有不曾被誰給擁有的東西。 ──孫梓評（詩人、作家） 從《風箏家族》到《離心帶》，韓麗珠總是以高度的想像力，為人的存在問題，賦予了迷人的文學形式。出入於個人與群體之間，是離心，還是向心？要自由，還是束縛？無論是氣球、鏡子，還是「飄蕩症」，都充滿了象徵喻意，探詢著人與自我、與他人的相互關係，以及存在處境的種種問題，耐人品味。 ──梅家玲（台灣大學中文系教授）

愛情是什麼？這似乎沒有一套標準答案，又或者，在每個人心中都有一套只適用於自己的「答案」。沒有一本書教曉你愛情是什麼，卻總有一本書能讓你領悟、感受、品嚐愛情帶來的甜、酸、苦、辣。不論你是否愛讀之人，不論你有否經歷過愛情這東西，我們誠意邀請各位走進瑪嘉烈與大衛的故事中，尋找一幕幕屬於你，也屬於那誰的戀愛片段。

向《山海經》、《博物志》、《搜神記》、《聊齋誌異》致敬！ V城系列四部曲之《地圖集》、《夢華錄》、《繁勝錄》之後 各大文學獎、好書獎得主，香港知名作家董啟章，聯合香港插畫家梁偉恩跨界跨域首度合作 以文字和插圖呈現21世紀博物學大全 董啟章的新作《博物誌》，其構思來自於中國傳統志怪小說如《山海經》、《博物志》、《搜神記》、《聊齋誌異》等，但它的創意和想像力之豐富巨大比起前者有過之而無不及。全書以極短篇或筆記小說方式，通過人和物的關係來寫香港V城，人和自然物（也有少量人為物）的交感並生，開展出變化無數的「人—物」關係，敘述了香港V城內77個不可思議、離奇詭譎、但又極富人性和人情的故事。 《博物誌》既是董啟章V城系列的完結篇，在書寫上更像是一本《怪物大全》。 何謂怪物？在董啟章心目中的「怪物」，永遠是異質事物的混合體。人其實也不是單一的，而是異質的，所以人本身便已經是作者想像中的典型「怪物」了。在《博物誌》裡，77個故事中的「人物」，是人和物的結合，又或者物在人中、人在物裡，人和物互為表裡，把人和物的關係推到更想像性和寓言性的層次。怪物通常被認為是異常的，但怪物之怪又是那麼的順理成章。怪物有怪物的邏輯和美學。而怪物又往往和鬼魂靈異之事相提並論。鬼者，人之死後形態也，其實也是人之另一面。鬼怪世界和人的世界互為鏡像，同樣有其可解和不可解之處。 香港插畫家梁偉恩特別為本書繪製77幅具有代表性意義的黑白插畫 小說家VS.畫家，除了對中國傳統志怪小說致敬 也是緬懷昔日香港的人與物，或揣想未來香港的人與物，更是小說諧仿怪物的有趣實驗。 從《地圖集》、《夢華錄》、《繁勝錄》到《博物誌》，董啟章這位V城書寫者，採用了「未來的考古學」，把香港V城的未來當成已經發生的事實，把香港V城的過去變成未發生的可能，在書寫上已被肯定是香港文學的奇觀。

「我寫《愛蓮說》完全是因為有話要說。不過倘若仔細思量，情況或許兩樣，因為有許多話其實不必說，如果一定要說那就應該好好的說。」